Marcelo Benigno

2011-02-23T11:55:00.000-03:00

2011-02-23T11:36:00.000-03:00

PLUFT!

2009-08-25T01:21:00.003-03:00

TERRA À VISTA!
Em tempos de naufrágios e maresia PLUFT, de Susan Kalik, é a nova revelação do teatro soteropolitano.

Numa noite tranqüila e nada nebulosa a minha rota foi assistir a montagem de formatura da diretora Susan Kalik, graduada pela Ufba em Artes Cênicas/direção teatral.
Á princípio cansado de guerra e de rotas antigas e previsíveis neste mar, e sem bússola a bordo, pensei que estaria diante de mais uma viagem que me levaria ao mesmo lugar de sempre. Mas macacos me mordam, repentinamente o vento muda, direcionando-me a uma bela surpresa! Susan foi ousada e corajosa ao escolher para sua formatura o texto de Maria Clara Machado, Pluft o Fantasminha, um texto de teatro infantil, encenado pela primeira vez em 1955, no Rio de Janeiro. Oras bolas será possível fazer teatro infantil na Escola de Teatro?! Para alguns pode ser inusitada a escolha e casual para mim: ora o teatro infantil não é teatro?!
Quando entramos na Escola de Teatro como alunos e já trabalhamos na área com as nossas escolhas estéticas e ideológicas formadas fica mais fácil aliar a prática à teoria acadêmica, que a meu ver ainda é o grande desafio do ensino, unir a teoria à prática, ou vice-versa, favorecendo ambas na construção da aprendizagem, e, por conseguinte, do produto, do resultado, do conhecimento. Assim fazendo uma escolha por um teatro legitimamente brasileiro, destinado à formação de um público infantil, a montagem de Susan surpreende em vários aspectos.
Logo de início uma produção muito caprichada e de um bom gosto (contextualizado)!
A diretora e sua equipe se esmeraram em trazer para o público infantil e adulto o gosto de suspiro e maria mole na boca. A platéia nesta noite era formada por crianças e adultos e as crianças deixaram a apresentação noturna mais pitoresca e deliciosa, com interferências e comentários durante a apresentação para lá de autênticos! As crianças têm esta sabedoria e espontaneidade e falam mesmo, com toda sua sinceridade infantil, se gostam de algo ou não, são verdadeiras ao extremo! Nós adultos é que vamos perdendo ou camuflando esta qualidade, da sinceridade e verdade, cobertos pela luta diária em tempos tão difíceis e de tantas máscaras fora da cena.
Acredito que a força da encenação de Kalif se dá por que toca em aspectos que considero primordiais para o trabalho do teatro: a poesia e a mensagem e o trabalho de teatro de grupo. Ela conseguiu formar uma equipe dedicada, desde os orientadores acadêmicos sensíveis, a um grupo com um talento colaborativo e uma vocação ao trabalho, bastante incomum em Salvador. Ao começar pelo ator e também produtor, Francisco Xavier, que há exatos 11 anos participava do Grupo de Teatro da UESB, em Vitória da Conquista, hoje Grupo Caçuá de Teatro, a qual coordenava e coordeno.
Assim como eu, Chico mudou seu rumo para mares da capitá, deixando o vento sudoeste de Conquista para ampliar seus horizontes e experiências noutros mares desconhecidos, com muito trabalho (e calos nas mãos). Mesmo assim conseguimos chegar num porto e usar todo o aprendizado adquirido, ao longo de muitas tempestades, mar revolto e rum, na vida e na arte!
No interior do Estado o teatro de grupo, o processo colaborativo de trabalho, a polivalência de habilidades e vocações e o engajamento político tornam os grupos interioranos fortes em trabalho e pesquisa, embora nem sempre esses fatos e dados cheguem ao conhecimento de todos.
Em PLUFT temos alguns exemplos desta colaboração como o de Sérgio Teles, ator e cenógrafo da montagem que mostra uma faceta menos conhecida nos palcos soteropolitanos, com a cenografia impecável e a interpretação cartunesca do Perna de Pau, Pirata Mor, com perna de pau de verdade (como ele consegue? - todos perguntam!). Ambas construções dignas de prêmios!
Mas não pára por ai!! O elenco é tarimbado e conta com presença irretocável da atriz e professora da Escola de Teatro, Ângela Reis, em iluminada participação.
Achei de uma delicadeza imensa a participação de uma professora numa montagem da Escola, refletindo, nas idéias do mestre Paulo Freire, como todos nós aprendemos juntos, sendo professores e alunos na arte e na vida.
A trupe está em boa forma, dos três marinheiros piratas, numa referência nítida aos três patetas clownescos do universo cartoon da diretora, à construção do tio Gerúndio e Pluft, este último menos infantilóide como costumam fazê-lo.
Há muitos pontos positivos na obra, como o figurino romântico e bem executado de Renata Cardoso, também professora da Escola; ao cenário que se transforma no barco do Capitão Bonança, num efeito do novo palco Giratório da Escola, simplesmente emocionante para um ex aluno que não teve palco para atuar durante toda sua graduação; além do quadro no navio em homenagem ao professor e mestre Harildo Deda (que dirigiu brilhantemente o recente Quando as Máquinas Param de Plínio Marcos, também no Martins Gonçalves).
Ah, não posso deixar de falar da cena em que Ângela, como Mamãe Fantasma dá um show, com sua canção tema, composta por Daniel Marques e Luciano Bahia, com direito a coreografia e tudo, tirando calorosos aplausos da platéia!
Inevitavelmente há alguns atropelos de estréia, como ajustes de tempo e pausas no andamento da peça, desafinações na música, como na cena de Maribel, e na iluminação, que deverão ser sanados ao decorrer desta temporada e outras que certamente virão!
Fiquei feliz ao ver Pluft e pensar na nossa inocência e infância que foram tão importantes para a nossa construção como pessoas, artistas, educadores...
Quando acreditamos em algo devemos investir com toda força e coragem que temos! Susan se joga como criança sem medo de errar e consegue um resultado surpreendente neste jogo teatral. Quem sai ganhando é o publico soteropolitano carente de espetáculos infantis de qualidade, mais comum com produções que comercializam a inocência dos nossos pequenos ou os bestificam. Teatro infantil é extremante difícil de ser feito, parece o contrário, mas não é!
Que a Escola de Teatro nesta nova fase contemple as tantas Marias Clara Machado, Araújos, Boais, com vertigem ou fóruns espalhados pelo nosso Brasil, de teatro essencialmente possível, brasileiro, nordestino, interiorano, periférico, mirando no trabalho colaborativo e de grupo, amador ou profissional, realista ou simbolista, erudito e popular, adulto ou infantil.
E que esta Susan cause, assim como a outra, a cantora estrangeira dita fora dos padrões, uma quebra de paradigmas mostrando tantas outras possibilidades de trabalho e construção para a nossa arte, nossa vida e nossos valores.
Vida longa a Pluft!
E que receba muitos prêmios por aqui, afinal, navegar é preciso e tem que ter muita coragem ao abrir o pano e o coração!
Valei-me Bom Jesus dos Navegantes!
Evoé, Odoiá!!
Salvador, 23 de agosto de 2009.
Marcelo Benigno é ator, arte-educador, diretor do Grupo Caçuá de Teatro, professor de Teatro, membro do Conselho Fiscal do SATED-BA.

IMPERDÍVEL!!

2009-08-25T01:14:00.001-03:00

SERVIÇO

Pluft, o Fantasminha

Texto: Maria Clara Machado. Direção: Susan Kalik .

Teatro Martim Gonçalves – R. Araújo Pinho, Canela (Tel. 3283-7862/ 7868).

Quintas e sextas às 15h, sábados às 17h e 19h, domingos às 17h. Até o dia 30/8.

Entrada franca – senhas distribuídas uma hora antes do espetáculo

Dica poética e premiada!!

2009-08-24T19:03:00.004-03:00

GALERA,
Minha amiga Deusi Magalhães está em cartaz com espetáculo super interresante!
VALE A PENA CONFERIR!
VEJA CARTAZ ACIMA.

Conheci a Deusi em São Paulo em 1997-1998 e fizemos juntos o premiado espetáculo: "O ASSASSINATO DO ANÃO DO CARALHO GRANDE." do saudoso Plínio Marcos dirigido por Marco Antônio Rodrigues. Recedemos dois premos Mambembes (Melhor Direção e Melhor Espetáculo de São Paulo) e muitos outros em festivais.
A Deusi inclusive foi indicada como melhor atriz numa performance maravilhosa!!
Agora a Deusi é baiana, politizada e articulada está sempre batalhando por projetos de qualidade no teatro ou na telona do cinema onde sempre tem aparecido também!
Merda leoa!

VIVA SANTO ANTÔNIO, SÃO PEDRO E SÃO JOÃO!!

2009-06-25T23:16:00.003-03:00

VIVAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAA!!!!

INTERCEDEI POR NÓS!

EXPOSIÇÃO DE CARIBÉ NO MAM. UM LUXO!!

2009-05-05T21:52:00.004-03:00

MEU POVO!

DOMINGO CHUVOSO EM SALVADOR.

APROVEITAMOS PARA IR AO MAM,

EU CHICO, POLI E RAMON EMPUNHAMOS NOSSOS GUARDA-CHUVAS E FOMOS VER A EXPOSIÇÃO.

JESUS, UM DESBUNDE!!!

TANTA VARIEDADE DE TALENTO E TÉCNICAS PARA UM SÓ ARTISTA!

TEM QUE SER VISTO PARA CADA UM APRECIAR COM SUA SENSIBILIDADE!

ABAIXO MATÉRIA SOBRE A EXPOSIÇÃO!

APRECIEM SEM MODERAÇÃO!!!

Exposição celebra chegada de Carybé à Bahia

18/04/2009 por Andreia Santana

A magia contida nas linhas de Jubiabá, um dos romances mais famosos de Jorge Amado, foi suficiente para trazer à Bahia o argentino, nascido em Buenos Aires, Hector Julio Paride Bernabó, lá pelos idos de 1938. Você não sabe quem é Hector Bernabó? E se eu chamá-lo pelo apelido que recebeu ainda na infância, quando era escoteiro, Carybé? Mesmo que não conheça a fundo a vida desse artista plástico, escultor, gravador, cenografista, jornalista, diretor de arte, multitalentoso baiano de coração - ele naturalizou-se brasileiro em 1957 e foi agraciado na mesma época com o título de cidadão da Bahia -, com certeza, já viu espalhadas pelas ruas de Salvador, obras que levam sua assinatura. Se for soteropolitano do dendê (carioca é que é da gema), conhece os gradis que cercam o Museu de Arte da Bahia (MAM-BA) ou o Campo Grande (praça 2 de Julho); ou já viu a escultura de uma mulher com o filho enganchado nos quadris, na entrada do shopping Iguatemi; ou ainda, os paineis no Teatro Castro Alves. Se for baiano e seguidor do Candomblé, mais especificamente frequêntador do terreiro do Ilê Axé Opô Afonjá, em São Gonçalo do Retiro, já viu obras do artista e referências a ele no lugar de honra reservado aos obás (ministros) de Xangô da casa. Mesmo que seja turista, ao desembarcar no Aeroporto Internacional da capital baiana, no seu roteiro até a saída, há um painel do artista.

Caribé mostra que é bom também no pandeiro / Crédito: Acervo da família

Com tanto de Carybé impregnado na cidade, era de se esperar uma homenagem. E vai haver mesmo uma série delas. A partir do dia 24 de abril até 31 de maio, quem é da terra ou de outros cantos do mundo, está convidado para dar uma passadinha no MAM, ali na Ladeira da Av. Contorno, para conferir a exposição Carybé - 70 anos de Bahia. Organizada pelo Instituto Carybé, com patrocínio da iniciativa privada e apoio do governo estadual, a mostra reunirá 200 obras que retratam a pluralidade de temas e técnicas utilizadas pelo artista ao longo da sua trajetória. Serão pinturas, esculturas, gravuras, paineis, murais, ilustrações de livros (Carybé era um dos principais ilustradores das obras do amigo Jorge Amado), objetos pessoais, os figurinos que criou para cinema, teatro e balé; a exibição de dois filmes (O Cangaceiro, em que assina a direção de arte) e o documentário O capeta Carybé, sobre sua vida. Para completar, seus cadernos de viagem, com esboços e diários de bordo retratando as andanças pela Europa, Oriente e Brasil serão exibidas pela primeira vez.

A garrafa verde - A hora do cão / Crédito: Sérgio Benutti (divulgação)

Também conteúdo inédito da exposição são as pinturas de países da América e o Gabinete de Humor Erótico, essa parte reservada apenas aos maiores de 18 anos, com desenhos e pinturas mais calientes do argentino-baiano. Ficou sem fôlego? Pois nem fique, porque os organizadores do megaevento ainda montaram um passeio cultural chamado Rota Carybé, que consiste em percorrer 19 pontos de Salvador onde existem interferências do artista na área urbana. Alguns desses pontos foram citados ali no começo do post, mas creiam que tem muito mais Carybé na atmosfera da soterópolis.

E as homenagens não se limitam à exposição. Carybé, morto em outubro de 1997, vai virar selo comemorativo dos Correios e Telegráfos. Reconhecendo o valor da obra do artista para a cultura baiana e nacional, o painel do aeroporto será totalmente restaurado através da iniciativa de uma empresa privada. A exemplo do que ocorre no Chile, com as casas onde Pablo Neruda viveu, o Instituto Carybé pretende ainda restaurar a sua antiga residência, no bairro da Boa Vista de Brotas, e transformá-la em um memorial e centro cultural aberto ao público.

Bahia, 1971 / Crédito: Sérgio Benutti (divulgação)

Reserve espaço na agenda, porque vale a pena:

O quê: Exposição Carybé - 70 anos de Bahia

Onde: Museu de Arte da Bahia - Ladeira da Av. Contorno, centro de Salvador

Quando: de terça a domingo, das 13h às 19h; sábados, das 13h às 21h

Período: de 24 de abril até 31 de maio

Entrada: gratuita

FÁBIO VIDAL EM CARTAZ!!! IMPERDÍVEL!!!

2009-05-05T21:23:00.004-03:00

IMPERDÍVEL!!!!!!!

DESSE TEMPO TODO QUE ESTOU EM SALVADOR POUCOS ARTISTAS ME MARCARAM, TANTO PELO TALENTO OU PELA FORMA COMO VE A VIDA, FORA E DENTRO DOS PALCOS, UM DELES É FABIO VIDAL.
TENHO ACOMPANHADO ESTE AMIGO ARTISTA E JÁ FIZEMOS ALGUNS PROJETOS EM CONQUISTA, E SUA POESIA E DOCURA SÃO INCOMUNS NESTE MEIO ARTISTICO.

ENFIM, NÃO VOU FICAR AQUI RASGANDO SEDA, POIS ELE NÃO PRECISA DISSO. RS

MAS SE VOCÊS QUISEREM CONFERIR DE PERTO O QUE ESTOU FALANDO, VIDAL ESTÁ DE VOLTA COM SEU BONFIM, NUMA TEMPORADA BOA, DE UM MÊS, NO TEATRO GAMBOA, AGORA REVITALIZADO POR RINO CARVALHO E SUA EQUIPE.
ESTIVE LA NESTE FINAL DE SEMANA, COM MINHA IRMA MÁRCIA, E APESAR DA CHUVA O TEATRO ESTAVA CHEIO!!!

FOI FORMIDÁVEL REVER SEU BONFIM E COMO A OBRA É PULJANTE , POÉTICA E FORTE. A IDENTIFICAÇÃO DO PÚBLICO FOI IMEDIATA!!! E O TRABALHO DE FÁBIO INESQUÉCIVEL!

MERDA A FABINHO NESTA NOVA TEMPORADA!!!
MAIS UM TALENTO RARO EM SALVADOR!

http://www.youtube.com/watch?v=pnQ30Q3kdTM

O MUNDO FANTÁSTICO DO TEATRO E SEUS PROBLEMAS

2009-04-01T21:07:00.004-03:00

Meu povo!

Estou um pouco afastado do blog, pois estou decidindo sober a minha matrícula no Mestrado, que contarei para vcs em detalhes deste martírio.

ASSIM, COPIO ABAIXO, A SAGA QUE A FINOS TRAPOS PASSOU COM O CANCELAMENTO DE SUA TEMPORADA NO TEATRO XISTO BAHIA POR PROBELMAS "TÉCNICOS" DO TEATRO??!!

QUANDO O ARTISTA FALA E QUESTIONA ELE ESTA TENTANDO MELHORAR AS COISAS NÃO SÓ PARA ELE, MAS PARA TODOS QUE USUFRUIRÃO DISSO!

OS TEXTOS SÃO DEPOIMENTOS DE POLI E CHICO.
VALE A PENA CONFERIR!
FORÇA MENINOS!

LINK ORIGINAL DOS TEXTOS NO TÍTULO ACIMA

Segunda-feira, 30 de Março de 2009

“Não sou eu quem repete essa história, ESSA história é que adora uma repetição...” por POLIANA NUNES

Semana passada publiquei aqui no blog um artigo falando do episódio ocorrido no Teatro Xisto no fim de semana de apresentação do espetáculo "Sagrada Folia" que integrava a programação do "Marco do Teatro e do Circo". Pois bem, se as probabilidades estatísticas afirmam que "um raio não cai duas vezes em um mesmo lugar", vejamos o que nos narra a minha grande amiga e colega de profissão Poliana Nunes, atriz, produtora, e como eu membro do Grupo de Teatro Finos Trapos:

“Não sou eu quem repete essa história, ESSA história é que adora uma repetição...”

Pois é! Não sou eu, são os “outros”, eu ao contrário faço os meus esforços, eu e os meus companheiros de labuta, de ideologia, de palco, de atuação dentro e fora do espaço dito cênico, pois nossa luta constante se constitui principalmente fora da “cena” para que justamente possamos concretizar nossas ações dentro da “cena”.FOMOS IMPEDIDOS!

Pela segunda vez, por duas semanas seguidas, sentimentos de angústia e decepção tomaram conta dos integrantes do Grupo de Teatro Finos Trapos. Dani, Daisy, Chico, Yoshi, Frank, Roberto, Shirley, Ricardo, Évelin, Ian e Eu, estamos assim, desajustados, tentando entender, procurando responder às questões que nós mesmos fazemos uns aos outros. Por quê?

Estamos findando o mês de março, mês em que comemoramos o dia do teatro e do circo, mês em que de certa maneira, nós, artistas, estamos mais abertos, e porque não, mais conscientes, ativos, participativos dos debates, das rodas de conversa, em meio à “conflitos” que ano a ano explodem em meio às datas comemorativas mais importantes para nós, pois paralelo ao fato de comemorar, também reavivamos a nossa vocação de guerreiros, sindicalistas, lutadores sociais, defensores de causas, partidários da nossa arte.

Para a Finos Trapos, esse março de 2009 vai entrar para a história, em quase seis anos de trabalho de Grupo, mais de uma década de trabalho de muitos dos membros que integram o Grupo, que vivem, ou tentam viver, de teatro, foi a primeira vez em que o espetáculo simplesmente não aconteceu, contrariando o verso da música, “o espetáculo não pode parar”, o nosso público não está nem cansado de esperar, está cansado de justificativas, de coincidências infelizes.

A primeira edição do FINOREPERTÓRIO, ação que integra o Projeto Finos Trapos Abrigo e Morada, Projeto de Residência Artística do Grupo no Espaço Xisto Bahia, fracassou. Essa é de fato uma palavra forte, negativa, pesada, mas no momento, pra mim, não há outra para definir. Falo como produtora da ação, como um dos membros responsáveis em fazer a ação acontecer, fracassou, não deu certo. Pra consolo resta dizer: fica para uma próxima edição.
Que vergonha, que lástima, que tristeza. Estou indignada, mediante a falta de ação de muitos, mediante a atitudes covardes e passivas. É definitivamente um absurdo ouvir de uma instância de administração de um espaço público, pertencente ao Estado, que uma casa de espetáculos fecha as suas portas em pleno final de semana em virtude de uma greve de funcionários terceirizados, mediante uma ameaça de piquete por parte destes, objetivando impedir uma Instituição de funcionar, Instituição esta que não “precisa necessariamente” destes funcionários para poder funcionar, a prova mais explícita disso, está na realização de espetáculos nessa mesma casa nos dias de quinta e sexta-feira antecedentes ao fato, e também mediante ao funcionamento normal da outra casa de espetáculos, também pertencente ao Estado, também guardada por esta mesma classe de trabalhadores que se encontram em movimento grevista.

O que seria isso? O que explica? O que justifica isso?

Na semana passada, dias 21 e 22 de março, a programação do Espaço Xisto foi interrompida mediante uma danificação do aparelho de ar-condicionado que refrigera todo o Complexo dos Barris, Teatro, Biblioteca, Salas de Cinema e Galeria de Arte.

O problema não pode ser resolvido a tempo, as edições do espetáculo Sagrada Folia foram canceladas, bem como a edição de um outro espetáculo que se realizaria no domingo pela manhã. No sábado, dia em que o problema foi detectado, o espetáculo da tarde, o infantil DIA DE CIRCO do Grupo VIAPALCO, foi realizado sem a refrigeração necessária, pois o público já estava presente na casa quando foi avaliado que o problema não tinha como ser resolvido naquele dia, no domingo este mesmo Grupo, cobriu a pauta do dia com a realização de um outro espetáculo, um monólogo, onde acredito que utilizasse um número menor de refletores para a execução das cenas, visto que a grande questão do impedimento da realização dos espetáculos ocorreu por conta de que a refrigeração do espaço é condição fundamental para o uso do equipamento de iluminação que proporciona altas temperaturas no espaço, necessitando assim do uso do ar-condicionado.

Uma questão técnica!

Assim entendemos o problema apesar de aproveitarmos tal ocorrido, para criticarmos o sucateamento dos espaços públicos, a falta de manutenção, o descaso. Que o diga o artigo do amigo Chico, publicado semana passada em seu blog pessoal, artigo o qual assino embaixo.

É sabido que o Espaço Xisto, e dizemos isso não só por que convivemos no espaço há pouco mais de seis meses como Grupo Residente, mas também como público que o freqüenta, necessita de algumas intervenções físicas, de uma reforma, de ajustes para que possa oferecer condições de trabalho mais justas para os profissionais que atuam naquela casa.

Naquele sábado voltamos para casa, apesar de desajustados, estávamos cientes de que aquela era uma providência administrativa, “correta” para a ocasião, que acarretou prejuízos para nós, para as outras apresentações agendadas, mas que não tínhamos como colocar em risco, o bem-estar físico do nosso público, a nossa integridade física também, que estaríamos ali trabalhando, naquilo que a gente mais gosta de fazer, sendo felizes e fazendo muita gente feliz. Passou!

A semana começou e retornamos ao trabalho, às aulas, às nossas atividades cotidianas que correspondiam também ao fato de divulgar o reajuste das datas, de informar ao público que no próximo final de semana realizaríamos no sábado uma edição do espetáculo SAGRADA FOLIA e no domingo, uma edição do espetáculo AUTO DA GAMELA.

Estávamos felizes, pois encontramos uma forma de contemplar o FINOREPERTÓRIO mesmo mediante ao ocorrido no fim de semana, mesmo os espetáculos realizando apenas uma edição cada um ao invés de duas como fora planejado. E seguimos a semana gastando dedos e saliva, divulgando via internet e no boca a boca, usando e abusando do nosso discurso de “vendedores” da nossa arte.

Hoje, ou melhor, sábado e domingo, tem espetáculo??? Tem sim senhor!!!

O Grupo e a produção entenderam da melhor maneira possível, que problemas técnicos de toda natureza acontecem, na hora que tem que acontecer e que nem sempre é confortável para todo mundo, como não foi para nós não poder realizar SAGRADA FOLIA naquele sábado e domingo.

Mas... Mais uma vez, FOMOS IMPEDIDOS!

Pelo motivo já citado acima, e por esse motivo, e justamente por ter acontecido o que aconteceu nos dias 21 e 22, entendemos que essa Instituição não podia de jeito nenhum, ter nos impedido de trabalhar neste fim de semana, e por isso, entendo tal atitude como covarde, como falta de interesse em buscar outras maneiras para resolver o já referido problema, como solução confortável, não-polêmica e “justa” se é que podemos assim classificar, para apenas uma das partes.

Não aceito!

Repudio tal atitude, taco ovos e tomates, profiro vaias, derramo lágrimas de decepção e revolta.

Classifico isso como a mais completa falta de respeito para com os artistas, não só os envolvidos, não só com os integrantes do Grupo Finos Trapos e do Grupo Via Palco, mas desrespeito a uma classe de trabalhadores que luta constantemente por espaço, por condições decentes de trabalho, por valorização da profissão, por mercado, por tantas outras reivindicações.

Estou cansada de aceitar, de ser conivente com atitudes como essas! Exijo respeito, diálogo para resolver questões dessa natureza, a Administração do Espaço Xisto Bahia sabia o que implicava o impedimento de mais duas edições do FINOREPERTÓRIO, não consultou o Grupo para juntos tomarmos uma decisão que fosse justa, simplesmente informou-nos o ocorrido afirmando que se tratava de uma decisão de uma instância maior, da Fundação Cultural do Estado da Bahia, órgão que administra o referido espaço, órgão que também administra o Teatro Castro Alves que NÃO fechou as suas portas nos dias 28 e 29 de março em virtude de uma greve de vigilantes.

Eu quero uma justificativa para essa questão!

Plausível, aberta, e lógica!

Como membro do Grupo de Teatro Finos Trapos, como artista de teatro, faço dessas linhas um desabafo, uma respiração. Preciso de motivos para continuar acreditando que vale a pena ser artista nessa cidade, tantas vezes vendida às vaidades e promoções pessoais, tantas vezes refém de uma falta de tato absurda, de uma total falta de compreensão e de democracia cultural.

Será se esta existe?

Tenho muitas dúvidas...

Acho que fico por aqui, estou disposta a ouvir agora, é assim que se concorda com os coletivos, que se vive em coletivo, com as opiniões e expressões de muitos.

Só sei que não me rendo!

Polis Nunes – Atriz, Licenciada em Artes Cênicas e Graduanda em Produção em Comunicação e Cultura pela Universidade Federal da Bahia, sócia fundadora do Grupo de Teatro Finos Trapos, Grupo Residente do Espaço Xisto Bahia – FUNCEB.

pnunesproducao@gmail.com

Terça-feira, 24 de Março de 2009

“Quando as Máquinas param” ou “O espetáculo tem que continuar”?

Março é um mês especial na vida de alguns artistas, pois neste período se comemoram o Dia Internacional do Teatro e o Dia Nacional do Circo. Digo “especial” não apenas por ser uma efeméride comemorativa, mas também por ser mais um momento oportuno para podermos nos deleitar com festejos e reflexões sobre esses ofícios. Não obstante a tudo isso, no último dia 21 de março, eu e meu grupo de Teatro vivenciamos um episódio, no mínimo intrigante.

È sabido por todos que conhecem ou acompanham o trabalho do grupo Finos Trapos que estamos em cartaz com o Fino Repertório no Teatro Xisto Bahia participando da programação oficial do “Marco do Teatro e do Circo”, um dos eventos onde artistas baianos e soteropolitanos celebram as datas aqui citadas. Organizado pela Fundação Cultural do estado em parceria com os grupos teatrais das cidades participantes, desde a sua primeira edição oficial (2008) tornou-se um dos momentos de maior efervescência cultural na capital e no interior. Durante todo o mês teatros, ruas e praças das cidades abrigam inúmeros espetáculos, oficinas e palestras demonstrando o potencial artístico da nossa região comemorando com muito trabalho essa passagem. Inúmeros grupos que durante o resto do ano realizam seus trabalhos isoladamente nos recantos, guetos e periferias das cidades, emergindo apenas de vez em quando aos olhos da mídia e da maioria da população, levantam pouso rumo a uma pequena, porém importante valorização do seu labor. Alguns até se beneficiam dessa divulgação em massa para conseguir tornar mais rentável suas temporadas, já que divulgação é uma das etapas mais caras e importantes na construção de um espetáculo.

Por isso: “Viva Teatro, Viva o Circo”!... Uma pausa para reflexão.

Enquanto realizávamos o ensaio geral do nosso espetáculo SAGRADA FOLIA, poucas horas antes de adentrarmos o palco para organizar o cenário e executarmos os últimos detalhes da apresentação que seria realizada às 20 horas, a diretora do teatro Xisto Bahia nos foi porta-voz de uma noticia muito ruim: Todos os espetáculos daquele fim de semana deveriam ser suspensos como medida de segurança devido a problemas técnicos daquela casa de espetáculos.

O ar condicionado, responsável também para refrigerar o equipamento de luz do teatro, havia se danificado minutos antes da apresentação do espetáculo que antecederia o nosso. Segundo o parecer dos técnicos daquela casa, permitir a realização do espetáculo dentro daquelas condições, além de desconforto causariam riscos à platéia e aos profissionais ali presentes.

Durante alguns instantes todos do grupo ficamos estáticos, boquiabertos, atônitos. Afinal era a primeira vez que o Grupo Finos Trapos deixaria de apresentar um de seus espetáculos. Depois de algum tempo, procuramos junto à diretora e os técnicos encontrar um consenso sobre qual solução seria mais viável. Por fim, concordamos que isso seria o mais coerente, pois nenhuma pessoa sensata, por mais aficionado que seja pelo que faz, jamais poderia se opor a uma medida de segurança quando existe risco eminente de incêndio ou acidente.

O que me deixou perplexo e indignado nesse episódio fatídico não foi a solução encontrada para o problema, pois suspender o espetáculo não era medida desejada por nenhuma das partes envolvidas na questão, mas o mais sensato a se fazer. O que me deixou insatisfeito e angustiado foi o próprio problema: o aparente descaso com a infra-estrutura dos equipamentos públicos. Fosse a um outro período qualquer, creio que a revolta de todos os artistas envolvidos naquela situação nem seria tanta. Mas isso ocorrer em um evento em que somos convidados a celebrar o nosso oficio, e o procuramos fazer da melhor maneira possível, isso era humilhante.

Afinal, de quem seria a responsabilidade pela manutenção daquela casa de espetáculos? Da empresa prestadora de serviços? Da Fundação Cultural que administra o espaço? Do Estado?

Ora, temos que admitir: acidentes acontecem. E se eles acontecem, poderia acontecer em qualquer momento, com qualquer outra pessoa, seja artista ou não. Mas já que estamos falando de “dia do teatro, dia do circo”, enquanto artista e cidadão não posso me curvar diante de uma justificativa que poderia até resolver esse problema isolado se este não estivesse conectado com inúmeros outros que nos deparamos diversas vezes em nosso percurso formativo e trajetória profissional: preconceito, marginalização; escassez de financiamento privado ou apoio institucional; dependência de editais públicos; burocracia e ineficácia das políticas públicas de incentivo à cultura e a exigência de inúmeras contrapartidas sociais para o financiamento; sucateamento dos espaços culturais; dupla jornada de trabalho, conciliação com uma segunda profissão ou fuga para outras áreas como saída para a falta de estabilidade financeira dos artistas; concorrência desleal com televisão e o cinema; pouca valorização do teatro enquanto produto turístico economicamente rentável; pouca valorização da Arte enquanto currículo especifico na educação básica e enquanto conhecimento cientifico; dentre tantos outros...

Nós artistas de Teatro há aproximadamente 2.408 (dois mil quatrocentos e oito) anos, e isso apenas considerando a tradição comprovada do Teatro OCIDENTAL, somos chamados à labuta. Porque... “O espetáculo não pode parar”. Mas como realizar essa tarefa, considerada por muitos um sacerdócio, “quando as máquinas param”?

Como? Se além de ar condicionado para refrigerar equipamentos dependemos de uma outra máquina muito mais complexa: a máquina institucional, vulgo Estado ou qualquer outro mecenas? Até quando teremos que migrar para outros grandes centros,senão para outras áreas, para pleitear trabalho dignamente remunerado e cumprir esse “mandamento teatral”?

O episódio ocorrido no Xisto com a Finos Trapos e o grupo Via Palco serve apenas de alerta para continuarmos lutando pelos nossos direitos e espaço. Em nosso cenário atual, há muitas outras coisas além de um “ar condicionado danificado” para se refletir. Recentemente, por exemplo, ouvimos burburinhos e/ou boatos anunciando que esse ano seria a ultima edição do PRÊMIO BRASKEM DE TEATRO, único evento de grande porte que coroa anualmente os profissionais de destaque nas Artes Cênicas da capital baiana.

Na II Conferência Estadual de Cultura realizada em Feira de Santana em 2007, As Artes Cênicas, mais especificamente o Teatro, foram eleitas PRIMEIRA PRIORIDADE dos Territórios de Identidade cultural, o que possibilita ao Estado Constituído perceber a importância do Teatro para nossa cultura, respaldando ainda mais as nossas reivindicações...

Depois de tantas questões efervescentes e polêmicas, devo esclarecer que não quero e nem devo com isso depor contra ou apontar deméritos de eventos como o “Marco do Teatro e Circo” organizado pela Funceb e grupos teatrais independentes, o "Viva Teatro! Viva o Circo" promovido pelo Sesc e a Cooperativa Baiana de Teatro, além de outras iniciativas da Fundação Cultural e do próprio teatro Xisto Bahia. Ao contrário, são em espaços como esses que nos fortalecemos enquanto artistas e classe trabalhadora, demonstrando o potencial de nossas produções e de como conseguimos aliar trabalho e sonho em um mesmo espaço-tempo.

Juntos, temos colhido diversas conquistas como, por exemplo dois Festivais de Teatro de nível Internacional (FILTE- Festival Latino-Americano de Teatro e o FIAC- Festival Internacional de Artes Cênicas da Bahia). O que aumenta ainda mais a nossa fome e sede por mais mudanças e melhorias a fim de criar um verdadeiro mercado de trabalho de Artes Cênicas na Bahia.

Viva o Teatro!Viva o circo! Salve Dionisio! Evoé Baco!

OFICINAS DE INTERPRETAÇÃO PARA TV DA DUPLA

2009-03-07T19:49:00.000-03:00

INDICADOS PRÊMIO BRASKEM 2009

2009-02-06T12:14:00.004-03:00

GALERA,
Sai lista de indicados ao Prêmio Braskem de Teatro
Em Negrito minhas supostas deduções.
rs

A lista dos indicados ao Prêmio Braskem de Teatro 2008 acaba de ser divulgada. Realizada há 16 anos, a premiação que destaca anualmente as melhores produções cênicas baianas reúne dez categorias: melhor espetáculo, melhor direção, melhor ator, melhor ator coadjuvante, melhor atriz, melhor atriz coadjuvante, melhor texto, categoria especial, revelação e melhor espetáculo infanto-juvenil.
A comissão julgadora, formada por Paulo Cunha, Hebe Alves, Adelice Souza, Vadinha Moura, Beth Rangel, Gilson Rodrigues e Hirton Fernandes, avaliou 35 espetáculos – 31 adultos e 4 infantis.
Os vencedores só serão conhecidos durante cerimônia de premiação, prevista para o mês de abril, no Teatro Castro Alves. Confira os indicados:

MELHOR ESPETÁCULO
Policarpo Quaresma
O Olhar inventa o mundo
Os Sonhos de Segismundo
Atire a Primeira Pedra

MELHOR DIREÇÃO
Luiz Marfuz (Policarpo Quaresma)
Felipe de Assis (O Olhar Inventa o Mundo)
Patrick Campbell (Labirintos - Um Espetáculo Itinerante)
Carol Vieira (Memória Ferida)

MELHOR ATOR
Frank Menezes (O Indignado)
Hilton Cobra (Policarpo Quaresma)
Urias Lima (Um Caso de Língua)
Ely Izidoro (Teodorico Majestade)

MELHOR ATOR COADJUVANTE
Armindo Bião (O Pique dos Índios ou a Espingarda de Caramuru)
Gordo Neto (Memória Ferida)
Cláudio Machado (Labirintos - Um Espetáculo Itinerante)
Luiz Pepeu (O Otário que Sonhava Acordado)

MELHOR ATRIZ
Sibelle Lelis (Memória Ferida)
Cláudia di Moura (Policarpo Quaresma)
Luiza Proserpio (Salomé)

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
Diana Ramos (Os Sonhos de Segismundo)
Elaine Cardim (Policarpo Quaresma)
Heloísa Jorge (A Farsa da Boa Preguiça)
Manhã Ortiz (O Otário que Sonhava Acordado)

MELHOR TEXTO
Memória Ferida - Autor: Dinah Pereira
Teodorico Majestade - Autor: Romualdo Lisboa
Policarpo Quaresma (adaptação para teatro da obra homônima de Lima Barreto) - Autor: Marcos Barbosa

CATEGORIA ESPECIAL
Rino Carvalho (figurino - O Olhar Inventa o Mundo)
Miniusina de Criação (cenografia - O Olhar Inventa o Mundo)
Fábio Espírito Santo (iluminação dos espetáculos O Olhar Inventa o Mundo, Batata! e Casa Número Nada)
Luciano Salvador Bahia (direção musical e trilha sonora - Atire a Primeira Pedra)

REVELAÇÃO
Rodrigo Frota (cenografia dos espetáculos Policarpo Quaresma, Atire a Primeira Pedra, Álbum de Família e Salomé)
Leandro Villa (ator - Labirintos: Um espetáculo Itinerante)
Milena Flick (atriz - Atire a Primeira Pedra)
Heraldo Souza (composição musical e arranjos - Os Prequetés)

MELHOR ESPETÁCULO INFANTO-JUVENIL
Os Prequetés
Dia de Circo
A Gema do Ovo da Ema

NÚCLEO TCA 2009- RESULTADOS- JEREMIAS, O PROFETA DA CHUVA

2009-02-06T11:17:00.006-03:00

Enfim!!

Saiu os últimos resultados do Núcleo Tca 2009!!!

A ÚNICA AUDIÇÃO CONHECIDA DA BAHIA.

ENTÃO, JÁ VIU, MUITA GENTE TENTANDO UM ESPAÇO PARA ATUAR E TRABALHAR.

Sempre polêmicas são as questões que envolvem os resultados das audições do Tca.

São questões que vem à toa, pois num Estado tão grande, as oportunidades para montagens teatrais são raras e como só se sabe desta audição, todo mundo "quer ter a oportunidade" de participar, passar, enfim!!

E na nossa Salvador Bahia a ídeia de gueto, panela ainda é muito recente e o povo começa a falar...enfim!
Polêmicas à parte, o Projeto deste ano tem uma caráter nordestino e popular!

“Jeremias, o Profeta da Chuva” leva a dupla assinatura da baiana Adelice Souza, como autora e diretora. O espetáculo será ambientado no sertão real, imaginário e místico, para falar dos homens que interpretam os sinais da natureza e realizam experiências peculiares para predizer se haverá bom ou mau inverno para a lavoura e a pecuária. São, geralmente, agricultores e comerciantes da região, a quem o povo consulta por tradição.

“O sertão está dentro da gente, os extremos de sol e de chuva, a dor, a lamentação, a afirmação da vida”, diz a diretora teatral e arte-educadora, que viajou pelo semi-árido nordestino, até a cidade de Quixadá, no Ceará, onde acontece anualmente o Encontro de Profetas Populares.

A montagem também faz um paralelo com Jeremias, o profeta da Bíblia que anunciou a destruição de Jerusalém por Nabucodonosor. No palco, personagens e cenas típicas do Nordeste, como o teatro de bonecos, a feira livre, os ex-votos, o forró, profetas, repentistas e rezadeiras. O espetáculo tem estréia prevista para 5 de junho, na Sala do Coro do TCA.

O PROJETO DESTE ANO, é por demais poético, lírico e popular, seguindo uma tendência ao popular, desde o ano passado, com a montagem de Policarpo Quaresma, dirigida por Marfuz. Espetáculo que inclusive recebeu várias indicações para oa Prêmio Braskem e que acredito também ter sido o melhor trabalho de 2008.

Entre os selecionados, para o Núcleo 2009 do TCA, dois amigos conquistenses que passaram pelo Caçuá.

Danilo Novaes que foi selecionado na primeira panha para o elenco, mas não chegou lá..

E Nei Lima, passou para a assistência de FIGURINO.

Não esquecendo de Mônica Gideone, atriz forte, conhecida dos palcos conquistenses!

BOA SORTE A ADELICE E PARA TODO GRUPO!!!!

É BOM VER UMA TEMÁTICA SERTANEJA EM CENA , ENFIM NA CAPITAL.

Para ver matérias originais clik no link:

http://tcanucleo.blogspot.com/search?updated-min=2009-01-01T00%3A00%3A00-08%3A00&updated-max=2010-01-01T00%3A00%3A00-08%3A00&max-results=10

Núcleo anuncia equipe técnica de “JEREMIAS, PROFETA DA CHUVA”

Mensagem de Adelice Souza
"Queria agradecer imensamente a todos os que participaram das Oficinas Artístico-Técnicas ministradas por Helio, Olga, Guilherme e Simone, estes generosos profissionais que estiveram e estarão conosco neste projeto. Foram muitos bonitos resultados e eu só tenho que agradecer por todas as diversas contribuições que vocês todos já deram para alimentar e regar este nosso Jeremias, profeta da chuva. Que possamos sempre andar unidos pelos fios e teares do teatro.
Lina, queria agradecer especialmente a você, que nos presenteou com um bela escultura de uma senhora de muitos anos. Essa senhora estará na nossa sala de ensaio, como um ancestral, um antepassado que também nos protegerá nesta caminhada.
O melhor de mim saúda o melhor de vocês.

Obrigada.
Adelice Souza"

Após a realização de três oficinas técnicas, a autora e diretora do espetáculo, Adelice Souza, selecionou as equipes de cenografia, figurino e iluminação que participarão montagem da peça “Jeremias, Profeta da Chuva”, décima quarta montagem do Núcleo de Teatro do TCA, em conformidade com o item 3.1.3 do Edital nº 09/2008.

Segue lista de selecionados:
Cenografia:
Cenógrafo - Igor Souza
Assistentes - Cinthia Rosa e Marcos Núnez
Figurino:
Figurinista - Carol Diniz
Assistentes - Alice Santos e Nei Lima
Iluminação
Iluminadora - Irma Vidal
Assistente - Alexandre Molina e Antonio Marcos
Divulgado em 05/02/2009
Segunda-feira, 2 de Fevereiro de 2009

Elenco: mensagem e nomes
DIA DOIS DE FEVEREIRO- DIA DA RAINHA DO MAR
Queridos atores e atrizes,
Chego de um belo banho de chuva no porto e está sendo difícil escrever algo para vocês. Nada que eu diga refletirá, de verdade, toda a intensidade e beleza que cada um de vocês compartilhou
durante esta semana uns com os outros e comigo e com Hebe e com Fabinho e com Tom e comSaulo e com Maicon e com Amanda.
Todos nós vimos a entrega, a doação, o desejo, a magia e o risco da veia e da alma de vocês pulsando durante estes dias... essas coisas grandiosas que somente vocês, atores, entre todos os seres do mundo inteiro, alcançam. O projeto (não apenas eu, acreditem!) fez suas escolhas. E estas escolhas foram se formatando no decorrer da semana. Pautadas em fatores diversos. E novamente subjetivos e objetivos. O que mais posso dizer? Que desejo que sejamos companheiros de outras aventuras do palco, que certamente acontecerão. Deixo novamente o meu aplauso, o meu agradecimento e o melhor de mim saudando o melhor de vocês.
São estas as pessoas que darão vida a este pequeno e delicado universo de Jeremias:

Amarílio Sales, Antônio Fábio, Bira Freitas, Claudia di Moura, Fernando Santana, Marcos Machado, Maria de Souza, Mônica Gideone, Simone Brault, Tânia Soares e Zé Carlos Jr.
Um grande abraço. E boa sorte a todos nós.

Atrizes e atores selecionados para oficina que acontece de 26 a 30/01, das 9 às 13 horas, no TCA.1.

NEYDE MOURA – N. 052

CAIO RODRIGO – N. 063.

JORGE BAÍA – N.104.

EDLO MENDES – N.165.

JUSSARA MATHIAS – N.196.

MIRELLA MATTOS – N. 267.

TÂNIA SOARES – N.368.

MÔNICA GIDEONE – N.289.

SIMONE BRAULT – N.3910.

HELOISA JORGE – N.4811.

CLAUDIA DI MOURA – N. 4912.

LEONARDO MINEIRO – N. 5513.

LILIH CURY – N. 5614.

RITA PASSOS – N .6515.

FERNANDO SANTANA – N. 6616.

RICARDO FAGUNDES – N. 7217.

FERNANDO FILHO – N.8218.

BIRA FREITAS – N. 8419

JOSI VARJÃO – N.8620

ANTÔNIO FÁBIO – N. 9021.

ANDRÉ TAVARES – N. 9622.

MARIA DE SOUZA – N.10323.

FAFÁ MENEZES – N. 10924.

DANILLO NOVAES – N.12425.

MARCELO AUGUSTO - N.12526.

ELAINE CARDIM – N.12627.

SÉRGIO TELLES – N. 13528.

JOSÉ CARLOS JR. – N.13929.

CLAUDIO MACHADO – N.15130.

MARCOS MACHADO – N.15331.

JOEDSON SILVA – N.15832.

CRISTINA DANTAS – N.17033.

AMARÍLIO SALES – N.297

Divulgado em 23/01/2009

CURTINDO SAMPA!

2009-01-08T00:28:00.001-03:00

Sampa
Caetano Veloso
Composição: Caetano Veloso

Alguma coisa acontece no meu coração

Que só quando cruza a Ipiranga e a avenida São João

É que quando eu cheguei por aqui eu nada entendi

Da dura poesia concreta de tuas esquinas

Da deselegância discreta de tuas meninas

Ainda não havia para mim Rita Lee

A tua mais completa tradução

Alguma coisa acontece no meu coração

Que só quando cruza a Ipiranga e a avenida São João

Quando eu te encarei frente a frente não vi o meu rosto

Chamei de mau gosto o que vi, de mau gosto, mau gosto

É que Narciso acha feio o que não é espelho

E à mente apavora o que ainda não é mesmo velho

Nada do que não era antes quando não somos mutantes

E foste um difícil começoAfasto o que não conheço

E quem vende outro sonho feliz de cidade

Aprende depressa a chamar-te de realidade

Porque és o avesso do avesso do avesso do avesso

Do povo oprimido nas filas, nas vilas, favelas

Da força da grana que ergue e destrói coisas belas

Da feia fumaça que sobe, apagando as estrelas

Eu vejo surgir teus poetas de campos, espaços

Tuas oficinas de florestas, teus deuses da chuva

Pan-Américas de Áfricas utópicas, túmulo do samba

Mais possível novo quilombo de Zumbi

E os novos baianos passeiam na tua garoa

E novos baianos te podem curtir numa boa

RIR PARA NÃO CHORAR

2008-12-17T10:48:00.003-03:00

GALERA,

TEXTO INTERESSANTE POSTADO NO BLOG DE UM ARTISTA AMIGO MEU!

SE CLICAR EM CIMA DO TÍTULO VERÁ A POSTAGEM ORIGINAL!!

APRECIEM SEM MODERAÇÃO!!

Terça-feira, 16 de Dezembro de 2008

Rir para não chorar
É engraçado como tem coisas absurdas nesse mundo de meu Deus!Minha crise constante em ser artista, hoje percebo claramente que não é o SER. Adoro o que faço, não me iumagino outra coisa, nunca tive intimidade com a matemática, nunca fui amante de química, sempre me interessei pelas pessoas, pelo humano, mas SER artista é difícil. Esta dificuldade se dá por causa do olhar do outro em relação a você. Muitas vezes esse olhar te diminui e isso dói.

Escrevemos projetos, orçamos as despesas, trabalhamos duro para realizar o evento e chegam os gestores cortando verbas e no final, depois do trabalho concluído, não sabem dizer quando vão pagar, que a burocracia é grande e falta documentos, sendo que já foram assinados inúmeros documentos solicitados à prestação. Vamos supor que eu esteja falando da FUNCEB, vamos supor que eu estou falando mais precisamente da Diretoria de Teatro e vamos supor mais, que eu esteja falando também da PETROBRAS.

Digamos que sejam exemplos fictícios, já que ninguém acreditaria em mim, nem eu, que instituições desse porte sejam capazes de coisas assim. Uma é a Fundação Cultural de um estado e a outra estatal com tantos serviços de bem estar e contribuição social. Muita consciência!!! Nem sei porque dei esses exemplos, foram os primeiros que me vieram em mente.

Não vejo ninguém não pagar consulta médica (esses podem envenenar) ou advogados (esses colocam na cadeia) ou dentistas (deixam banguelas), os engenheiros deixam a casa cair, mas ao artista só lhe resta chorar e se indignar, esperando as migalhas de um cachê mísero para empresas ou instituições tão ricas e grandes.

Costumo trabalhar de graça, mas para quem eu quero, para projetos e pessoas que eu sei que não poderiam me recompensar financeiramente, mas compensam de formas muito mais belas. Quando eu quero doar meu trabalho para alguma causa e acertamos desde o início as condições, eu faço sem problemas, mas quando o acerto é remuneração, acredito que é, no mínimo, digno se cumprir contratos, respeitar o trabalho do outro e se pagar sem fazer o outro de palhaço. Nenhum preconceito ou valor diminutivo, eu também sou palhaço, mas é que o artista de cara pintada recebe ainda menos respeito do que os de cara limpa e conta suas piadas sem um vintém no bolso.

Hoje eu queria fazer rir, para não chorar!

PESSOAS

2008-12-07T21:02:00.005-03:00

Alberto Caeiro, Ricardo Reis e Álvaro de Campos, imaginados pelo pintor Almada Negreiros

Lisbon Revisited-1923

Álvaro de Campos

NÃO: Não quero nada.
Já disse que não quero nada.
Não me venham com conclusões!
A única conclusão é morrer.
Não me tragam estéticas!
Não me falem em moral!
Tirem-me daqui a metafísica!
Não me apregoem sistemas completos, não me enfileirem conquistas
Das ciências (das ciências, Deus meu, das ciências!) —
Das ciências, das artes, da civilização moderna!
Que mal fiz eu aos deuses todos?
Se têm a verdade, guardem-na!
Sou um técnico, mas tenho técnica só dentro da técnica.
Fora disso sou doido, com todo o direito a sê-lo.
Com todo o direito a sê-lo, ouviram?
Não me macem, por amor de Deus!
Queriam-me casado, fútil, quotidiano e tributável?
Queriam-me o contrário disto, o contrário de qualquer coisa?
Se eu fosse outra pessoa, fazia-lhes, a todos, a vontade.
Assim, como sou, tenham paciência!
Vão para o diabo sem mim,
Ou deixem-me ir sozinho para o diabo!
Para que havemos de ir juntos?
Não me peguem no braço!
Não gosto que me peguem no braço. Quero ser sozinho.
Já disse que sou sozinho!
Ah, que maçada quererem que eu seja da companhia!
Ó céu azul — o mesmo da minha infância —
Eterna verdade vazia e perfeita!
Ó macio Tejo ancestral e mudo,
Pequena verdade onde o céu se reflete!
Ó mágoa revisitada, Lisboa de outrora de hoje!
Nada me dais, nada me tirais, nada sois que eu me sinta.
Deixem-me em paz! Não tardo, que eu nunca tardo...
E enquanto tarda o Abismo e o Silêncio quero estar sozinho!

Bicarbonato de Soda

Súbita, uma angústia...

Ah, que angústia, que náusea do estômago à alma!

Que amigos que tenho tido!Que vazias de tudo as cidades que tenho percorrido!

Que esterco metafísico os meus prpósitos todos!
Uma angústia,

Uma desconsolação da epiderme da alma,

Um deixar cair os braços ao sol-pôr do esforço...

Renego.

Renego tudo.

Renego mais do que tudo.

Renego a gládio e fim todos os Deuses e a negação deles.

Mas o que é que me falta, que o sinto faltar-me no estômago e na circulação do sangue?

Que atordoamento vazio me esfalfa no cérebro?
Devo tomar qualquer coisa ou suicidar-me?

Não: vou existir.

Arre! Vou existir.

E-xis-tir...

E--xis--tir ...
Meu Deus! Que budismo me esfria no sangue!

Renunciar de portas todas abertas,

Perante a paisagem todas as paisagens,
Sem esperança, em liberdade,

Sem nexo,

Acidente da inconseqüência da superfície das coisas,

Monótono mas dorminhoco,

E que brisas quando as portas e as janelas estão todas abertas!

Que verão agradável dos outros!
Dêem-me de beber, que não tenho sede!

ÁLVARO DE CAMPOS

Não sou nada.

Nunca serei nada.

Não posso querer ser nada.

À parte isso, tenho em mim todos os sonhos do mundo.

TABACARIA- Álvaro de Campos

NOSSA SENHORA DA CONCEIÇÃO- DIA 08 DE DEZEMBRO

2008-12-07T14:49:00.001-03:00

AYRSON HERACLITO- TALENTO CONQUISTENSE DE ORI ABENÇOADA!

2008-12-07T14:18:00.005-03:00

POVO MEU,

Freud, vugo Ayrson Heraclito, amigo e artista conquistense, está bonbando por ai!!

Recentemente esteve em cartaz com mais uma performance provocante em Salvador, no Mercado Cultural. Desta vez foi na parte de cima do TCA onde cabeças são evocadas e oferecidas africanamente.

Bori-Performance Art

AYRSON HERÁCLITO

Oferendas à cabeça, visto que o destino das pessoas reside, em princípio na cabeça ( Ori).
Alimentar a cabeça com comidas para os deuses é evocar proteção.
Dar comida para a cabeça é alimentar a nossa alma.

03.12 / 18 às 20h – Jardim Suspenso do Teatro Castro Alves

Recebi uma crítica bastante contudente de um dos seus trabalhos, Divisor 2, o que está na fotos acima, depois das cabeças, e compartilho com vcs.

Conquista fervilha de artistas que ganham espaço fora da cidade, pois nela todos morrem sem reconhecimento para expandir sua arte.

Parabéns nego!

Evoéh!

Vejam o blog do artista:

http://www.ayrsonheraclito.blogspot.com/

Vidro + água + óleo + sal = arte
Roberto Conduru

O que pensar diante de três grandes caixas de vidro, cada qual com 100 x 200 x 25 cm, contendo água, óleo e sal? É um experimento a investigar densidades, pesos e relações físico-químicas dessas substâncias? É uma peça de demonstração dessas propriedades?
A princípio, não. Foi idealizada por Ayrson Heráclito e tem como título Divisor 2. Como ele atua como artista a partir de Salvador e a obra foi apresentada na III Bienal de Artes Visuais do Mercosul, realizada em Porto Alegre, em 2001, conclui-se que não é uma experiência científica ou um dispositivo didático, mas uma proposição artística baseada na ampliação atual dos limites e meios da arte.
Como obra de arte, pretende ir além da literalidade daqueles compostos e de suas relações, explorando dimensões metafóricas. Entretanto, para pensar a o quê se refere essa obra, é necessário justo partir dos elementos que a compõem, observando como os mesmos nela interagem. Primeiro, é preciso lembrar que água e sal estão indissociáveis no mar.

Depois, deve-se notar que a substância oleaginosa empregada é o óleo de palma, que é fabricado a partir dos cocos do dendezeiro (Elaeis guineensis), uma árvore que tem múltiplos sentidos e usos nas práticas das religiões afro-descendentes no Brasil. Conhecido como azeite de dendê, ou azeite-de-cheiro e epô, esse óleo ganhou a gastronomia no Brasil, sendo usado na feitura da moqueca, do vatapá e de outros pratos da culinária largamente conhecida como baiana, apesar de também ser feita e comida em outras regiões do Brasil e da América. Por fim, é imprescindível não esquecer os grandiosos aquários: cristalinos continentes de mar coberto por azeite de dendê.
Vale ainda citar uma chave de leitura incluída pelo artista em um catálogo referente ao seu trabalho, o poema “O Divisor”, de Myra Albuquerque:

“É oceânica a solidão negra / Em dias atlânticos sabemos ser nosso o / que está distante, / submerso em travessias absurdas, / em náuseas intermináveis. // Foi Atlântico o medo do mar, / a adivinhação da tempestade, a expectativa da rotina. // Foi Atlântica a dissimulação de Esperança: ‘sou vítima do terrível crime / da escravidão’. / Disse ser ela Esperança da Boaventura, / como os Aleluia, os Bomfim, os da / Cruz, os do Espírito Santo. // Mergulhamos num flagelo Atlântico. / Desde então, estamos todos assentados / no fundo do oceano.”

É óbvio, portanto, que Divisor 2 se refere ao oceano Atlântico.

Contudo, essa obra nos ajuda a ver que um oceano, mais do que uma parte da geografia física da Terra, é um domínio de espaço e tempo que deve ser pensado por outra geografia: cultural, histórica, antropológica.

Assim, devemos conectar a obra aos processos sociais estabelecidos por meio do Atlântico a partir da transposição forçada de africanos para serem escravizados na América, do século XVI ao XIX, bem como dos intercâmbios entre esses continentes, que persistem até hoje, e a conseqüente constituição da problemática cultural afro-americana.
Mas o que nos diz o artista pelo modo como articula os elementos na obra? Água, azeite e sal estão justapostos, deliberadamente reunidos em um mesmo recipiente, mas permanecem estanques, separados em camadas, devido a suas particularidades físico-químicas; em suma: em processo de interação conflituosa. O que remete à impossibilidade de pensar o oceano Atlântico sem levar em conta os impasses da diáspora e de suas conseqüências, o mar sem o sangue nele e a partir dele derramado. Transparentes e racionalmente geométricas, as caixas falam de mais do que dão a ver: simbolizam conexões e disjunções de pessoas, grupos sociais, religiões e culturas entre África e Brasil; tempos passados, presentes e futuros; práticas e realizações complexas, densas, turvas, ainda que também instigantes e, muitas vezes, como nessa obra, belas.

LEGENDA(S) DA(S) FOTO(S)
• Obra: Ayrson Heráclito, Divisor 2, 2001. Objeto, vidro, água, azeite de dendê e sal, 300 x 200 x 25 cm.
REFERÊNCIAS
– HERÁCLITO, Ayrson. Espaços e Ações. Salvador: O Autor, 2003.

sobre o(a) autor(a):
Roberto Conduru é historiador da arte, professor no ProPEd e no PPGARTES na UERJ, pesquisador com bolsas Prociência FAPERJ/UERJ e de produtividade do CNPq.

CAPACITAÇÃO DE GRUPOS TEATRAIS EM SÁTIRO DIAS!!!

2008-12-04T15:42:00.005-03:00

CAPACITAÇÃO DE GRUPOS TEATRAIS NO INTERIOR EM

SÁTIRO DIAS!

Gente, mais uma Capacitação para Grupos de Teatro do interior baino promovida pela FUNCEB, entre os dias 28 e 30 de novembro de 2008.

Desta vez, fomos para a cidade de Sátiro Dias e nos jogamos literalmente no mundo do teatro.

Muita energia e força do participantes de várias cidades como Santa Luz e Irará, além dos grupos de Sátiro Dias.

Foi extremamente proveitoso mais este encontro, mostrando a possibilidade e a força do teatro de grupo no interior.

Mais tarde publico o relatório e textos da galera!

Saudades!
mb

VERSOS ÍNTIMOS

2008-11-26T23:53:00.005-03:00

Vês?!

Ninguém assistiu ao formidável

Enterro de tua última quimera.

Somente a Ingratidão — esta pantera —

Foi tua companheira inseparável!

Acostuma-te à lama que te espera!

O Homem, que, nesta terra miserável,

Mora, entre feras, sente inevitável

Necessidade de também ser fera.

Toma um fósforo.

Acende teu cigarro!

O beijo, amigo, é a véspera do escarro,

A mão que afaga é a mesma que apedreja.

Se a alguém causa inda pena a tua chaga,

Apedreja essa mão vil que te afaga,

Escarra nessa boca que te beija!

(Augusto dos Anjos)

CHAPLIN

2008-11-24T11:29:00.003-03:00

Já perdoei erros quase imperdoáveis,

tentei substituir pessoas insubstituíveis e esquecer pessoas inesquecíveis.

Já fiz coisas por impulso,

já me decepcionei com pessoas quando nunca pensei me decepcionar,

mas também decepcionei alguém.

Já abracei pra proteger,já dei risada quando não podia,

fiz amigos eternos,

amei e fui amado,

mas também já fui rejeitado,

fui amado e não amei.

Já gritei e pulei de tanta felicidade,

já vivi de amor e fiz juras eternas,"quebrei a cara muitas vezes"!

Já chorei ouvindo música e vendo fotos,

já liguei só para escutar uma voz,me apaixonei por um sorriso,

já pensei que fosse morrer de tanta saudade e tive medo de perder alguém especial (e acabei perdendo).

Viva!

Bom mesmo é ir à luta com determinação,

abraçar a vida com paixão,

perder com classe e vencer com ousadia,

porque o mundo pertence a quem se atreve e a vida é "muito" pra ser insignificante.

CHARLES CHAPLIN

Coligado!!!

2008-11-22T13:11:00.002-03:00

1.
Aleluia. Louvai ao Senhor, porque ele é bom; porque eterna é a sua misericórdia.
2.
Diga a casa de Israel: Eterna é sua misericórdia.
3.
Proclame a casa de Aarão: Eterna é sua misericórdia.
4.
E vós, que temeis o Senhor, repeti: Eterna é sua misericórdia.
5.
Na tribulação invoquei o Senhor; ouviu-me o Senhor e me livrou.
6.
Comigo está o Senhor, nada temo; que mal me poderia ainda fazer um homem?
7.
Comigo está o Senhor, meu amparo; verei logo a ruína dos meus inimigos.
8.
Mais vale procurar refúgio no Senhor do que confiar no homem.
9.
Mais vale procurar refúgio no Senhor do que confiar nos grandes da terra.
10.
Ainda que me cercassem todas as nações pagãs, eu as esmagaria em nome do Senhor.
11.
Ainda que me assediassem de todos os lados, eu as esmagaria em nome do Senhor.
12.
Ainda que me envolvessem como um enxame de abelhas, como um braseiro de espinhos, eu as esmagaria em nome do Senhor.
13.
Forçaram-me violentamente para eu cair, mas o Senhor veio em meu auxílio.
14.
O Senhor é minha força, minha coragem; ele é meu Salvador.
15.
Brados de alegria e de vitória ressoam nas tendas dos justos:
16.
a destra do Senhor fez prodígios, levantou-me a destra do Senhor; fez maravilhas a destra do Senhor.
17.
Não hei de morrer; viverei para narrar as obras do Senhor.
18.
O Senhor castigou-me duramente, mas poupou-me à morte.
19.
Abri-me as portas santas, a fim de que eu entre para agradecer ao Senhor.
20.
Esta é a porta do Senhor: só os justos por ela podem passar.
21.
Graças vos dou porque me ouvistes, e vos fizestes meu Salvador.
22.
A pedra rejeitada pelos arquitetos tornou-se a pedra angular.
23.
Isto foi obra do Senhor, é um prodígio aos nossos olhos.
24.
Este é o dia que o Senhor fez: seja para nós dia de alegria e de felicidade.
25.
Senhor, dai-nos a salvação; dai-nos a prosperidade, ó Senhor!
26.
Bendito seja o que vem em nome do Senhor! Da casa do Senhor nós vos bendizemos.
27.
O Senhor é nosso Deus, ele fez brilhar sobre nós a sua luz. Organizai uma festa com profusão de coroas. E cheguem até os ângulos do altar.
28.
Sois o meu Deus, venho agradecer-vos. Venho glorificar-vos, sois o meu Deus.
29.
Dai graças ao Senhor porque ele é bom, eterna é sua misericórdia.

AMÉM!!!

SALMO 117

Poeminha triste

2008-11-22T11:48:00.002-03:00

EU ESCREVI UM POEMA TRISTE

Eu escrevi um poema triste

E belo, apenas da sua tristeza.

Não vem de ti essa tristeza

Mas das mudanças do Tempo,

Que ora nos traz esperanças

Ora nos dá incerteza...

Nem importa, ao velho Tempo,

Que sejas fiel ou infiel...

Eu fico, junto à correnteza,

Olhando as horas tão breves...

E das cartas que me escreves

Faço barcos de papel!

Mario Quintana - A Cor do Invisível

GIPE-CIT canta Padilla - Apresentação pública de Etnocenologia- DISCIPLINA DO MESTRADO-PPGAC-UFBA.2008.2

2008-11-19T23:29:00.008-03:00

PESSOAL,

ESTAREI ME APRESENTANDO NA CONCLUSÃO DA DISCIPLINA DE ALUNO ESPECIAL DO MESTRADO DO PPGAC-UFBA, EM SALVADOR, COORDENADO PELO PROFESSOR ARMINDO BIÃO.

TÁ LINDO O TRABALHO! CANTAMOS EM FRANCÊS, ESPANHOL, PORTUGUÊS... ALÉM DO IMPERDÍVEL CORDEL: O ENCONTRO DE LAMPIÃO COM A NEGRA DUM PEITO SÓ!

SEGUE ABAIXO AS INFORMAÇÕES!

AGUARDO VOCÊS LÁ!!

O Ciclo de Encontros do GIPE-CIT de 2008 se encerra no dia 26, no Instituto Cervantes (Ladeira da Barra, bem próximo da Aliança Francesa), a partir das 20h, com a primeira leitura – cantada e dramatizada - pública do texto teatral GIPE-CIT canta Padilla

Com duração aproximada de 60 minutos, o trabalho de etnocenologia tem roteiro e dramaturgia de Armindo Bião, com a colaboração de pesquisadores do GIPE-CIT e de alunos regulares e especiais do PPGAC: Carmen Paternostro, Cristiano de Araújo Fontes, Daiseane Andrade, Étoile Santos da Silva, Inès Perez Wilke, João Carlos Chaves da Silva, Manuel Zergarra Guerrero, Maria Lúcia Pereira, Marcelo Benigno Amorim, Marconi de Oliveira Araponga, Osvaldice de Jesus Conceição, Rafael Rolim Farias e Sonia Costa Amorim.

A preparação para o canto foi do professor Marcelo Jardim. A apresentação do GIPE-CIT canta Padilla será seguida de breve mostra de imagens relativas ao tema do trabalho e de conversação com os presentes interessados.

DIVULGUEM este evento de encerramento do Ciclo de Encontros do Grupo Interdisciplinar de Pesquisa e Extensão em Contemporaneidade, Imaginário e Teatralidade.

VISITEM http://www.gipe-cit.blogspot.com/!

O ATOR

2008-11-19T11:57:00.003-03:00

O Ator

Por mais que as cruentas e inglórias batalhas do cotidiano tornem um homem duro ou cínico o suficiente para ele permanecer indiferente às desgraças ou alegrias coletivas, sempre haverá no seu coração, por minúsculo que seja, um recanto suave onde ele guarda ecos dos sons de algum momento de amor que viveu na sua vida.Bendito seja quem souber dirigir-se a esse homem que se deixou endurecer, de forma a atingi-lo no pequeno núcleo macio de sua sensibilidade e por aí despertá-lo, tirá-lo da apatia, essa grotesca forma de autodestruição a que por desencanto ou medo se sujeita, e inquietá-lo e comovê-lo para as lutas comuns da libertação.

Os atores têm esse dom. Eles têm o talento de atingir as pessoas nos pontos onde não existem defesas.

Os atores, eles, e não os diretores e autores, têm esse dom. Por isso o artista do teatro é o ator.

Mas o ator tem que se conscientizar de que é um Cristo da humanidade e que seu talento é muito mais uma condenação do que uma dádiva,O ator tem que saber que, para ser um ator de verdade, vai ter que fazer mil e uma renúncias, mil e um sacrifícios. É preciso que o ator tenha muita coragem, muita humildade e, sobretudo um transbordamento e amor fraterno para abdicar da própria personalidade em favor da personalidade de suas personagens, com a única finalidade de fazer a sociedade entender que o ser humano não tem instintos e sensibilidades padronizados, como os hipócritas com seus códigos de ética pretendem.

Eu amo os atores nas suas alucinantes variações de humor, nas crises de euforia ou depressão. Amo o ator no desespero de sua insegurança, quando ele, como viajor solitário, sem a bússola da fé ou da ideologia, é obrigado a vagar pelos labirintos de sua mente, procurando no seu mais secreto íntimo, afinidades com as distorções de caráter que seu personagem tem.

E amo muito mais o ator quando, depois de tantos martírios, surge no palco com segurança, emprestando seu corpo, sua voz, sua alma, sua sensibilidade para expor sem nenhuma reserva toda a sensibilidade do ser humano reprimido, violentado.

Eu amo o ator que se empresta inteiro para expor para a platéia os aleijões da alma humana, com a única finalidade de que seu público se compreenda, se fortaleça e caminhe no rumo de um mundo melhor que tem que ser construído pela harmonia e pelo amor. Eu amo os atores que sabem que a única recompensa que podem ter - não é o dinheiro, não são os aplausos - é a esperança de poder rir de todos os risos e chorar todos os prantos. Eu amo os atores que sabem que no palco cada palavra e cada gesto são efêmeros e que nada registra nem documenta sua grandeza.

Amo os atores e por eles amo o teatro e sei que é por eles que o teatro é eterno e que jamais será superado por qualquer arte que tenha que se valer da técnica mecânica.

Plínio Marcos

PS: DIGA QUE NÃO É MARAVILHOSOS ESTE TEXTO?!

SÓ VC PLÍNIO.

SAUDADES!

SAUDADES DE 1997, 1998, SP E RIO NÓS NO "ASSASSINATO DO ANÃO DO CARALHO GRANDE..." DOIS PREMIOS MAMBEMBES E MUITO MAIS EM FESTIVAIS PELO BRASIL

E EU TAVA LÁ!

CAÇUÁ EM BRASÍLIA- PRÊMIO CULTURA VIVA!!! Cadê vc Conquista?!

2008-11-17T01:21:00.005-03:00

POVO MEU!

ESTAVA EM BRASÍLIA DESDE QUINTA - FEIRA NO EVENTO DO PREMIO CULTURA VIVA.
PARTICIPAMOS DESTE PRÊMIO, EM 2007, COM O PROJETO ARTE PARA A COMUNIDADE, PROMOVIDO PELO GRUPO CAÇUÁ DE TEATRO.

FOI BOM O EVENTO TODO!!

ESTOU AGUARDANDO IMAGENS PARA POSTAR O TEXTO.
ABAIXO INFORMAOES DO PROJETO!

E MEU MEDO DE AVIÃO AINDA NÃO PASSOU!
ESTA VOLTA ENTÃO, JEOVÁ!!

O PRÊMIO

O Prêmio Cultura Viva é uma iniciativa do Ministério da Cultura (MinC), com patrocínio da Petrobras e coordenação técnica do Centro de Estudos e Pesquisas em Educação, Cultura e Ação Comunitária (Cenpec), que integra o conjunto das ações do Programa Nacional de Cultura, Educação e Cidadania – Cultura Viva.
Lançado em 2005, o Prêmio Cultura Viva tem como objetivo mobilizar, reconhecer, fortalecer e dar visibilidade às iniciativas culturais que ocorrem em todo o território brasileiro, de modo a favorecer o conhecimento da riqueza e da diversidade cultural do País.
Cada edição do Prêmio apresenta um tema, mote direcionador para a mobilização. Os temas já desenvolvidos – “Cultura e Cidadania” e “Cultura, Educação e Comunidade” – traduzem e difundem conceitos propostos pelo Programa Cultura Viva, sensibilizando a sociedade para as diretrizes formuladas pelo MinC.
A primeira edição do Prêmio buscou reconhecer, estimular e dar visibilidade às iniciativas que valorizam a cultura como meio de consolidação da identidade e de construção da cidadania. Lançada em dezembro de 2005 e desenvolvida no primeiro semestre de 2006, essa edição totalizou 1492 inscrições válidas, alcançando mais de 500 municípios brasileiros.
Essas inscrições foram analisadas e selecionadas por 119 avaliadores de todo o País, grupo composto por perfis diversificados de profissionais do campo da cultura, incluindo representantes de governos, de universidades e da sociedade civil.
A segunda edição, realizada em 2007, foi dirigida a práticas culturais e educativas desenvolvidas na e com a participação ativa da comunidade, valorizando o trabalho conjunto de educadores e de outros agentes da comunidade na oferta de atividades culturais.
Contando também com o apoio do Canal Futura, essa edição totalizou 2683 iniciativas inscritas, vindas de 874 municípios brasileiros. Essas inscrições foram analisadas e selecionadas por 302 avaliadores de todo o País. A partir de 2008, o Prêmio Cultura Viva apresenta um projeto de formação que se intercala ao processo de inscrição, avaliação e seleção das iniciativas. Encontros presenciais e a distância serão oferecidos para os representantes das 100 iniciativas semifinalistas da primeira edição (2005/2006), 120 semifinalistas da segunda edição (2007) e 120 Pontos de Cultura contemplados com o Prêmio Escola Viva (2007). Essas atividades serão realizadas no período de novembro de 2008 a maio de 2009.

NOSSA ATIVIDADE

13027 - Projeto Arte para a Comunidade - Grupo Caçuá de Teatro
Vitória da Conquista, BA, 2000
Local em que se desenvolve a iniciativa: Vitória da Conquista/BA
A iniciativa se desenvolve em Vitória da Conquista, cidade carente de atividades culturais e
sem estrutura para divulgar e incentivar seus valores artísticos locais.

Nesse contexto, o Grupo Caçuá de Teatro trabalha na recuperação da cultura popular em toda a região sudoeste doestado e vem mostrando a possibilidade de um teatro feito para melhorar a vida das pessoas.Mantém a Oficina de Teatro que anualmente propicia a 60 crianças, jovens e adultos aoportunidade de se descobrirem como cidadãos e vislumbrar caminhos para suas escolhas na vida, por meio da leitura, da arte, da cultura e dos valores populares.

Um convite a novos olhares

No período de novembro de 2008 a maio de 2009, o Prêmio Cultura Viva apresenta um projeto de formação voltado aos representantes das 100 iniciativas semifinalistas da primeira edição (2005/2006), 120 semifinalistas da segunda edição (2007) e 120 Pontos de Cultura contemplados com o Prêmio Escola Viva (2007). Esse projeto integra o conjunto das ações do Programa Nacional de Cultura, Educação e Cidadania – Cultura Viva, idealizado pelo Ministério da Cultura, e conta com o patrocínio da Petrobras e com a coordenação técnica do Cenpec. Neste projeto de formação convidamos as iniciativas participantes a percorrer caminhos e trilhas, registrar suas vivências e construir uma reflexão compartilhada. Suas experiências e observações, consideradas durante todo o processo de formação, podem se constituir em conteúdo de apoio para a retomada dos temas trabalhados com os demais integrantes da sua iniciativa, proporcionando um convite a novos olhares e idéias.

Prêmio Cultura Viva/Formação

A Iniciativa será desenvolvida em três etapas e contará com a participação de representantes dos cerca de 350 projetos semifinalistas nas diversas edições da premiação
O Prêmio Cultura Viva inicia sua primeira etapa de formação durante o Encontro Nacional de Cultura, Educação e Cidadania - Teia Brasília 2008, que ocorrerá de 12 a 16 de novembro, na capital federal.
Idealizada pelo Ministério da Cultura, com patrocínio da Petrobras e coordenação técnica do Centro de Estudos e Pesquisas em Educação, Cultura e Ação Comunitária (Cenpec), a premiação objetiva promover o intercâmbio de experiências e o fortalecimento das ações desenvolvidas por instituições socioculturais.
Participarão das atividades especialmente desenvolvidas para o Prêmio Cultura Viva/Formação, bem como da programação oferecida pelo Teia Brasília 2008, representantes das 100 iniciativas semifinalistas da primeira edição (2005/2006), das 120 iniciativas semifinalistas da segunda edição (2007) e dos 120 Pontos de Cultura contemplados com o Prêmio Escola Viva em 2007.
O processo de formação se dará em três etapas:
Encontro Presencial Nacional, de 13 a 16 de novembro próximo, evento paralelo ao Teia Brasília 2008
Formação à Distância, de fevereiro a março de 2009, com conteúdos desenvolvidos a serem discutidos por meio de ambiente virtual, dando continuidade às atividades do Teia Brasília 2008
Encontros Presenciais Regionais, de abril a maio de 2009, com os participantes agrupados de acordo com o seu local de atuação - Nordeste, Centro-Oeste/Norte, Sudeste e Sul
Além da sistematização de todo o processo de formação, será produzido um conjunto de vídeos instrucionais denominado Série Cultura Viva.
O Prêmio Cultura Viva constitui um projeto de valorização da prática sociocultural no país que possibilita o reconhecimento, a divulgação e o incentivo à pluralidade das manifestações culturais presentes em cada canto do Brasil.
Informações: 0800 707-9209 e http://www.premioculturaviva.org.br/.

(Fonte: Assessoria do Prêmio Cultura Viva)
Publicado por Sheila Sterf/Comunicação Social
Categoria(s): Notícias do MinC, O dia-a-dia da Cultura
Tags: Encontro Nacional de Cultura Educação e Cidadania, Formação, Pontos de Cultura, Prêmio Cultura Viva, Teia Brasília 2008

ARTE VIVA
Grupo de teatro conquistense é classificado em projeto nacional de cultura

Sempre quando se imagina que desapareceu, ele retorna, feito Fênix. O teatro de Vitória da Conquista vive e revive as dificuldades, mas se reinventa e batalha por espaço. Desde o bafônico manifesto “Bufão”, feito pelo Grupo Caçuá de Teatro, sob a liderança do ator Marcelo Benigno, para protestar e cobrar mais atenção debruçada sobre a cultura, na Conferência Municipal de Cultura, os artistas continuam alardeando boas novas para a dramaturgia local. Entre as notícias positivas está a classificação, como finalista, do Caçuá, na segunda edição do Prêmio Cultura Viva, do Ministério da Cultura.
Foram mais de 3 mil ações enviadas aos organizadores e cerca de 900 municípios do país participam. O Prêmio Cultura Viva é uma das ações do “Programa Nacional de Cultura, Educação e Cidadania – Cultura Viva”, idealizado pelo Ministério da Cultura, com patrocínio da Petrobras.
O Caçuá inscreveu o projeto “Arte para a Comunidade”, que é realizado desde 2000 e tem como objetivo oferecer, sem custos adicionais, oficinas para crianças e adolescentes das escolas públicas, municipais e estaduais da cidade, despertando a criatividade, a espontaneidade e aptidões artísticas. Quem sabe mais um prêmio pra o teatro conquistense não surja por aí?
TEXTO: Paulo PereiraFOTOS: Divulgação
REDAÇÃO VOCEVE

MATÉRIA PUBLICADA NO SITE:

www.voceve.com.br

ESPETÁCULO DE FORMATURA: Os Cinquentões da Escola de Teatro e Nelson Rodrigues

2008-11-09T18:14:00.005-03:00

De cinta liga e salto alto!
Atire a primeira pedra quem não gozou com os Cinquentões!
Espetáculo de Formatura da Escola de Teatro, baseado nos contos de Nelson Rodrigues, surpreende pela qualidade e profissionalismo.

Assisti hoje ao espetáculo de Formatura dos Cinquentões, grupo de alunos do curso Interpretação, da Escola de Teatro da Ufba. O autor escolhido foi o nosso Nelson Rodrigues, em adaptações de alguns de seus contos feitas pelas mãos sábias da dramaturga e professora Cleise Mendes e por Fernando Santana, aluno formando desta turma.
Logo na primeira impressão notamos uma produção muito bem cuidada, desde o material de divulgação, às camisas e programas do espetáculo.
É de se admirar a qualidade de todo o conjunto da obra para um resultado de espetáculo produzido como final de curso na Escola. Falo isso porque muitos ainda acham que não se precisa ter um rigor com o resultado de final de curso ou disciplina, como se na vida empenhássemos só 50, 40 ou 20% da nossa força, garra e trabalho.
Talvez seja esta uma das poucas qualidades do Módulo ao qual a Escola aderiu.
Ver o resultado daqueles sátiros e bacantes em cena, com tanta qualidade e força, faz qualquer aluno da Escola, ou melhor, ex - aluno, (enfim me formei!) feliz, ou com vontade de entrar em cena e se jogar numa volúpia rodrigueana.
Marfuz acerta mais uma vez, com uma direção que privilegia o que cada ator traz de melhor. Muitos atores se assustam com este diretor-professor pela doçura que trata sua trupe. Estamos mais acostumados com o estereótipo do diretor “cavalo” e mal humorado, que desconta tudo no seu elenco...
Neste desafio de transformar um autor marginalizado em comercial e acessível, o recurso do melodrama caiu como uma luva! As músicas “bregas” e a trilha musical foram um atrativo à parte, salve, salve Luciano Baia, dando ambientação as cenas e identificação ao público, que não se conteve em acompanhar algumas das músicas e aplaudir, várias vezes em cena aberta, a atuação do elenco.
É lindo ver em cena atores cantando e dançando, longe de um realismo patético, com marcações mais televisivas que teatrais, com pausas longas, compenetradas ou exageradas que ainda sobrevoa a Escola de Teatro.
A coreografia de Marilza Oliveira trouxe brilho à encenação, não só quando ela é perceptível como no dançar na cena Veneno, onde Liliana Matos, em ótima performance, flutua com o coro em suavidade, como também nas ações cotidianas marcadinhas, em ações e trocas precisas de adereços e figurinos.
Este universo teatral acaba revelando as aptidões dos atores, que ora dançam, ora cantam afinados, com o sorriso interno e a cara de diva de Marcelo Jardim, ou que se exibem com uma luz quase cinematográfica de Fernanda Paquelet; aos figurinos funcionais e quase típicos de Miguel Carvalho, (as roupas da festa de casamento estão um mimo); os saltos altos e cintas-liga bem cuidados e fundamentais; a maquiagem sempre ótima de Beto Laplane, e os cabelos de Deo Carvalho. A equipe toda é enorme e de primeira linha, e faz jus ao resultado conferido, um luxo necessário, que na realidade é difícil e caro de se achar nas produções baianas.
O Cenário é extremamente funcional, amplo, e o maguenta impera no nosso sangue, com requintes e detalhes como as penteadeiras e seus abajures atrás da cena, as cortinas que dançam a cada momento nas suas transparências e tons rubros, às marcações só com as mesas que se transmutam em várias posições como o Kamasutra, enchendo a imaginação de qualquer mortal mais criativo, ao fio luminoso que demarca o palco, aceso em momentos estratégicos, que nos convidam para um cortezano tinto ou um vermute, nesse bar rodrigueano que todos se mostram.
Haja tabela de Pavis para analisar este espetáculo!

Marfuz foi dosado nas cenas mais picantes, trazendo verossimilhança à cena sem agredir, raro em espetáculos que tocam na sensualidade ou que falam de Nelson.
O único nu é na cena-conto: Noiva da Morte, onde o ator Fernando Santana (Alipinho), despe-se totalmente de costas. A cena teria ganhado mais poesia se fosse feita antes de uma cena tão alegre, pois a magia deste momento foi cortada pelos risos de alguns, na platéia, com a nudez do ator.
Outro ganho da montagem é o trabalho de ator, pois num grupo de 19 atores, com 5 homens e 14 mulheres, elas roubaram mesmo a cena, embora a unidade do elenco é impressionante para um grupo tão distinto.
Não posso deixar de falar das duas conquistenses em cena, Danielle Rosa e Milena Flick, respectivamente representando a mulher mais rodrigueana que conheço e a menina doce que cresce. Ambas estão exuberantes em cena, representando dignamente o artista do interior e o trabalho de grupos de teatro efetivos, além dos impagáveis e timbrados Caliban e Joedson Silva, que arrancaram aplausos (ta vendo, mais aplausos!) em cena aberta, com suas criações.
Acho que tanta qualidade se vê pela dedicação do elenco em ensaios diários e longos, que puderam questionar alguns. Tal disciplina teatral mostra a estudantes de teatro a realidade da profissão. Ora, este estudante não será formado para o mercado de trabalho?! Na Vida como ela é do teatro real, os atores e as montagens profissionais, ou os poucos grupos de teatro, ainda existentes na capital, ensaiam várias vezes, com horários os mais variados e complicados possíveis, fazem produção, figurino, maquiagem, trabalham fora, dão aulas, correm atrás de editais, apoios, público, cachê...
Devemos “formar” este aluno para a realidade que ele enfrentará. Nesse meio artístico e profissional não dá para brincar de ser ator ou artista! Ou sofre agora e percebe que o pau é mais embaixo, ou muda de profissão! E para os mais sonhadores, TV não é teatro!

É estimulante ver jovens tão talentosos, que espero encontrar lutando pelo teatro e mercado baianos, criando ou ingressando em grupos efetivos de teatro, e finalmente, brigando por uma Escola de Teatro mais plural, com espaço para todas as linguagens teatrais.

E um conselho do colega aqui, se joguem nesta produção e entrem e cartaz logo, pelo amor de Dionísio, pois Salvador urge de espetáculos com esse refinamento e qualidade!
Não deixe Nelson morrer nas paredes da academia, traga-o para o meio do povo, da platéia, que se identifica tanto com ele, que aplaudiu a todos vocês, calorosamente, neste dia!
Como Arandir só me resta pedir de cada um, um beijo demorado, pois como a arte reflete o nosso espelho, pude me ver em cada um em cena, e me vi feliz, por ver atores tão empenhados num fazer teatral tão contagiante quanto esse!
Ah, e aproveitem Marfuz, pois em época de besteirol e moda da cultura popular, este encenador ainda conserva a maturidade dos mestres que sabem falar e fazer o que deve, com o tom certo, e não é metido a besta como um monte de artista baiano por ai!

Evoé e merda a todos!
Longa Vida aos Cinquentões!
Viva Nelson Rodrigues, o teatro brasileiro, nordestino, baiano, da capital e do interior!

Salvador 08 de novembro de 2008.

Poesia e Intensidade de Cleiton, de Euclides da Cunha, na oficina de Teatro.

2008-11-06T10:53:00.006-03:00

Carissímos!

Recebi o texto abaixo de um dos participantes da Oficina de Teatro realizada em Euclides da Cunha, o intenso e poético, Cleiton Silva.

O texto traduz a sua intensidade, sendo também, prova de sensibilidade, recepção e talento de um artista interiorano em ebulição, confirmando mais uma vez que a arte não está só na capital, mas aflorada e aflorando por cada canto do estado, sobretudo, no interior!

Bravíssimo!

Por você, Cleiton e por tantos outros, é que vale a pena quer na arte, na arte feita no interior!

Lindo!

Compartilho agora com vocês o texto e orgulho de ser do interior e participado deste momento com eles!

Odisséia teatrante movimenta o Sertão

Por Cleilton Silva*

As velhas cantigas de roda foram rememoradas, os tantos cangaços e bichos fincados nos cercos dos sertões principiaram a cantar e a festejar em uníssono o cordel de rimas e cores, ora cantando a saga de estrangeiros, ora entoando as estórias da sua própria terra.

Eram muitos ali, no edifício do Banco do Brasil, no centro da cidade.

Eram uns tantos que em movimento incorporavam a sutileza das prostitutas ou a voracidade dos coronéis, a beleza de índios, pretos, mulatos, mulheres, travestis, homens, cavalos, pavões, exus e madames.

O Teatro popular cheio de cores e cheiros. Vivo. Seguido pelos ritmos da roda de atuadores, que aos poucos improvisavam relinchos e falas.

Tanto movimento e hibridismo foram resultados da Oficina de Capacitação para Grupos de Teatro do Interior, realizada entre os dias 23 e 26 de outubro de 2008, pela Fundação Cultural da Bahia.

A odisséia era comandada pelo sotero-sertanejo-conquistense Marcelo Benigno, em Euclides da Cunha, pequena cidade localizada a 350 quilômetros da Capital e, que mesmo sem possuir um centro, um teatro municipal ou casa de cultura, abarca vivos segmentos artísticos e, corroborando as estatísticas sobre a cultura da Bahia que colocam o Teatro como segunda maior demanda dos territórios baianos, ali também o maior dos movimentos, nesta cidade, é o Teatro. O teatro vindo das igrejas ou dos pequenos bairros populares. Das ruas ou das caixas. Do cordel ou dos filmes, da antropofagia ou do cristianismo. Mítico e hierático, burlesco e multifacetário, o Teatro popular advindo do Semi-árido pôde manifestar suas forças quando, para os dias de Oficina, teve que unificar os grupos para entender o trabalho colaborativo como fez o Teatro da Vertigem e refazer as suas ações em prol da Arte.

Ali aprendemos (ou reaprendemos) sobre a função do atuador no grupo. Melhor dizendo, aprendemos sobre a não-função do atuador, pois longe das convenções de ser apenas “o receptor” ele é vivo e deve manter relações outras com aquilo que faz, deve manter-se “conectado” com o seu diretor e, seguindo o seu nome de pia, deve atuar, pensar, movimentar-se e não apenas esperar um papel que lhe é dado (que, aliás, num sentido amplo, para os que fazem o teatro, o texto não pode ser um cabresto que condiciona o atuador, mas um elemento a mais que deve ser incorporado ao trabalho artístico) e, apesar dos ritualismos e sacralizações/profanações do Teatro, é necessário que tudo esteja aliado à pesquisa, ao estudo exaustivo que será a várzea da criatividade e sapiência do atuador “amador”.

Uma colcha de retalhos: Alma de Aprendiz, Farinha Seca, Foco, Farrapos, Filhos do Sol, Oxente... Estávamos todos em uno - plural. Cada grupo manteve a sua identidade, até que Baco foi evocado para a roda e tudo se dispersou, e aquilo que se dividia em trupes tornou-se um só objeto, mais amplo e dinâmico. E a permanência das técnicas, cantigas e laboratórios que a nós nos foram dadas por Marcelo Benigno serão o guia para o labor diário no Teatro, pois os que estiveram na tal odisséia continuarão carnavalizando a seca, o sol, a chuva e o seu povo.

* Cleiton Silva é ator, membro do Grupo Farinha Seca em Euclides da Cunha, participou da Oficina de Capacitação para Grupos de Teatro no Interior, promovida pela Funceb, em Euclides da Cunha, no final de outubro de 2008.

* A foto acima é de Cleiton, em exercício cênico, durante a Oficina.

MAIS IMAGENS DA OFICINA EM EUCLIDES DA CUNHA!!

2008-11-04T10:39:00.005-03:00

OFICINA EM EUCLIDES DA CUNHA! MUITO BOM!!

2008-10-31T03:11:00.005-03:00

Dionísio Sertanejo na terra de Euclides da Cunha
Por Marcelo Benigno*

Aconteceu entre os dias 23 a 26 de outubro de 2008, mais uma etapa da Oficina de Capacitação para Grupos Teatrais no Interior, promovida pela Fundação Cultural do Estado da Bahia.
Desta vez, o Projeto desembarcou no sertão mítico e real, perto de Canudos, na cidade de Euclides da Cunha, localizada no Território de Identidade 17, chamado Semi- Árido Nordeste II.
Não faltou FOCO*, nem ALMA DE APRENDIZ* neste encontro, afinal como sertanejos legítimos comemos quase que antropofagicamente a FARINHA SECA* sem deixar FARRAPOS*.
OXENTE*, mas teve de um tudo?! Teve alemão, russo, polonês, brasileiro, sertanejo e baiano também, que vieram numa só roda, discutir conosco, sobre este tal de teatro universal, brasileiro, nordestino, baiano e interiorano. Brecht, Stanislavski, Grotowski, Barba, Laban, Bartenieff, Décio, Camelo, entraram na roda permeados pelas discussões de um teatro acessível e popular, que faça sentido para a vida e realidade das pessoas, sobretudo, para as pessoas do interior e toda a comunidade que aprecia esta produção cultural.
Discutimos, lemos, respiramos e cantamos pelo diafragma e inflexionamos mais uma pergunta possível:
Por que fazemos teatro e que pertinência tem esta arte para nós e para a nossa comunidade?!
Em Euclides da Cunha pode se perceber a pujança de artistas compromissados, fortes, sem nada a dever aos artistas das capitais, embora a cidade ainda não tenha total conhecimento da importância e relevância desta produção artística e cultural, com os problemas e ausências típicas do interior...
AFINAL, SANTO DE CASA NÃO FAZ MILAGRES e sempre o de fora, é melhor do que quem aqui está, ou quem está, deve sempre fazer a corte para os de fora, que vem e sempre “chupam tudo” e vão embora! Entenderam né?!
Acho e acredito que a comunidade deve estar mais envolvida, o poder público, as prefeituras locais, o empresariado, tornando viáveis as ações culturais que são importantes para toda região. Deve-se investir na cultura local, nos artistas locais através de políticas públicas e ações municipais, não esperar somente por ações e projetos do Estado.
Em Euclides o Teatro de Grupo é forte e não meramente uma aglomeração de elencos soltos nas capitais, como nos lembra Eugênio Barba.
O Teatro de Elenco e Teatro de Grupo são conceitos propostos por André Carreira, Valéria Maria de Oliveira e também encontrados nos escritos do encenador italiano Eugenio Barba.

O primeiro refere-se à produção tradicional de agrupamentos que têm o fim último de montagem cênica, enquanto o segundo teria uma área de atuação mais ampla incluindo atividades como ações pedagógicas (treinamento), desenvolvimento de projeto poético, ações de reflexão sobre a própria prática, etc.
O conceito de Teatro de Grupo tem sido empregado de maneira recorrente na contemporaneidade para definir a atuação de diversos coletivos de teatro que se identificam com o perfil em questão e é o que nos interessa!
Pra vocês verem que nós interioranos também estudamos, estamos ligados!
Vivenciamos nesta oficina alguns momentos marcantes e distintos, teóricos e práticos, como o treinamento corporal (“puxado”) para os atores; a explanação esclarecedora do técnico da Funceb, Poliana Bicalho; a busca da chave da sala; e outros que acabaram centrados, conscientes ou inconscientemente, na figura da Roda, no círculo, como a Roda de Contato e Improvisação; a Roda de improvisação, criação de personagens e cenas através de elementos cênicos; a Roda de Leitura de Cordéis e suas fuzarcas, brincadeiras e músicas populares, a Roda de discussão no final da atividade.
Foi lindo, estimulante e mágico ver a força, o talento e sensibilidade dos artistas euclidenses em cena e de perceber de como no nosso interior tem muitos ainda escondidos, ultrajados, esquecidos.
Esperar agora o Festival de Teatro que a cidade sediará em Dezembro, organizado pela CATEC - Cooperativa dos Artistas de Teatro de Euclides da Cunha, que certamente será mais autêntico e legítimo que os Festivais que estão acontecendo ultimamente em Salvador, que insistem em representar a Bahia pela capital, esquecendo que Salvador sozinha não é a Bahia, e que nos 26 Territórios de Identidade que o Estado tem em seus 417 municípios, a segunda prioridade é o Teatro, e que muitos dos seus grupos interioranos estão por ai, trabalhando, pesquisando, e participando de festivais, inclusive fora da Bahia, com um teatro popular, profissional, sério e que pouco é visto e reconhecido na capital soteropolitana.
Para que tanto glamour e pompas quando não se conhece nem o seu umbigo e sua produção?!

A Bahia não é só feita de acarajé, praia, axé, e besteirol, mas de carne de bode assada, caatinga, forró e cordel! Sem valorizar o que é nosso primeiro viveremos sempre na valorização alheia dos outros, que sempre se acham melhores, mais modernos, mais graduados e mais antenados que outrem.
Somos todos iguais e na nossa roda popular todos são importantes, dando o valor e oportunidades igualmente a todos!
Se um pé de feijão recebe adubo e água ele cresce e dá frutos! Imagine uma planta sem nada?! Oxe, mas quem ta na capital entende de planta?! Ta vendo como é bom rotular os outros?!

Nós é Jeca, seu Doutor, mas nós não é besta, não! Evoé!
Viva o teatro interiorano e euclidense!
Viva o artista popular!
Por uma arte mais verdadeira, menos comercial e mais transformadora!

MARCELO BENIGNO é ator, arte educador, professor de teatro pela UFBA, diretor do Grupo Caçuá de Teatro de Vitória da Conquista, no sudoeste da Bahia, artista popular, membro do Conselho Fiscal do SATED-BA e um dos ministrantes das Oficinas de Capacitação para Grupos de Teatro do Interior, promovidas pela FUNCEB.

(*Grupos participantes da oficina)

Colação- Convite!

2008-10-23T03:23:00.000-03:00

ENFIM, FORMATURA E DISCURSO!!!!

2008-10-22T03:19:00.008-03:00

Meu Povo,
DEPOIS DAS POLÊMICAS QUANTO AO MEU DISCURSO E AS POSSÍVEIS VERSÕES E QUESTIONAMENTOS SOBRE O OFÍCIO DO ARTISTA, ATOR, DIRETOR OU PROFESSOR DE TEATRO, PUBLICO AQUI A VERSÃO LIDA NA MINHA COLEÇÃO COM A COLEGA XANDA FONTES.
NÃO É MEU MELHOR TEXTO,E NEM REFLETE UMA VISÃO UNICAMENTE PARTICULAR, MAS NESTA OCASIÃO QUALQUER POSICIONAMENTO MAIS POLÍTICO OU ENGAJADO TALVEZ NÃO FOSSE OPORTUNO...
ENTÃO, EI-LO ABAIXO:

Discurso Final
Saudações a todos os presentes, à mesa e aos formandos,

Já rascunhei este discurso algumas vezes e hoje enfim, depois de tanto penar, eu penei mas aqui cheguei!
Quero então fazer uma oração de passagem breve, sem o caráter moralizante ou meramente festivo que deveria ter um discurso nesta ocasião.
Pata tal, quebrando os protocolos, pois a arte serve justamente para isso, quebrar os protocolos que nos enquadram, não pretendo fazer este discurso aqui sozinho, afinal, teatro é uma arte de coletividade e longe de mim de querer ser uma diva sôfrega e languida.
Vou precisar da ajuda de TODOS vocês.
Afinal, segundo Grotowski, o conhecido encenador polonês, para haver teatro somente é necessário a presença de dois elementos principais: O Ator e a Platéia, sendo eles os elementos mais importantes para seu teatro e poética, VOU CASAR Grotowski com a sabedoria de todos os Mestres e Mestras populares e com a ajuda energia de todos vocês, no ritmo POPULAR, abriremos nossa fala.

(Pede a participação do público na marcação do ritmo do cordel)
Licenças eu vos peço agora
Santos, santas e poetas,
Pecadores e cristãos
Sou um contador da roça
Conto causos do Sertão
Meus direito eu reconheço.
E fazendo a louvação
Pra artista e professor
Diretor ou educando
Licença eu peço de novo
Pra esse discurso eu orar
Nos poder de Deus e da Virgem Maria
Santo Expedito, Santa Luzia,
Nossa Senhora e Iemanjá!

Falar das Artes Cênicas dionisíacas ou artodianas, antigas e atuais, revolucionárias ou meramente comerciais é um grande desafio. Desafio porque fazer arte hoje no nosso país é algo difícil, por uma série de fatores que vão desde a falta de apoio necessário, às leis de incentivo e capitação de recursos sempre escondidas ou segredadas a poucos, ou ao nível cultural do nosso povo que ainda está atrelado aos meios de comunicação e à mídia padronizada que dita tudo... Disso, todo mundo já sabe, mas ser um artista vocacionário é estar além das falsas aparências que rodeiam os bastidores dessa arte.

Afinal, "A função da arte não é a de passar por portas abertas, mas a de abrir portas fechadas” Ernerst Fischer.

Por essa, e tantas outras razões, esse ofício merece todos os aplausos quando pretende lutar por uma arte que leva às pessoas uma mensagem de transformação, reflexão e, sobretudo, de questionamento, afinal, arte não é algo que só serve para divertir em ocasiões de lazer ou nos momentos de folga com os amigos mais chegados.

A Arte é algo mais sério do que imaginamos e freqüentemente me pergunto e vivo me questionando, acho que o tempo inteiro, sobre o que me moveu e move a me arriscar por entre os seus caminhos.

Lembro- me bem das recomendações do meu pai, do olhar de minha mãe, ou de uma cobrança de todos, quanto a minha incursão pelo teatro, dos conselhos e incentivos dos amigos ou daqueles típicos comentários de quando estaria fazendo uma novela de televisão para realmente me transformar num artista de verdade.

Acredito numa arte mais relacionada com a vida das pessoas e que esta contribua com sua sensibilidade para debater sobre as questões sentimentais, filosóficas e existências de nós, seres humanos, e tive ao longo da minha carreira oportunidade para exercitar isso. Vivemos complicados em entender a nossa história, os nossos problemas e, principalmente, a nossa sobrevivência, que nesses últimos tempos, anda cômica, trágica, tumultuada, competitiva e muitas vezes irracional.

Às vezes tento até não me importar, mas percebi em mim mesmo que não consigo ser feliz sozinho. É verdade, não to mentindo, isto tem me incomodado de tal maneira que fico pensando e tentando entender. Foulcalt já fala das relações de poder que vivemos a cada dia no nosso cotidiano.

Esta eterna corda bamba de possibilidades e questionamentos é que move o artista na busca por respostas, respostas as perguntas que nos incomodam tanto, que fazem parte do jogo, do risco e das indagações que sempre estarão presentes como a violência, a desigualdade, o consumismo exagerado dos nossos dias, o preconceito de toda e qualquer forma, o egoísmo e solidão do nosso tempo, como divide comigo e também chamo para esta roda o nosso dramaturgo santista Plínio Marcos, com quem tive o prazer de trabalhar!

“Por mais que as cruentas e inglórias batalhas do cotidiano tornem um homem duro ou cínico o suficiente para ele permanecer indiferente às desgraças ou alegrias coletivas, sempre haverá no seu coração, por minúsculo que seja, um recanto suave onde ele guarda ecos dos sons de algum momento de amor que viveu na sua vida.
Bendito seja quem souber dirigir-se a esse homem que se deixou endurecer, de forma a atingi-lo no pequeno núcleo macio de sua sensibilidade e por aí despertá-lo, tirá-lo da apatia, essa grotesca forma de autodestruição a que por desencanto ou medo se sujeita, e inquietá-lo e comovê-lo para as lutas comuns da libertação.
Os atores têm esse dom. Eles têm o talento de atingir as pessoas nos pontos onde não existem defesas. Os atores, eles, e não os diretores e autores, têm esse dom. Por isso o artista do teatro é o ator.
Mas o ator tem que se conscientizar de que é um Cristo da humanidade e que seu talento é muito mais uma condenação do que uma dádiva,
O ator tem que saber que, para ser um ator de verdade, vai ter que fazer mil e uma renúncias, mil e um sacrifícios. É preciso que o ator tenha muita coragem, muita humildade e, sobretudo um transbordamento e amor fraterno para abdicar da própria personalidade em favor da personalidade de suas personagens, com a única finalidade de fazer a sociedade entender que o ser humano não tem instintos e sensibilidades padronizados, como os hipócritas com seus códigos de ética pretendem.”

Falo então, do teatro que nos mostra, à luz da emoção dos atores, ao vivo e a cores, das realidades imaginárias, possíveis e reais de personagens que refletem aquilo que somos ou gostaríamos de ser, que nossa persona admira, apaixona, inspira ou odeia.
Me emociono com o amor arrebatador de Julieta por Romeu.

Odeio Medéia, que por vingança a Jasão, mata seus próprios filhos. Admiro a coragem de Antígona e as escolhas de Mãe Coragem ao perder seus filhos na Guerra.
Vivo num sonho de uma noite de verão e me apaixono por engano pela rainha das fadas. Julgo Édipo, como coro, a vagar cego na busca do seu destino. Amo Arandir, Selminha e todos os Rodrigueanos e esculhambo-os, mandando-os resolver seus problemas com Plínio Marcos, que junto com Vianinha, escreverão um final bem brasileiro para a nossa tragédia.

Sou devoto de Brecht e Boal e seguidor fervoroso das cartilhas de Stanislavski. Escuto atencioso as orientações de Sérgio Farias e Marfuz; o olhar e a vozes de Iami Rebouças Hebe Alves e com a sabedoria dos Chechuccis, Dedas, Cunhas além dos novos cariocas baianos, o casal vinte: Ângela e Daniel, e de Jacian e Gláucio e que se multiplicam numa troca que pode ser conhecida como aprendizagem, carinho ou amizade.
Aplaudo o meu aluno numa performance teatral na escola e vibro com Suzy Spencer, Bira e Seu Zé pelos corredores, na biblioteca, na esquina ou chafariz...

Sofro com meus colegas, com suas vidas e problemas de cada dia, com Xanda e sua jornada dupla como mãe, atriz, estudante, trabalhadora; com Daniel Rabelo, que adiantou do seu dinheiro o pagamento desta formatura, inclusive o meu; com Gilson e a sua descoberta do ensinar em sala de aula; com Marques e nossa loucura pelo teatro de grupo; com Yoshi, aquele menino lá de Conquista, cumprido, aluno, colega e amigo, que hoje cola aqui comigo; de Geniffer e Victor hoje na seleção do mestrado; e todos os que renunciaram a muita coisa para estar aqui hoje, vitoriosos, bonitos, cheirosos, e arrumados!

Se fizermos as escolhas certas a vida nos dirá, mas não é preciso olhar muito para perceber que todos acertaram em cheio.

Eu sou arriscado por falar, pois sou do povo, das ruas e praças, minha arte popular pulsa em mim e o meu lado acadêmico vive brigando com o meu popular.
Meu Jeca, por exemplo, acha mais importante a roda, pois, nela todos são iguais,
O meu acadêmico gosta mais das hierarquias, do púlpito, menções e títulos,
Meu acadêmico só escuta musica clássica, vive rodeados de livros e amigos cultos,
Meu Jeca canta cantiga popular, dança o arrocha e o forró.

Meu Jeca canta: (canta com o público)
Ciranda Cirandinha
O cravo brigou com a rosa
Eu morava na areia
Oh Deus salve o Oratório!

Eta Diá! Olha eu filosofando no meio da formatura?
Mas como discurso é coisa de gente fina e culta, vou encerra meu discurso estradeiro para falar:
Amo o teatro com todas as suas dificuldades e prazeres, e principalmente, amo os personagens e as pessoas, que através desta arte, tiram a máscara cansada da realidade para sonhar com um mundo melhor, feliz e cheio de possibilidades.
Você também pode tentar!
Deixe esta cadeira e entre na roda com a gente!
O terceiro sinal já tocou... O espetáculo já vai começar e o protagonista desta história é você!

“DIREI DO SENHOR ELE É MEU DEUS, MEU REFÚGIO, MINHA FORTALEÇA E NELE CONFIAREI!” SL 91

Meu cordel estradeiro
Meu cordel do sertão
Invadiu a academia,
Olha que situação

Vou me despedindo
Paz e a amor no coração
O sol nasce para todos
Boa sorte aos meus irmãos!

Merda, Okê Aro, Evoéh!

mb

Eleições 2008- Resultados Conquista

2008-10-06T12:18:00.003-03:00

Segunda-feira, 6 de Outubro de 2008

RESULTADO PREFEITO
Guilherme Menezes (PT)
56.18% 79.725

Herzem Gusmão (PSDB)
30.42% 43.159

Esmeraldino Correia (PDT)
13.40% 19.015

Eraldo Novaes (PSOL)
0% 0

RESULTADO FINAL DE VEREADORES

PARABÉNS BETO!! FORÇA PARA A ARTE E TEATRO CONQUISTENSES!

VITÓRIA DA CONQUISTA
ORDEM DE CLASSIFICAÇÃO GERAL

1º Dr. Ademir Abreu - PT 4674
2º Fabricio - PC do B 4641
3º Lucia Rocha - DEM 4484
4º Alvaro Pithon - DEM 4440
5º Fernando Jacare - PT 3047
6º Herminio Oliveira - PDT 3015
7º Gildasio - PT 2681
8º Alexandre Pereira - PT 2671
9º Gilzete - PSB 2619
10º Joel do Caminhão - PTN 2538
11º Vivi Mendes - PT 2482
12º Néu do Gás - PSB 1966
13º Luciano Gomes - PR 1727
14º Arlindo Rebouças - PMN 1686
15º Beto Gonçalves - PV 1582
16º Natan - PMDB 2300
17º Lygia Matos - PT 2249
18º Julio Honorato - PT 2198
19º Zé William - DEM 2096
20º Bibia - PDT 2059

21º Irma Lemos - DEM 1974
22º Ataíde Macêdo - PSB 1938
23º Edilton - PT 1763
24º Florisvaldo - PT 1762
25º Edivaldo Ferreira - PMDB 1746
26º Giovani - PT 1722
27º Hudson Castro - PC do B 1505
28º Joaquim Libarino - PMN 1486
29º Leninha - PT 1485
30º Gilvan Bigode - PMN 1455
31º Almir Pereira - PT 1436
32º Pastor Sidney - PRB 1338
33º Eduardo Mesquita - PHS 1324
34º Zé Marcos - PC do B 1282
35º Zifa - PT 1273
36º Zé da Paz - PV 1248
37º Professor Adão - PV 1246
38º Professora Vivalda - PC do B 1221
39º Gentil - PMDB 1168
40º Jean Gusmão - DEM 1167
41º Marcelo Brito - PSC 1157
42º Paulo Brito - PMN 1148
43º Jorge Bezerra - PR 1112
44º Danillo Kiribamba - PSB 1090
45º Alex Bombeiro - PC do B 1082
46º Guimarães do Sindicato - PC do B 1071
47º Geanne Oliveira - PMDB 1063
48º Cristina Fagundes - PSB 1008
49º Balbino - PT 991
50º Marcia Lemos - PSB 931
51º Nide Goes - DEM 927
52º Ana Rosa - PT 904
53º Marilia Viana - PT 889
54º Zenon Barbosa - PV 883
55º Professor Cori - PT 878
56º Aroldo Menezes - PSB 872
57º Genivan - PSB 848 00,57
58º Raymundo Correia - PSDC 780
59º Joãozinho da Carreta - PSDB 739
60º Professora Zilda - PSC 729
61º Nilson Pinheiro Taxista - PDT 710
62º Murilo Mármore - PSB 699
63º Aélio Arruda - PR 677
64º Mariano Meira - PT 666
65º Romulo Martins - PDT 656
66º Cantora Gil - PSC 645
67º Mazinho - PT 629
68º Romulo dantas - PDT 627
69º Geovane Viana - PT 601
70º Ailton Rocha - PT 580
71º Ricardo Babão - PSB 569
72º Mazinho do Prado - PT 568
73º Robson Francisco - PR 527
74º Francisco Reis - PDT 518
75º Professor Jean - PSB 506
76º Wando Matias - PTC 501
77º Romilson Filho - PTC 501
78º Raul Ferraz - PMDB 478
79º Gilberto dutra - PSB 478
80º Lourinho do Bruno Bacelar - PSB 477
81º Mamá - PSB 452
82º Dida - PR 450
83º Pastora Joíra - PSC 422
84º Edson dias - PSB 420
85º Cesar da Veredinha - PDT 400
86º Lula - PC do B 389
87º Gite Marques - PR 386
88º Ana Paula - PPS 386
89º Alexandrino - PV 382
90º Heraclito - PC do B 369
91º Nildo Freitas - PC do B 369
92º Reginaldo Texeira - PR 367
93º José Neto - PR 349
94º Juscelino Wanderlei - DEM 335
95º Antonio Nogueira - PC do B 314
96º Edson Primo - PR 313
97º Joel da Hidrosul - PDT 301
98º Ze Carlos - PC do B 298
99º Ariana - PV 287
100º Erling - PDT 268
101º Reginaldo Bezerra - DEM 265
102º Zuneide Batista - PDT 254
103º Luciene Rocha - PT 251
104º Tereza - PT 242
105º Anisio do Queijo - PV 242
106º Djalma Lemos - PT 238
107º Gilson Alves - PMN 219
108º David Rocha - PSB 208
109º Professor Palmito - PSC 196
110º Maristela - PSB 193
111º Professora Nicinha do Bate Pé - PMN 189
112º José Vieira - PV 181
113º Glauber - PSOL 171
114º Graça do Caic E Urbis Iv - PDT 170
115º Irmão Ubiratan - PV 170
116º Wanderlei - PSB 170
117º Iporan - PSB 161
118º Carlos Caracas - PMN 153
119º Rorildo Correia - PPS 152
120º Ronildo da Feira do Livro - PSB 143
121º Zé Custódio - PRB 142
122º Ivani - PT 142
123º Francisca Macedo - PSB 138
124º Joaquim do Lid Cris - PSB 130
125º Alicelmo - PV 129
126º Joel Ferreira - PSB 126
127º Doutor Sorriso - PMDB 119
128º Romilson Morais - PPS 119
129º Luciano Fagundes - PV 119
130º Teresa Silva - PSB 113
131º Paulo Sergio - PSB 100
132º José Medeiro - PC do B 98
133º Rafael Coqueiro - PPS 95
134º Do Carmo - PT 93
135º Ceci - PTN 90
136º Fátima - PT 87
137º Xuxa - PMN 69
138º Professora Ines - PV 69
139º Gilberto Quadros - DEM 63
140º Ana Neri - PV 45
141º Irmão Zequinha - PSB 35
142º Ruth - PT do B 29
143º Joselito Paes - PT 26
144º Norma Gerusa - PTN 12
145º Nivaldo Lima - PSDB 6
146º Maira - PC do B 4
147º Piedade - DEM 0
148º Maria Helena - PMN 0
149º Enoque Matos - PSOL 0

O CORDEL DO PAVÃO MISTERIOSO E O GRUPO CAÇUÁ DE TEATRO!!!

2008-09-24T10:20:00.006-03:00

O Cordel brasileiro nos chegou indiscutivelmente, através dos colonizadores e que, aqui no Brasil, originalmente no Nordeste, tomou uma dimensão muito própria, fincada nas tradições popular e oral.

O Cordel do Pavão Misterioso, trabalho do Grupo Caçuá de Teatro resgata a literatura de cordel e o teatro popular reafirmando o compromisso com as tradições locais já expresso em seus trabalhos anteriores, através do estudo e da pesquisa da cultura popular da região sudoeste da Bahia e do reconhecimento da literatura de cordel como importante veículo de informação e comunicação, produzido, difundido e assimilado pelo povo nordestino.

O Caçuá originou-se no ano de 1998 na Universidade Estadual do Sudoeste ds Bahia-UESB, NA CIDADE DE VITÓRIA DA CONQUISTA, NO SUDOESTE BAIANO, com projeto de extensão acadêmica Grupos de Arte da Uesb, permitindo o acesso de universitários e de segmentos da comunidade local a um grupo de arte.
O Grupo de Teatro da UESB , como era conhecido, especializou-se na preparação de atores locais que através do teatro, discutiam temas relacionados com o cotidiano da cidade, incorporando a esta arte, discussões variadas tendo como principal meta o resgate dos valores locais através de um teatro mais engajado, social e acessível a todos, alem de estar presente em todos os eventos acadêmicos e culturais, com apresentações, cursos ou oficinas, promovidos pela Uesb.

Em 2002 a universidade decidiu suspender o Projeto Grupos de Arte da UESB.
O grupo driblou as dificuldades e assumiu uma nova identidade, tornando-se um grupo independente, o GRUPO CAÇUÁ DE TEATRO. O primeiro trabalho do Caçuá, nesta nova fase, foi idealizado a partir das referencias com a cultura popular da nossa região e do reconhecimento literatura de cordel, pouco existente nos acervos da nossa cidade.

Somando os ingredientes de um clássico da literatura de Cordel” O Romance do Pavão Misterioso” de José Camelo de Melo Resende, datado da década de vinte e do cordel “ A Cerca” , criado pelo Grupo e escrito por Francisco André, este espetáculo popular tenta estabelecer um trabalho de valorização e permanência deste genuíno produto do imaginário popular, com um resultado cênico, que passa através das folias e tradições da nossa região, expressas nas novenas,penitencias e festas de bandeiras, das fuzacas e cantigas de rodas, das rodas de samba, ternos de reis, festas juninas pertencentes ao universo cultural sertanejo.

O espetáculo O Cordel do Pavão Misterioso iniciou com apresentações com o Grupo Caçuá de Teatro nas praças e feiras livres de Conquista ate chegar aos palcos fechados de região.

Em julho de 2003, o espetáculo foi convidado para participar do Projeto de Cabo a Rabo promovido pelo Teatro Vila Velha, em Salvador, onde obteve elogiada crítica do público e dos profissionais da área.

Em 2004 o Grupo Volta para o teatro Vila Velha participando do “Amostrão Vila Verão” reunindo as melhores atrações que passaram pelo Vila no ano anterior!

De lá para cá o espetáculo ganhou corpo e apresentou-se em várias cidades do interior da Bahia, participando em 2005 do Projeto Circulador Cultural, promovido pela Fundação cultural do Estado da Bahia apresentando na cidade do samba de roda, em Santo Amaro da Purificação!

Em 2006 participa da Amostra Sesc de Artes Pelourinho apresentando no Cruzeiro do São Francisco em pleno Pelourinho, em Salvador.

Em 2007 é apresentado pelo Grupo Os Teatrais do Colégio Estadual Manoel Novaes em Salvador, como resultado da Oficina de Teatro Popular ministrada pelo diretor do Caçuá como conclusão de sua Licenciatura em Teatro, pela Ufba.

Agora em 2008 junta-se a Finos Trapos, descendente direta do Caçuá, para participar da leituras dramáticas que a Finos promove como parte das atividades como Grupo Residente do Teatro Xisto Bahia, em Salvador, além de comemorar os 10 anos de labutas do Caçuá!
Agora só falta você nesta roda!

BIOGRAFIA DO AUTOR

José Camelo de Melo Resende nasceu em 20 de abril de 1885, em Pilõezinhos, na época distrito de Guarabira (PB). Vai à escola e, jovem, parece aspirar a grandes vôos, mas as precárias condições de seu meio frustram seus sonhos, fazendo-o simples marceneiro e carpinteiro.
A poesia torna-se, então, válvula de escape para sua inteligência e extraordinária imaginação. Começa a escrever folhetos no início dos anos 1920, versejando numa língua perfeita, com precisão da métrica e da rima que o distingue da maioria dos poetas populares.
Ao mesmo tempo, faz-se cantador, compensando seu pouco talento para improvisar com uma astúcia: decora romances que ele mesmo compõe, criando tramas ou adaptando-as das histórias que correm de boca em boca.
Pavão misterioso
No fim dos anos 1920, mete-se em complicações e foge para Rio Grande do Norte, onde se esconde por uns tempos. É nessa época que João Melquíades Ferreira da Silva publica na Paraíba, em seu nome, o romance Pavão misterioso, obra criada por José Camelo. Este denuncia o golpe, mas o romance continuaria a ser atribuído a João Melquíades (N.E.: até hoje se discute a verdadeira autoria desse romance).
Seja como for, a história de Pavão misterioso torna-se um dos maiores sucessos da literatura de cordel, sendo reeditada inúmeras vezes, além de inspirar peças de teatro, canção, novela de televisão e filme de animação.
Outros romances de José Camelo também têm enorme repercussão, como As grandes aventuras de Armando e Rosa conhecidos por Coco Verde e Melancia; Entre o amor e a espada; História de Joãozinho e Mariquinha; O monstro do Rio Negro e Pedrinho e Julinha, todos editados por João Martins de Ataíde, no Recife, e reeditados por José Bernardo da Silva e seus herdeiros, em Juazeiro do Norte.
No fim da vida, porém, quase octogenário, o poeta se deixa ganhar pela frustração e amargura, destruindo - segundo seus contemporâneos – umas cinquenta obras de sua autoria. Morre em Rio Tinto (PB), em 28 de outubro de 1964, passando à posteridade como um dos maiores autores da literatura de cordel brasileira.

OBA! CORDEL! CAÇUÁ! FINOS TRAPOS! BISCOITO, CAFÉ, LICOR E TEMPERADA!! UHHHHHHHHHHHH!!

2008-09-22T19:22:00.008-03:00

MEU POVO AQUI REUNIDO, VENHO AQUI TE CONVIDAR, PRA LEITURA DE CORDÉ, NO XISTO QUE VAI ANIMAR,
É NESTA QUINTA, 8 HORAS, É DE "GRATIS" E EU VOU TÁ LÁ!
TEM BRIGA DE CERCA E BRIGA DE AMOR, E MUITA FUZACA PRA NOIS CANTÁ,
O POVO DA FINOS TRAPOS CHAMOU E NÓS É QUE VAI COMEMORAR, OS 10 ANOS CAÇUANDO DE NOVENAS A REZAR,

TEM DANILLO CABELUDO, POLI CREUZA, DEUSINHA MIUDINHA E CHICO A ENGORDAR. OS MAGROS SÃO OS MAIS BONITOS, DIGA AI YOXI, TÔ A BRINCAR? RUH!
E DEPOIS TEM UM CAFEZIN PARA LÁ DE NATURAR...
MAS DEIXE ESSE SEM TERMO E OLHA NOIS INTERPRETAR!

ETA MUNDÃO SEM PORTEIRA!
JESUS, E MEU DEUS A NOS GUIAR!

APAREÇAM! VAMOS MATAR A SAUDADE!
ESPERO VCS!
MB- SOU EU MESMO, EU SOU EU E LICURÍ E COCO!!!

Imagens do Cordel do Pavão e da Cerca por ai a fora!

O coração tem razões que a própria razão desconhece. BLAISE PASCAL

2008-09-20T22:12:00.007-03:00

AS RAZÕES QUE O AMOR DESCONHECE 13 de julho de 1998

Você é inteligente. Lê livros, revistas, jornais. Gosta dos filmes do Woody Allen, do Hal Hartley e do Tarantino, mas sabe que uma boa comédia romântica também tem o seu valor. É bonita.
Seu cabelo nasceu para ser sacudido num comercial de xampu e seu corpo tem todas as curvas no lugar. Independente, emprego fixo, bom saldo no banco. Gosta de viajar, de música, tem loucura por computador e seu fettuccine ao pesto é imbatível. Você tem bom humor, não pega no pé de ninguém e adora sexo. Com um currículo desses, criatura, por que diabo está sem namorado?

Ah, o amor, essa raposa. Quem dera o amor não fosse um sentimento, mas uma equação matemática: eu linda + você inteligente = dois apaixonados. Não funciona assim. Ninguém ama outra pessoa pelas qualidades que ela tem, caso contrário os honestos, simpáticos e não-fumantes teriam uma fila de pretendentes batendo à porta. O amor não é chegado a fazer contas, não obedece à razão. O verdadeiro amor acontece por empatia, por magnetismo, por conjunção estelar. Costuma ser despertado mais pelas flechas do Cupido do que por uma ficha limpa.

Você ama aquele cafajeste. Ele diz que vai ligar e não liga, ele veste o primeiro trapo que encontra no armário, ele adora o Planet Hemp, que você não suporta. Ele não emplaca uma semana nos empregos, está sempre duro e é meio galinha. Ele não tem a menor vocação para príncipe encantado, mas você não consegue despachá-lo. Quando a mão dele toca na sua nuca, você derrete feito manteiga. Ele toca gaita de boca, ele adora animais, ele escreve poemas.
Por que você ama esse cara? Não pergunte pra mim.

Você ama aquela petulante. Você escreveu dúzias de cartas que ela não respondeu, você deu flores que ela deixou murchar, você levou-a para conhecer sua mãe e ela foi de blusa transparente. Você gosta de rock e ela de MPB, você gosta de praia e ela tem alergia a sol, você abomina o Natal e ela detesta o Ano-Novo, nem no ódio vocês combinam. Então? Então que ela tem um jeito de sorrir que o deixa imobilizado, o beijo dela é mais viciante que LSD, você adora brigar com ela e ela adora implicar com você. Isso tem nome.

Ninguém ama outra pessoa porque ela é educada, veste-se bem e é fã do Caetano. Isso são referências, só. Ama-se pelo cheiro, pelo mistério, pela paz que o outro lhe dá, ou pelo tormento que provoca. Ama-se pelo tom de voz, pela maneira que os olhos piscam, pela fragilidade que se revela quando menos se espera. Amar não requer conhecimento prévio nem consulta ao SPC. Ama-se justamente pelo o que o amor tem de indefinível. Honestos existem aos milhares, generosos tem às pencas, bons motoristas e bons pais de família, tá assim, ó.
Mas só o seu amor consegue ser do jeito que ele é.

Martha Medeiros

As sem-razões do amor

Eu te amo porque te amo,
Não precisas ser amante,
e nem sempre sabes sê-lo.
Eu te amo porque te amo.
Amor é estado de graça
e com amor não se paga.

Amor é dado de graça,
é semeado no vento,
na cachoeira, no eclipse.
Amor foge a dicionários
e a regulamentos vários.

Eu te amo porque não amo
bastante ou demais a mim.
Porque amor não se troca,
não se conjuga nem se ama.
Porque amor é amor a nada,
feliz e forte em si mesmo.

Amor é primo da morte,
e da morte vencedor,
por mais que o matem (e matam)
a cada instante de amor.

CARLOS DRUMOND DE ANDRADE

Não se acostume com o que não o faz feliz, revolte-se quando julgar necessário.
Alague seu coração de esperanças, mas não deixe que ele se afogue nelas.
Se achar que precisa voltar, volte!
Se perceber que precisa seguir, siga!
Se estiver tudo errado, comece novamente.
Se estiver tudo certo, continue.
Se sentir saudades, mate-a.
Se perder um amor, não se perca!
Se o achar, segure-o!

Fernando Pessoa

PROCESSO DO EDITAL- A DOCUMENTAÇÃO!

2008-09-18T23:32:00.002-03:00

GRAUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUU!!!

Não é só passar no Edital não, meu povo...

O pau é bem mais em baixo...

A Documentação é babado... e agora como a verba é pelo Fundo de Cultura mais complicado ainda!

Muita sutilieza e clama nesta hora!!!!

Afinal, é dinheiro público, mas ninguém aqui é ladrão! rs, OPAIO!

Ainda tem trâmites complicados.

Fiquei horas em dois sites do governo para baixar algumas das declarações e nao consegui!!

Sites mal informados, mal feitos e que atrasam a vida da população.

Fico pensando em quem não tem saco como eu, para net, como é que facilita a vida!

Mas corri, corri, e corri...

São Genésio que nos acuda!

Interceda, Cajaíba!

Que tudo dê certo!

AH, FUI NA FUNCEB HOJE E PEGUEI O PARECER DA BANCA SOBRE O PROJETO, ESTE MEMSO DE CAJAÍBA. DEPOIS PUBLICAREI AQUI!

ROGAI POR NÓS!!

2008-09-18T13:20:00.007-03:00

São Genésio de Roma
Mártir
Comemoração: 25 de agosto

São Genésio era um comediante em Roma e foi martirizado por Diocleciano entre 286 e 303. Ele é invocado contra a epilepsia e é padroeiro dos atores e dos músicos.

A lenda conta que Genésio era líder de uma trupe de teatro em Roma. Em uma apresentação para o Imperador Diocleciano, expunha ao ridículo os ritos católicos. Ao encenar a recepção do Sacramento do Batismo, se proclamou cristão. Diocleciano a princípio gostou da peça, mas achando Genésio realista demais, ordenou que ele fosse torturado e decapitado.

Ele foi enterrado na Via Tirbutina. Parte de suas relíquias estão em San Giovanni della Pigna, parte em Santa Susanna di Termini e parte na capela de São Lourenço.

A existência de São Genésio é duvidosa, e ele é considerado um complemento romano de São Gelásio de Hierápolis. No entanto, ele era venerado no século IV; uma igreja foi construída em sua honra e foi consertada e melhorada por Gregório III em 741.

Fonte: http://www.paideamor.com.br/santos/sao_genesio.htm

POESIA URBANA DO SUMIÇO

2008-09-18T13:20:00.003-03:00

Quando tudo está perdido
Sempre existe um caminho
Quando tudo está perdido
Sempre existe uma luz...

Mas não me diga isso...

Hoje a tristeza
Não é passageira
Hoje fiquei com febre
A tarde inteira
E quando chegar a noite
Cada estrela
Parecerá uma lágrima...

Queria ser como os outros
E rir das desgraças da vida
Ou fingir estar sempre bem
Ver a leveza
Das coisas com humor...

Mas não me diga isso...

É só hoje e isso passa
Só me deixe aqui quieto
Isso passa
Amanhã é um outro dia
Não é?...

Eu nem sei porque
Me sinto assim
Vem de repente um anjo
Triste perto de mim...

E essa febre que não passa
E meu sorriso sem graça
Não me dê atenção
Mas obrigado
Por pensar em mim...

Quando tudo está perdido
Sempre existe uma luz
Quando tudo está perdido
Sempre existe um caminho...

Quando tudo está perdido
Eu me sinto tão sozinho
Quando tudo está perdido
Não quero mais ser
Quem eu sou...

Mas não me diga isso
Não me dê atenção
E obrigado
Por pensar em mim...

Não me diga isso
Não me dê atenção
E obrigado
Por pensar em mim...

A Via Láctea
Legião Urbana

Composição: Dado Villa-Lobos/ Renato Russo/ Marcelo Bonfá

ENFIM! HURUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUUU!!!!!!

2008-09-09T02:19:00.011-03:00

OS OLHOS DE CAJAÍBA OU CAJAÍBA :
O FAZENDEIRO DO AR
FÁBULA CATINGUEIRA CONQUISTENSE
GRUPO CAÇUÁ DE TEATRO- 10 ANOS
PROJETO CULTURAL 2008
VITÓRIA DA CONQUISTA - BAHIA

QUEM TEM DEUS COMO IMPÉRIO NO MUNDO NÃO ESTÁ SOZINHO!!!!

SAIU O RESULTADO DO EDITAL DE MONTAGEM DA FUNCEB... E FOMOS CONTEMPLADOS!!!!!!
ENTRE DÚVIDAS E INCERTEZAS A ÚLTIMA FLECHA DO GUERREIRO HAVERIA DE SER CERTEIRA, POIS SEM ESTE PRÊMIO NÃO CONSEGUIRÍAMOS MONTAR ESTE TRABALHO - QUE COMEMORA OS 10 ANOS DO CAÇUÁ E HOMENAGEIA O ESCULTOR CONQUISTENSE AURINO CAJAÍBA.

TRÊS PROPONENTES DO INTERIOR, COMO DIZ NO EDITAL, FORAM SELECIONADOS!

AGORA, CORRER COM OS DOCUMENTOS!!! JESUS!!

AGRADECEMOS A TODOS QUE REZARAM CONOSCO E ACREDITARAM E ACREDITAM NA FORÇA DO ARTISTA DO INTERIOR, NO TRABALHO DE GRUPO, NO INCENTIVO A ARTE E TEATRO ALÉM DA CAPITAL!

OBRIGADO, EXPEDITO, ANTÔNIO, SANTA LUZIA, AMIGOS, TODOS OS CAÇUENSES...
MÃE, A NOVENA É PODEROSA!!!
RUHUUUUUUUUUUU!
É ISSO AÍ!
RALAR MUITO, MUITO SANGUE E TRABALHO PELA FRENTE!
LOUVADO SEJA NOSSO SENHOR JESUS CRISTO! EVOÉH! ORÊ ARÔ!

Confira abaixo os contemplados!

Categoria 1: projetos de até R$ 30.000,00 (trinta mil reais) cada
SELECIONADOS
Proponente	Projeto	Valor
Evelin Dinorah Beltrão Buchegger	O Cravo e a Rosa	R$ 30.000,00
Victor de Morais Cayres	Miúda e o Guarda-Chuva	R$ 30.000,00
Antônio Marcelo de Oliveira Ferreira	Shirê Obá - "A Festa do Rei (Alagoinhas)	R$29.650,00
João Paulo Couto Santos	Cangaço (Ilhéus)	R$29.893,00

SUPLENTES
Cristina Leite Dantas	Outro; Kaspar
Jacyan Castilho de Oliveira	Fragmento de Canoa (título provisório)
Daniele Mendes Denovaro	Ofélia
Maurício Santos de Assunção	RêsDemoinho
Carlos Alberto Ferreira Alves	Sr. Ivan
Thaís Ribeiro Mensitieri Orlando	Vende-se
Cooperativa Baiana de Teatro	A Memória Ferida
André Luiz Mustafá	Lemúria

Categoria 2: projetos de até R$ 60.000,00 (sessenta mil reais) cada
SELECIONADOS
Proponente	Projeto	Valor
Alexandre Moreira Barbosa	Álbum de Família	R$59.332,00
Cecília Maria de Araújo Ferreira Freitas	Doralinas e Marias	R$59.900,00
Marcelo Benigno Amorim e Silva	Os Olhos de Cajaíba ou Cajaíba: O fazendeiro do Ar (Vitória da Conquista)	R$50.000,00

SUPLENTES
Luís Antônio Bandeira da Silva	O Cordel d'A Viúva de Marido Vivo
Lília Gramacho Calmon	Camila e o Espelho
Bruno Luiz Morais Nascimento	IRÊ AYÔ - Caminhos da Alegria
Cristiane Santos Barreto	História de Uma Lágrima Furtiva de Cordel

Categoria 3: projetos de até R$ 100.000,00 (cem mil reais) cada
SELECIONADOS
Proponente	Projeto	Valor
Da Rin Produção e Iluminação Artística Ltda	Joana D'Arc	R$90.000,00
Maria Jose dos Santos Menezes	Uma Vez, Nada Mais	R$61.234,00

SUPLENTES
Cardim Projetos e Soluções Integradas	As velhas
Casa da Cultura de Vitória da Conquista	Na Beirada das Águas Perdidas - Pirulito é Pirulito, Mito é Mito e Deus é Deus

Comissão julgadora do Edital Manoel Lopes Pontes de
Apoio à de Montagem de Teatro

[05.09.2008]

Jorge Vermelho (membro indicado pela SECULT)
Diretor Geral do Festival Internacional de Teatro de S.J. Rio Preto desde 2001 e Integrante do Núcleo dos Festivais Intrernacionais de Artes Cênicas do Brasil.
É diretor teatral, ator, cenógrafo, figurinista e iluminador.
Recebeu diversos prêmios nacionais, dentre os quais destacam-se Prêmio Edital SESI SP - Produções Profissionais Inéditas, em 2007; 1º lugar no Mapa Cultural Paulista - fase regional - Jales/SP, com o espetáculo “Cem gramas de dentes”, em 2007; Prêmio Flávio Rangel - Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo, em 2005; Prêmio Especial Folha de São Paulo / Melhor Espetáculo do Festival de Teatro de Curitiba / “Orpheu - O Guardador de Rebanhos”, em 2001.

Cláudio Cajaíba (membro indicado pela classe)
É ator, diretor e professor da Escola de Teatro e do Programa de Pós-graduação em Artes Cênicas da UFBA. Fez pós-doutorado em artes cênicas pela FAPESB-PPGAC e doutorado pela UFBA/FU-Berlin. É mestre em Comunicação e Cultura Contemporâneas pela Faculdade de Comunicação e bacharel em Interpretação pela Escola de Teatro da UFBA. Coordenou o programa de palestras e discussões do Festival de Dança Contemporânea Brasileira em Berlim – Brasil Move Berlim, na Alemanha (2003, 2005 e 2007). Integrou a comissão julgadora do Prêmio Braskem de Teatro 2006.
Em 2008 participou como convidado do Theatertreffen 2008 (Festival de Teatro Alemão), na cidade de Berlim e como Leitor Crítico no Festival Internacional de São José do Rio Preto 2008.

Ana Paolilo (membro indicado pela classe artística)
Produtora cultural, é atual gestora do Teatro SESC – SENAC Pelourinho desde 1998. É membro da curadoria do projeto Palco Giratório, do SESC nacional. Regionalmente, é coordenadora de diversos projetos, dentre os quais se destacam: Palco Giratório – Rede SESC de Intercâmbio e Difusão das Artes Cênicas; Viva Teatro! Viva o Circo! e Sonora Brasil – Formação de Ouvintes Musicais. Foi membro da comissão julgadora do Prêmio Braskem de Teatro 2006 e integrou o Júri do Festival de Musica de Feira de Santana 2004.

LINKS:

http://www.fundacaocultural.ba.gov.br/noticias/2008/09setembro/2008-09-05_resultado_teatro_manoellopespontes.html

http://www.fundacaocultural.ba.gov.br/editais/2008/06/teatro_mlp/teatro_mlp.html

DESILUSÃO...

2008-09-05T01:52:00.009-03:00

"A desilusão é a visita da verdade."

Chico Xavier

Não, não é cansaço...

É uma quantidade de desilusão

Que se me entranha na espécie de pensar,

E um domingo às avessas

Do sentimento,

Um feriado passado no abismo...

Não, cansaço não é...

É eu estar existindo

E também o mundo,

Com tudo aquilo que contém,

Como tudo aquilo que nele se desdobra

E afinal é a mesma coisa variada em cópias iguais.

Não. Cansaço por quê?

É uma sensação abstrata

Da vida concreta —

Qualquer coisa como um grito

Por dar,

Qualquer coisa como uma angústia

Por sofrer,

Ou por sofrer completamente,

Ou por sofrer como...

Sim, ou por sofrer como...

Isso mesmo, como...

Como quê?...

Se soubesse, não haveria em mim este falso cansaço.

(Ai, cegos que cantam na rua,

Que formidável realejo

Que é a guitarra de um, e a viola do outro, e a voz dela!)

Porque oiço, vejo.

Confesso: é cansaço!...

ÁLVARO DE CAMPOS

Referências das imagens respectivamente:
"Esferas", por Salvador Dali
‘Noite Estrelada’, de Van Gogh

FALANDO NOS EDITAIS DA FUNCEB... BABADOS DANÇADOS!

2008-09-01T20:52:00.007-03:00

Povo de Deus!

Rolou na net uma CARTA - MANIFESTO questionando o resultado do Edital de Dança e atacando o Grupo Dimenti de forma direita e de mau gosto.

Ora, questionar é válido, mas atacar um grupo como o Dimenti desqualificando o seu trabalho e colocando nomes de pessoas da Fundação, que poderiam ter "favorecido" o resultado do edital? Acho que ai já demais!!

Assim como o Dimenti temos 10 Anos de estrada e muito trabalho e labuta, e não é facil chegar onde chegamos.

Agente manda 10 editais para ganhar um, em todo o Brasil, não só na Bahia!!!

Sou a favor do questionamento sério, de bom gosto e ético, e se puder com provas, pois eu mato a cobra e mostro a cobra e o pau juntos, como alguns de vocês me conhecem, eu questiono muito mesmo, sobretudo pedindo mais atenção para o interior.

Lembram quando o edital ainda era de 8 mil para o interior e 48 para a capital? Lembram do texto do Movai que fiz, que virou documento depois.

Ninguém lembra!!

Então, a melhor resposta que o Dimenti pode dá, e que também damos, é Com o Trabalho!

Segue abaixo a Carta Manifesto e a resposta do Dimenti.

Ambas vcs podem conferir no blog do Dimenti no link abaixo:

http://www.dimenti.com.br/blog/

Ah, estamos aguardando o edital de teatro...Vamos ver se o resultado merece algum questionamento, porém mais contudente e sério!
rs

CARTA-MANIFESTO À FUNCEB

(Fundação Cultural do Estado da Bahia)
Venho através desta, manifestar a minha indignação e o meu incômodo diante dos resultados dos Editais dessa referida Fundação. No caso aqui, ao primeiro resultado do Edital Yanka Rudzka.
Ao chegar na sede dessa fundação no último dia de inscrição para os Editais Culturais 2008, me deparei com dezenas de artistas, atores, dançarinos, diretores, sentados no chão, espalhados nas escadarias, recostados na parede… todos ali, aos montes, na esperança da mísera migalha da Fundação Cultural…

E pensei, meu Deus, como tem artista nessa cidade querendo trabalhar!

Como tem gente querendo produzir, fazer a cultura dessa cidade acontecer!

Mas não há espaço, não há incentivos, e os poucos existentes, atraem centenas de artistas, todos juntos por esse desejo. São dezenas de atores, diretores, professores que formam na escola de teatro, de dança, de belas artes, mas onde estão eles? O que fazem pra ganhar a vida? De poucos se ouve falar… Muitos assumem outra profissão, outro emprego, outra função às vezes bem distante de sua área, por falta de espaço e incentivo para viver da arte de forma digna nessa cidade.
Bom, voltando à FUNCEB, ao ver o resultado do Edital de montagem de dança, Yanka Rudzka, fiquei estarrecido! Hoje não se seleciona projetos pela qualidade artística, mas sim, pela qualidade técnica do projeto. E eu me pergunto, artista tem que saber escrever projetos pra edital? Um edital que institui por exemplo, um prêmio chamado Manoel Lopes Pontes, prêmio de montagem de teatro, onde escolhe quatro selecionados no valor de R$ 30.000,00 ( trinta mil reais) 4 montagens, premia o DIMENTI com R$ 100.000,00 ( cem mil reais)

Isso mesmo, 100 mil reais!!!

E eu me pergunto, numa cidade tão pobre de incentivos à fomentação cultural, por que não divide esses cem mil reais por mais 3 montagens de 30.000.000?

Sim, observem que trinta mil reais é uma pouca vergonha em se tratando de uma montagem de teatro, mas diante dos valores dos prêmios de montagem, não é uma afronta que cem mil reais se concentre na mão de tão pouca gente?

E outra pergunta, por que o DIMENTI virou o queridinho da FUNCEB? É sempre uma carta marcada os resultados, temos sempre a certeza de que o DIMENTI estará lá.

Aí eu me pergunto, é porque o DIMENTI sabe mais fazer projetos do que teatro/dança?

Ou por que o nome DIMENTI tem a ver com demência? Sim, por que demência é a cara da fundação que subestima a capacidade de nós artistas de avaliarmos as mutretas que rolam por trás Desses editais.

Veja por exemplo outro fato no resultado desse último edital de dança: O espetáculo em processo Estudo Para Cabide, que se apresentou no quarta que dança, tem até 8 minutos.

Veja só, esse espetáculo em processo, no resultado do Edital de montagem de dança /2008, ficou na suplência à espera de um prêmio de R$ 60.000,00. Sim, e eu me pergunto, e os tantos outros projetos de montagem de dança que já estão prontos, ou que pelo menos não tem apenas 8 minutos de duração, por que não ficaram na suplência? Será que é porque o nosso amigo Jorge Oliveira é amiguinho de Isabela Silveira, funcionária da FUNCEB? Suspeito, não?
Pois é, nessa terra onde se premia um espetáculo chamado A Bahia da Magia, ou um Dente Chamado Bico, é preciso realmente aprender a escrever projetos ou ter amigos na FUNCEB, sim, amigos fazem muita diferença na hora de dividir por baixo do pano os recursos públicos!!!
FABIANA EVANGELISTA ( formada em dança pela UFBA)

RESPOSTA DO DIMENTI

Breves considerações de quem trabalha muito

Lendo a sua frágil carta, é possível imaginar o projeto que você inscreveu no edital.
Se a sua ingênua hipótese da “carta marcada” na Bahia fizesse algum sentido, haveria muitas outras cartas marcadas espalhadas por aí em prol do Dimenti: em São Paulo, no Rio de Janeiro, em Pernambuco, no Ceará, no Piauí e, mais recentemente, na Rússia onde o Dimenti exibirá um dos seus audiovisuais.
Se sua falácia tivesse alguma consistência, haveria “cartas marcadas” entre os diferentes integrantes das variadas comissões de seleção indicados pela própria classe da dança através do fórum (que você nunca freqüentou).
Para evitar as informações ralinhas das quais você se valeu, o Dimenti vai realizar novamente em 2008 uma avaliação pública sobre as atividades do grupo e produtora cultural. Apareça.
O ATÍDOTO PARA A “SINDROME DA CARTA MARCADA” É ESTUDO E MUITO TRABALHO!
Dimenti

P.S. Carta-resposta enviada pelo Dimenti à lista que a autora/autor do email que nos acordou hoje de manhã se utilizou.

Mais informaçõe no blog do dimenti:

http://www.dimenti.com.br/

RESULTADO DO EDITAL DE ARTES PLÁSTICAS DA FUNCEB.

2008-08-29T11:20:00.004-03:00

Ainda não foi o nosso mais ta chegando!
Confira os contemplados. Muita gente do interior! Isso é bom!
Rogéria Maciel é de Conquista!
Faltou Arisson!
mb

EDITAL nº 01/200

MATILDE MATOS – EDITAL DE APOIO À CURADORIA E MONTAGEM DE EXPOSIÇÕES NO ESTADO DA BAHIA
CATEGORIA 1:

04 (quatro) projetos de curadoria e montagem de exposição, com acervos públicos ou particulares do Estado da Bahia, de até R$ 40.000,00 (quarenta mil reais) cada;
SELECIONADOS
PROJETO
Marcus Vinícius Zacariades dos Santos
-Igatu em Memória
Rogéria Maciel Meira (De Conquista!!)
-Múltipla Cidade

Mônica Simões
-Intervenção Doméstica
Anderson Rosemberg de Oliveira de Alcântara
-Exposição Opinião

CATEGORIA 2:

04 (quatro) projetos de exposição de até R$ 20.000,00 (vinte mil reais) cada;
SELECIONADOS
PROJETO
Ernestina Maria Filgueiras Pimentel
-Eikon
Rui Rezende Barreto
-Eu também sou da Chapada
Ana Maria Fraga
-Tombado
Márcio José Teixeira Nogueira Lima
-Exposição Oroboro
CATEGORIA 3:

02 (dois) projetos de exposição de até R$ 20.000,00 (vinte mil reais) cada, a serem realizados na Galeria 3 do Museu de Arte Moderna da Bahia, em datas indicadas pelo Museu
SELECIONADOS
PROJETO

Ieda Maria de Jesus Oliveira
-Vendo a Venda
Adalberto Alves de Souza Filho
-Corpográficos

VEJA OS SUPLENTES NO lINK:
http://www.fundacaocultural.ba.gov.br/noticias/2008/08agosto/2008-08-28_resultado_edital_matilde_matos.html

Curadores:
Eduardo Antonio de Jesus
Doutor em Artes Visuais pela Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo – USP. Atualmente é professor da Faculdade de Comunicação e Artes da Pontifícia Universidade Católica de Minas Gerais. Tem atuado na curadoria de mostras de audiovisual, como nos projetos "Imagem pensamento" e "Circuito Mineiro de Audiovisual" . Integra o Conselho de Programação da Associação Cultural Videobrasil.

Marcos Reis Peixoto (Marepe)
Artista plástico, reside atualmente em Santo Antônio de Jesus. Estudou Artes Plásticas na Escola de Belas Artes da Universidade Federal da Bahia. Marepe já expôs na Bienal de Veneza em 2003, Bienal de São Paulo em 2002, Bienal de Sidney em 2004, Bienal do Mercosul em 1999. Além do Centro Georges Pompidou (França) e Museu Reina Sofía (Espanha) entre outros importantes centros de arte contemporânea. Representante indicado pelo Conselho Estadual de Cultura.

Luiz Alberto Ribeiro Freire
É vice-diretor da Faculdade de Belas Artes da UFBA. Coordenou a pós-graduação em Artes Visuais na EBA/UFBA onde leciona e orienta projetos na linha de História da Arte Brasileira.
É membro do Comitê Brasileiro de História da Arte – CBHA e da Associação Nacional de Pesquisadores em Artes Plásticas - ANAP. Pela publicação " A Talha Neoclássica na Bahia" recebeu o prêmio Sergio Milliet da Associação Brasileira de Críticos de Arte – ABCA. Representante indicado pelo Conselho Estadual de Cultura.

O ATOR ANDRÉ GONÇALVES EM CONQUISTA!

2008-08-28T19:25:00.001-03:00

Oficina com o ator André Gonçalves em Conquista

"As linguagens do Ator - Interpretação para teatro e tv"

Inscrição e curso gratuítos

Dia 29 de agosto de 2008

Local- Centro de Cultura Camillo de Jesus Lima

SE JOGUE! SE INFORME! CORRA LÁ!!

EDITAIS DA FUNCEB. AINDA NÃO SAIU O NOSSO RESULTADO!

2008-08-28T18:20:00.011-03:00

Ainda nao saiu o resultado do edital de montagem de teatro, da Funceb.

Estamos ai na expectativa!
Veja abaixo notícias a este respeito!
Estamos de olho!!
mb

FUNCEB DIVULGA RESULTADO DO EDITAL DE DANÇA E NÚMERO DE INSCRITOS NOS EDITAIS DE JUNHO
Devido ao expressivo aumento do número de inscrições nos editais encerrados no mês de julho, a Fundação Cultural do Estado informa o adiamento da divulgação dos resultados.
Nesta sexta-feira (22/08), somente o edital Yanka Rudzka, para apoio a montagens de Dança, divulga a lista de projetos selecionados.
Confira no link: http://www.fundacaocultural.ba.gov.br/noticias/2008/08agosto/2008-08-22_resultado_edital_yanka.html
Este ano, todos os editais apresentaram um aumento de mais de 100% no número de projetos inscritos com relação às suas edições de 2007 – exceto o 68 + 40, edital de apoio a projetos para produção cultural sobre o ano 1968, lançado pela primeira vez em 2008.
Editais
Nos de inscritos em 2007
Nos de inscritos em 2008
Aumento percentual
Yanka Rudzka – apoio à montagem de dança
2007- 20
2008-46
130%
Apoio à produção de conteúdo digital em música
2007-39
2008-91
133%
Manoel Lopes Pontes – apoio à montagem de teatro
2007-31
2008-86
177%
Matilde Matos – apoio à curadoria e montagem de exposições
2007-18
2008-59
227%

VAMOS LÁ EXPEDITO!!
COM A CHAVE DO SACRÁRIO EU ME FECHO!!

Nova Turnê de MADONNA vem para o Brasil!! VAMBORA?!

2008-08-25T13:23:00.002-03:00

Roupas transparentes e cartola branca fizeram parte do figurino do novo show de Madonna. A cantora deu início a sua turnê mundial 'Sticky & Sweet' (Grudento e Doce) no Millennium Stadium de Cardiff, no País de Gales, no último sábado, 23 de agosto.
Madonna se apresentará em São Paulo, no estádio do Morumbi, dias 18 e 20 de dezembro e no Rio de Janeiro, dia 14 de dezembro, no Maracanã.

E ai vamos?!

A Hora e vez de Zé Renato, enfim!!!

2008-08-23T16:14:00.006-03:00

Meu amigo e irmão Zé Renato consegue mais uma vez, através do seu trabalho puljante e popular, está no Barra Fashion, evento maior da moda baiana.
Muito suor e trabalho desde jovem estilista e pesquisador, que consegue furar o cerco da moda restrita, muitas vezes, a alguns conceitos meramente glamurosos e efêmeros.
Agora ele volta a cena, com a força da inspiração de Ana das Carangas, mostrando também que existe vida util e produtiva além do umbigo soteropolitano.
O trabalho de Zé é o resultado de uma pesquisa que muitas vezes não fica no centro por privilegiar a cultura popular, ao invés da idéia fashion, inusual e descártavel.
Vamos aguardar para ver mais uma vez seu talento em cena !!!

Abaixo algums matérias a este respeito!

GUARDE MEU CONVITE , NEGO!
hehhe!
Quero primeira fila!
mb

Nova geração Concurso do Shopping Barra seleciona talentos baianos para desfilar em semana de moda
Paula Magalhães

Três revelações baianas conseguiram fincar os nomes na passarela do Barra Fashion Bahia 2008 depois de vencer o concurso de Novos Talentos pilotado pelo Shopping Barra.
Vitorino Campos, Carola Hoisel e Renato Oliveira foram os selecionados para desfilar suas criações no desfile coletivo que será realizado em setembro, dedicado à nova geração de estilistas, estudantes de cursos de moda, além de autodidatas que já estão no exercício da profissão.
O concurso foi composto por um júri de jornalistas e especialistas do ramo que analisaram os 16 escritos com projetos de coleções Primavera-Verão.
Essa ação já se tornou uma vitrine para a visibilidade de novas promessas do mundo da moda, já que nomes de peso, como a estilista Márcia Ganem tiveram sua trajetória iniciada no concurso.

A história de Ana Carrancas inspirou Renato Oliveira para desenvolver o tema do desfile.
A artista popular do Vale do São Francisco foi o fio condutor da criação com o trabalho de carrancas de argila. Batizada com o nome “O milagre de Ana”, a coleção traz referências da época em que o criador visitava o casebre daquela senhora em Petrolina. Patchworks, peças com fibras naturais e sintéticas, bem como bordados em pedrarias, são algumas das apostas do estilista.

Renato Oliveira deu os primeiros passos na carreira profissional elegendo o curso de dança da Ufba. Nessa etapa de vida, tomou gosto pelos figurinos dos espetáculos. Trabalhando como coréógrafo, ele transportou o dom da arte para a criação de roupas, conseguindo assim ser selecionado como Novos Talentos na edição passada do Barra Fashion. Agora, repete a dose com uma coleção que reflete sua preferência pelo patchwork.

Entrevista: Renato Oliveira - estilista
Por Márcia Luz
Confira entrevista no link http://simplesmenteelegante.com/

Sorte moço!!!
ÁGUA MOLE EM PEDRA DURA TANTO BATE ATÉ QUE FURA!!!

2008-08-14T09:36:00.002-03:00

DICA QUENTE, ENGRAÇADA E MAQUIADA!!!

A CIA. TEATRAL TURMA DO BIRIBINHA APRESENTA O ESPETÁCULO “O Reencontro de Palhaços na rua é a alegria do sol com a Lua” e a Oficina de Maquiagem Circense, EM CONQUISTA, COM PROMOÇÃO DO SESC.

DATAS E HORÁRIOS:17 de agosto às 17:00h

Ingressos:R$ 6,00 (inteira) R$ 3,00 (meia)

18 de agosto às 15:00h Espetáculo Fechado para Escola Pública

Local: Centro de Cultura Camilo de Jesus Lima

OFICINA DE MAQUIAGEM TEATRAL (CARGA HORÁRIA: 8 HORAS)

Local: Centro de Cultura Camilo de Jesus Lima

Dias 17 e 18 de agosto

Horário: 9:00 às 13:00

Inscrições: R$ 5,00

Inscrições: SESC Conquista

Facilitador: Teófanes Silveira (Biribinha)

Baseada nas técnicas teatrais de melodrama circense e na composição do palhaço do circo tradicional, a Oficina de Maquiagem Teatral repassa os truques e técnicas que o ator deve saber para uma boa caracterização, desde um simples traço na sobrancelha á uma grande deformidade. Durante a oficina, será explorada a criatividade e expressividade de cada participante, que criará sua própria personagem finalizando com uma encenação.

O ESPETÁCULO E AS OFICINAS JÁ ACONTECERAM EM SALVADOR E FEIRA DE SANTANA , AGORA É A VEZ DE CONQUISTA.

SE JOGUE! VALE A PENA!

A ENERGIA DE BIRIBINHA EM CENA É INESQUECÍVEL!

CORRENTE PRO CAÇUÁ PASSÁ NO EDITÁ

2008-08-12T21:12:00.005-03:00

CORRENTE PARA O CAÇUÁ PASSAR NO EDITÁ

COMEMORANDO 10 ANOS DE EXISTÊNCIA DO GRUPO COM O PROJETO DE ENCENAÇÃO SOBRE O ESCULTOR CONQUSITENSE AURINO CAJAÍBA.

OS OLHOS DE CAJAÍBA, OU CAJAÍBA- O FAZENDEIRO DO AR.

FÁBULA CATINGUEIRA CONQUISTENSE

QUEM QUISER AJUDAR E SÓ COM NÓIS REZAR!

AMÉM! ASSIM SEJA!

Oração ao Poderoso Santo ExpeditoMeu Santo Expedito das causas justas e urgentes interceda por mim junto ao Nosso Senhor Jesus Cristo, socorra-me nesta hora de aflição e desespero, meu Santo Expedito Vós que sois um Santo guerreiro, Vós que sois o Santo dos aflitos, Vós que sois o Santo dos desesperados, Vós que sois o Santo das causas urgentes, proteja-me. Ajuda-me, Dai-me força, coragem e serenidade. Atenda meu pedido (Fazer o pedido). Meu Santo Expedito! Ajuda-me a superar estas horas difíceis, proteja de todos que possam me prejudicar, proteja minha família, atenda ao meu pedido com urgência. Devolva-me a paz e a tranqüilidade. Meu Santo Expedito! Serei grato pelo resto de minha vida e levarei seu nome a todos que têm fé.

Muito obrigado.
(Rezar 1 Pai Nosso, 1 Ave Maria e fazer o sinal da cruz)

Capacitação em Serrinha

2008-08-08T16:11:00.003-03:00

Algumas Fotos da Capacitação- RUI BARBOSA

2008-08-08T15:48:00.002-03:00

CIDADE DE RUI BARBOSA

CAPACITAÇÃO DE GRUPOS TEATRAIS NO INTERIOR BAIANO PELA FUNCEB

2008-07-25T11:02:00.006-03:00

Formação Itinerante
FUNCEB promove oficinas para grupos teatrais em oito municípios do interior baiano

Gente, to participando da Capacitação de Grupos Teatrais no Interior.
O Projeto é super bacana e pertende ser uma ação continuada da Funceb, dando visibilidade aos grupos teatrais interioranos.
A oficina tá sendo muito produtiva. Agora estou na Cidade de Ruy Barbosa e fico até o domingo. Semana que vem vou para a cidade de Serrinha.
Entre os professores eu e Robertinho- da Cia Finos trapos, ambos conquistenses, o que mostra o interesse da Funceb em valorizar, inclusive, profissionais capacitados do interior.
Nesta etapa do evento foram convidados professores, com experiência em direção, coordenação de grupos de teatro e liderança, além de outros ítens importantes.
Acompanhe abaixo mais notícias do Projeto!
Viva o teatro e o artista do interior!
Abraço Sertanejo a todos(as)!

A Fundação Cultural do Estado da Bahia (FUNCEB), unidade da Secretaria de Cultura (Secult), promove oficinas de capacitação teatral em oito cidades do interior do Estado - Buerarema, Ipirá, Serrinha e Andorinha, de 17 a 20/7, Ruy Barbosa, Caetité, Santa Maria da Vitória e Seabra, de 24 a 27/7. As atividades, que contam com o apoio das prefeituras dos municípios, pretendem renovar e fortalecer a produção do teatro baiano, priorizando os grupos do interior. As inscrições são gratuitas e podem ser feitas através dos mobilizadores culturais de cada cidade.

“Além de atender a uma solicitação recorrente da classe artística por capacitação, essa atividade incentiva o intercâmbio entre os artistas”, afirma Gisele Nussbaumer, diretora da FUNCEB. De acordo com Ney Wendell, diretor de Teatro, a iniciativa visa à qualificação técnica dos grupos, desde a montagem até a apresentação dos números. “As oficinas têm como base o aprendizado de técnicas de interpretação, corpo, voz e montagem de espetáculos”, explica.

As atividades estão divididas em três etapas e serão realizadas pelos professores João Lima, Roberto Abreu, Marcelo Benigno e Vinícius Oliveira, sob a coordenação pedagógica de Jacyan Castilho. A primeira delas é presencial e tem carga horária de 30 horas, tendo como foco a manutenção e fortalecimento dos grupos. Durante dois meses, acontece uma segunda etapa, à distância, através da internet, com orientações sobre o processo de montagem dos espetáculos. Na terceira e última etapa, prevista para outubro deste ano, serão apresentados os resultados finais de cada grupo, no formato de uma grande mostra teatral.

Wendell lembra, ainda, que a etapa à distância é uma iniciativa nova e, para que tudo corra bem, serão disponibilizados materiais didáticos, como textos, vídeos e sugestões de sites na própria web. “É também uma forma de utilizar as novas tecnologias de comunicação e informação a favor do teatro”, pontua.

Serviço:
Onde: Buerarema, Ipirá, Serrinha, Andorinha, Ruy Barbosa, Caetité, Santa Maria da Vitória e Seabra
Telefones: 71 3103-4078/ 4066
Quando: de 17 a 20/7 (Buerarema, Ipirá, Serrinha, Andorinha) e de 24 a 27/7 (Ruy Barbosa, Caetité, Santa Maria da Vitória e Seabra)
Quanto: Grátis
Realização: FUNCEB/ Prefeituras Municipais

MOBILIZADORES CULTURAIS
Buerarema - Janaina Lima
Tel.: (73) 8837-3301
janaynasantana@hotmail.com

Ipirá - Normelita Oliveira
Tel.: (75) 9155-2881
normelita8@hotmail.com
brida_norma@yahoo.com.br

Serrinha - Elissandro Silva Magalhães
Tels.: (75) 3261-1005 res. / 9139-5813
sandromag@hotmail.com

Andorinha - José Vagner
Tel.: (74) 3529-1054
lavor1977@yahoo.com.br
vagnerlavor@hotmail.com

Ruy Barbosa - Jarbas Silva
Tels.: (75) 3532-1333 / 9968-8260
abpcpaixaodecristo@arte.br

Caetité - Mara (Maria Auxiliadora)
Casa Anísio Teixeira
Tels.: (77) 3454-2313 / 99610307
casaanisioteixeira@yahoo.com.br

Santa Maria da Vitória - Valdeci Augusto
Tel.: (77) 8806-1313
valdeci13456@ibest.com.br
tudoinspira@yahoo.com
(Raimundo Nonato – Cocos)

Seabra - Pitágoras Luna
Tels.: (75) 3331-2211 / 9966-0303
delunafreirealves@yahoo.com.br
secturseabra_ba@hotmail.com

CLIQUE NO TÍTULO DESTE POST PARA VER A MATÉRIA NA PÁGINA DA FUNCEB

NOSSA SENHORA DO DIVINO AMOR, INTERCEDEI!!!

2008-07-01T19:24:00.003-03:00

Repassando...

2008-07-01T19:05:00.002-03:00

Estão abertas as inscrições para o 1º festival "Revelando novos atores brasileiros".
É esperada, de acordo com a organização, a participaçãode atores de mais de 3000 cidades Brasileiras.
O Festival recebe as inscrições dos artistas, que começaram no dia 30de Junho e vão até 31 de Novembro.
Podem ser inscritos atores dequalquer região do país.
Para concorrer o participante deve enviar ummonólogo em DVD.
A duração, segundo o regulamento, é para os vídeos demínimo 30 segundos e máximo de 1 minuto.
Para se inscrever, acesse o site: www.festivaiscinematograficos.com.
No endereço o usuário encontra informações das regras e o formulário para participação.

Se jogue , meu povo!!!

VIVA SÃO PEDRO!!!

2008-06-27T20:35:00.003-03:00

29 de Junho

Dia dedicado ao príncipe dos Apóstolos e primeiro Papa da Igreja, São Pedro.

Esta festa foi instituída por volta do século IV, antes mesmo de ser definida a data atual do natal.

Ele era um pescador, e seu nome originalmente era Simão, filho de Jonas e irmão de André.

Mas Jesus mudou-lhe o nome para Pedro que significa pedra, pois ele seria a rocha forte sobre a qual Jesus edificaria sua Igreja.

Por isso comprovadamente ele foi o primeiro Papa da Igreja Católica Apostólica Romana.

Morreu crucificado como Jesus, mas de cabeça para baixo, pois não se achava digno de morrer de maneira igual ao mestre.

É O SANTO QUE REVELA NOSSA FACE HUMANA E UM DOS SANTOS JUNINOS, TAMBÉM CONHECIDO COM SANTO DAS VIÚVAS - QUE ACENDEM FOGUEIRAS NO SEU DIA- E GUARDIÃO DAS CHAVES DO CÉU!

VIVA SÃO PEDRO!!!!

ORAÇÃO A SÃO PEDRO

São Pedro, a vossa fraqueza humana vos levou a negar por três vezes o bom Mestre; mas as vossas lágrimas de arrependimento vos alcançaram o perdão.

Ó grande santo, dai-me a graça de vencer as minhas fraquezas humanas e fazei que a vossa fé e o vosso amor para com Cristo sejam para mim estímulo que me leve a vos imitar; e assim, imitando-vos na fé e no amor a Cristo, tenho a certeza de que, quando eu morrer, vós me haveis de receber de braços abertos na porta do reino dos céus.

São Pedro, abençoai o Papa, protegei toda a igreja, confirmai os irmãos na fé. Amém.

AMIGOS ARTISTAS QUE ADMIRO- PARTE II

2008-06-24T14:33:00.003-03:00

OSVANILTON CONCEIÇÃO

MARCELO SOUZA

CRIS FERREIRA

FABIANA ARAÚJO

JEANNE MARY

JONHY KARLO

VIVAAAAAAAAAAAAAAAA!!!

2008-06-24T13:50:00.003-03:00

Oração a São João Batista
(concede força aos desvalidos)

Assim como o cordeiro anseia beber
Das mais puras águas correntes,
Da mesma maneira São João Batista
Suspira minha alma.
São João, que nasceu glorificado,
Anunciado pelo anjos,
Ouve-me!
Tenho sede de verdade,
De elevar minha alma.
Dia e noite, somente as lágrimas
Foram meu alimento.
Ajuda-me neste momento em que sinto-me tão só!
Jesus, que afirmou,
Não ter nascido de mulher ninguém maior que tu,
Socorre-me,
Pois estou abatido.Por que este tumulto dentro de mim?
Confio em Deus,
Louvo ao Senhor,
E sei que Deus é minha salvação.
Quando me lembro do batismo do Messias,
Das terras da região das fontes do Rio Jordão,
Tenho certeza que realizarás meu pedido,
Concedendo-me sua graça(..............) dizer o que precisa
Confio em Deus,
Louvo o nome de João Batista
E sei que ele intercederá por mim,
Em nome de Jesus Cristo.
Amém.

ORAÇÃO A SÃO JOÃO
São João Batista, voz que clama no deserto: "Endireitai os caminhos do Senhor... fazei penitência, porque no meio de vós está quem não conheceis e do qual eu não sou digno de desatar os cordões das sandálias", ajudai-me a fazer penitência das minhas faltas para que eu me torne digno do perdão daquele que vós anunciastes com estas palavras: "Eis o Cordeiro de Deus, eis aquele que tira os pecados do mundo".São João, pregador da penitência, rogai por nós. São João, precursor do Messias, rogai por nós. São João, alegria do povo, rogai por nós.

VIVA SÃO JOÃO!

2008-06-22T23:21:00.002-03:00

NOS DÊ SEMPRE A FARTURA NA MESA, A ALEGRIA DOS AMIGOS E DA FAMÍLIA E O ANÚNCIO DE BOAS NOVAS!
VIVA SÃO JOÃO!!!

A VOLTA DE PANTANAL! QUE EMOÇÃO!

2008-06-10T23:48:00.004-03:00

GENTE ESSA É COM CHEIRO DE NAFTALINA E SAUDADE!!

HOJE LIGANDO O SBT VI A NOVELA PANTANAL!!

NOSSA SENHORA , QUE PRIMOR DE FOTOGRAFIA, TRILHA E O BANHO DE INTERPRETAÇÃO DE UM ELENCO PRIMOROSO. NOSSA CASSIA KISS NOVINHA, TODOS ATORES MARAVILHOSOS...

IMPERDÍVEL E SAUDOSISTA!

PARA VER QUE TRABALHOS DE QUALIDADE NÃO PRECISAM SER ATUAIS OU APELATIVOS, MUTANTES SEM DRAMATURGIA OU DE MAL GOSTO CHEIOS DE VIOLENCIA ESTEREOTIPOS COMO OS GAYS DE SEMRE, FAVELADOS, RICOS ETC E TAL

PARABÉNS AO SBT PELA INICIATIVA!!!!

UM DELEITE PARA QUEM VIVEU OS ANOS 90!

CONFIRA! NÃO VOU PERDER UM CAPÍTULO!

"Pantanal" levanta a audiência do SBT; Silvio Santos quer pagar profissionais
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da Folha Online

A reestréia da novela "Pantanal", de Benedito Ruy Barbosa, deu ao SBT sete pontos de média, com pico de oito pontos, no Ibope da Grande São Paulo, entre 22h18 e 23h03 da noite de ontem (9), segundo dados prévios.
Divulgação
Cristiana Oliveira atua como Juma, em cena da novela "Pantanal": Cristina Oliveira
Antes da novela, a emissora de Silvio Santos dava cerca de quatro pontos nesse mesmo horário. A trama foi transmitida pela primeira vez na extinta TV Manchete, em 1990.
Com a exibição de "Pantanal" em sua grade, o SBT assume uma batalha judicial com a Globo, que afirma ser detentora dos direitos de transmissão, adquiridos diretamente do autor Benedito Ruy Barbosa. A emissora carioca ainda não comentou a reestréia.
As fitas betas com a gravação original da novela foram compradas por Silvio Santos no leilão judicial da TV Manchete, há cerca de cinco anos.
"Pantanal" ficou conhecida como a novela que desbancou a audiência da Globo, em uma época em que a emissora dominava o horário nobre da rede aberta.
A princípio, a única diferença entre a novela de 18 anos atrás e a exibida nesta segunda-feira foi a elaboração de uma nova abertura computadorizada.

Comunicado oficial

O SBT divulgou um comunicado em seu site, dizendo que tem direito de transmitir a novela e que está disposto a pagar os profissionais que estiveram envolvidos com a obra.

TREZENA DE SANTO ANTÔNIO!

2008-06-08T15:38:00.003-03:00

Trezena de Santo Antônio
AS 13 TERÇAS-FEIRAS EM HONRA DE SANTO ANTÔNIO

Pode ser rezada tambem do dia 1° ao 13° de junho ou do mês em curso (mas deverá ser repetida em junho).

Súplica

Meu querido Santo Antônio, Santo dos mais carinhosos, o vosso ardente amor de Deus, as vossas sublimes virtudes e grande caridade para com o próximo vos mereceram durante a vida o poder de fazer milagres espantosos. Nada vos era impossível senão deixar de sentir compaixão pelos que necessitavam da vossa eficaz intercessão. A vós recorremos e vos imploramos que nos obtenhais a graça especial que neste momento pedimos. Ó bondoso e santo Taumaturgo, cujo coração estava sempre cheio de simpatia pelos homens, segredai as nossas preces ao Menino Jesus que tanto gostava de repousar nos vossos braços. Uma palavra vossa nos obterá as mercês que pedimos.(Segue-se a meditação do dia competente)

1ªTerça-feira Oração - Invencível Santo Antônio, mártir pelo desejo, pelo fervor do amor que vos inflamou com o ardente anseio de derramar o vosso sangue por Nosso Senhor Jesus Cristo, invocamos o vosso auxílio para que nos assistais a nós e a todos os agonizantes na hora da nossa morte, e para que obtenhais o eterno descanso para as almas do purgatório. (Pai Nosso, Ave Maria, Glória...)

2ª Terça-feira Oração - Ó Santo Antônio, grande Doutor da Igreja, que ilustrastes a eterna e imutável verdade tanto pela palavra como pelo exemplo, nós vos imploramos que nos conserveis na fé católica, que convertais os que estão fora da nossa Igreja e que extirpeis todos os erros e falsidades. Obtende também que os Governantes e os Magistrados exerçam a justiça com eqüidade e para o bem do povo. (Pai Nosso, Ave Maria, Glória...)

3ª Terça-feira Oração - Ó bondoso consolador Santo Antônio! Nunca quem procurou o vosso auxílio deixou de ser atendido. Humildemente vos suplicamos que nos auxilieis, a nós e a todo o mundo, nas calamidades e aflições; preservai-nos da falta de arrependimento, da covardia e do desespero; afastai de nós toda a intolerância e toda a discórdia. (Pai Nosso, Ave Maria, Glória...)

4ª Terça-feira Oração - Santo Antônio, fervoroso adorador de Nosso Senhor Jesus Cristo, que ateastes em toda a parte o fogo da caridade perante o qual os demônios fugiam, guardai as nossas almas e os nossos corpos, e defendei-os contra as tentações de Satanás, para que ele não tenha o poder de nos molestar em pensamentos, palavras e obras, e afastai de nós todos os vãos receios e imaginações.(Pai Nosso, Ave Maria, Glória...)

5ª Terça-feira Oração - Ó maravilhoso pregador Santo Antônio, a cujas poderosas palavras nenhum pecador podia resistir, humildemente vos suplicamos que preserveis os nossos corpos de febres, feridas e doenças infecciosas, e as nossas almas da lepra do pecado. (Pai Nosso, Ave Maria, Glória...)

6ª Terça-feira Oração - Ó milagroso Taumaturgo Santo Antônio, em quem Deus manifestou o seu poder , livrai-nos de todas as fraquezas e enfermidades para que possamos sempre glorificar Deus Todo Poderoso, sãos de espírito e de corpo, e fortes de alma. (Pai Nosso, Ave Maria, Glória...)

7ª Terça-feira Oração - Santo Antônio, fiel guia dos viajantes, a quem Deus deu o poder de dominar as tempestades e de acalmar as ondas do mar, preservai-nos a nós e a todos os viajantes dos perigos do mar e da terra, e do naufrágio das nossas almas. (Pai Nosso, Ave Maria, Glória...)

8ª Terça-feira Oração - Ó valente confessor Santo Antônio, que libertastes das cadeias temporais os corpos dos homens, e das cadeias espirituais as suas almas, libertai os pobres cativos das prisões que não mereceram, e as almas que o pecado escraviza, das trevas dos seus cárceres espirituais, e auxiliai todos os que estão condenados à morte. (Pai Nosso, Ave Maria, Glória...)

9ª Terça-feira Oração - Ó branca Flor da Pureza, Santo Antônio, que tivestes nos vossos braços virginais Jesus, o Filho de Deus, nós vos suplicamos que nos preserveis a nós, e a todos os que nos pertencem, dos males corporais; auxiliai também os surdos, os mudos, os cegos, os coxos, os disformes, e alcançai para eles a paciência necessária para suportarem as suas aflições. Ajudai também a preservar o corpo místico da Igreja, e fazei com que todas as nações, com os seus governantes e príncipes, se conservem fiéis ao seu chefe. (Pai Nosso, Ave Maria, Glória...)

10ª Terça-feira Oração - Fidelíssimo Santo Antônio, que desprezastes os bens deste mundo para poderes obter as riquezas de Cristo, ajudai-nos a nunca desejar nada que nos seja prejudicial, preservai-nos de todas as ambições mundanas e obtende-nos que procuremos sempre a graça, e, se a perdermos, não descansemos até recuperá-la. (Pai Nosso, Ave Maria, Glória...)

11ª Terça-feira Oração - Santo Antônio, poderoso auxiliar, em quem o amor de Nosso Senhor Jesus Cristo obra tão grandes maravilhas, invocamos o vosso auxílio em todos os perigos, visíveis e invisíveis. Preservai-nos, pela vossa intercessão, dos nossos inimigos, dos raios, das tempestades, do incêndio e da guerra, e livrai-nos fielmente de todos os perigos da alma e do corpo. (Pai Nosso, Ave Maria, Glória...)

12ª Terça-feira Oração - Santo Antônio, refúgio universal, nós vos suplicamos que nos socorrais em todas as aflições, na pobreza e na enfermidade; que consoleis as viúvas e os órfãos, e todos aqueles que vos invocam nas suas necessidades. (Pai Nosso, Ave Maria, Glória...)

13ª Terça-feira Oração - Ó Glorioso Santo Antônio, honra de Portugal, Apóstolo de todas as nações, manifestai-nos o poder milagroso que tem ganho vitórias tão maravilhosas sobre o erro e a descrença, e acendei nos nossos corações a chama da divina caridade e do amor fraterno, a fim de que, unidos no aprisco verdadeiro do Divino Pastor, possamos glorificar Aquele que, com o Pai e o Espírito Santo, vive e reina eternamente. Amém. (Pai Nosso, Ave Maria, Glória...)

"Salve Ó Antonio, Santo Universal Que amparas aflito Contra todo mal Bem merecestes ter com amor em vossos braços O Salvador"

2008-06-08T14:16:00.008-03:00

Meu glorioso Santo Antônio, que abrandais as feras bravias dos campos, os ventos furiosos e os mares tempestuosos, apresentai ao meu Bom Jesus este pedido meu (FAÇA O PEDIDO).
Padre nossos, Ave Maria, Salve Maria.
Meu glorioso Santo Antônio, pelos treze dias que andastes em busca do vosso santo breviário, pela agonia que tivestes quando o perdestes, pela alegria que sentistes quando o achastes intercedei pelo pedido meu.Meu glorioso Santo Antônio, pelo anúncio que o anjo vos deu na hora da morte de vosso pai, pela alegria que tivestes quando o livrastes, intercedei pelo pedido meu.

DURVALINA- TEXTO ENTRE A CRUZ-PARTE III

2008-06-07T10:52:00.002-03:00

O SONHO

Às vezes, acho que os sonhos, quando nos transposta para o seu mundo, nos enlouquecem. Talvez Morfheu não queira companhia na sua casa e nem compartilhar dos seus sonhos conosco, pobres mortais dorminhocos.
Achamos na nossa doce ilusão de sonhador, que um dia, eles se realizarão como mágica que solta no ar seus encantos coloridos, dignos de um desenho de Walt Disney, caindo lentamente no solo da nossa credulidade.
Por sonhos, muitos morrem ao defender o seu ideal.
Sonham tanto que perdem a noção do perigo, tornando-se heróis de seu tempo, semi deuses de suas causas e de sonhos que tornam-se coletivos.
Sonhar por dias melhores, como diz a frase clichê, pode ser visto de duas formas.

Os pessimistas, aqueles que nunca sonham, e que colocam mau agouro nos sonhos coloridos, apresentarão gráficos de desenvolvimento na área pretendida e informarão, aos sonhadores desinformados, que as possibilidades de concreção do seu sonho, são mínimas, ou melhor, inexistentes.
Já os otimistas, eternos sonhadores, apontarão alternativas criativas para contrapor com os resultados apresentados pelos amigos pessimistas, e defenderão o seu ideal até perderem sua última gota de sangue e esperança.
Os políticos, visionários, jurídicos e afins, certamente entrarão em cena para garantir este embate, proporcionando, tanto para os pessimistas quanto para os otimistas, possibilidades de ganhos. Lamentavelmente, eles usarão de toda sua lábia peçonhenta para iludir ambos os lados. Afinal, eles vivem disso e não iriam perder esta oportunidade.
Política, como dizem, só traz dor de cabeça e isso me faz lembra de outra história...

DURVALINA
Durvalina era Filha de Calú e Vitô. Calú, era a rezadeira mais famosa e conhecida da região. Ela era uma negra velha de cabelos muitos alvos, sempre amarrados cuidadosamente, fazendo uma poupa atrás da cabeça. Vitô, seu marido, era cego. Era um senhor branco e bonito, que sempre andava impecável no seu traje de malandro carioca ou malandro baiano capoeirista, com seu terno claro e chapéu panamá.
Quando Calú e Vitô iam à cidade, tirar o dinheiro da aposentadoria, eu pequeno, ficava no eitão da casa, esperando eles voltarem. Calú andava de modo engraçado, meio escadeirada pela idade, lembrando a moura torta da história infantil. Ela sempre gritava com Vitô e de longe, ouvia seus gritos estridentes.Talvez porque Vitô andasse devagar demais, não acompanhando seu ritmo, devido a sua cegueira.
Uma vez, Calú salvou a minha vida.

Após a refeição, enquanto todos se retiravam da mesa, eu e minha tia, esperávamos a área ficar limpa. Sem ninguém por perto, subimos no fogão à lenha e nos deliciamos com o caldo saboroso, restante da carne, ou seja, o óleo, na qual ela foi frita.
Uma delícia!
Minha tia, que já morava na Bahia e que era acostumada com os temperos e comidas baianas, nada teve. Eu, no entanto, quase passei dessa para a melhor.
Minha cabeça doía tanto que quase tive uma convulsão. Como não dava tempo de ir para a cidade, me levaram à casa de Calú.
Era uma casa pequena e escura.
Lembro-me dos detalhes, da cor do entardecer, da aflição de minha tia e minha vó, do quadro religioso “Coração de Jesus” na parede, e de Calú, rancando ramos de fedegoso para mim rezar.
Ela me rezou, passando os ramos de fedegoso pelo meu corpo e dizendo palavras rápidas, quase balbuceando-as, para em seguida, tirar o seu diagnóstico. Na mesma hora, ela dirigiu-se à cozinha, queimando rapidamente, um chifre de boi, que tirara dos caibros que seguravam as telhas, raspando aquela borra queimada e fervendo-a num chá. O cheiro do chifre queimando fazia que eu arrotasse. Ali mesmo, eu bebi aquele chá mágico e em poucos segundos, vomitei todo o caldo gostoso do meio dia. Segundo Calú, se eu tivesse demorado mais, com aquilo no estômago, certamente, teria morrido.
Desse dia em diante, fiquei com uma seqüela daquele acontecimento, talvez para que eu nunca me esquecesse de Calú e dessa memória.
Toda vez que como algo muito condimentado, gorduroso, ou misturo demais os sabores, a cabeça começa a doer, como martelo responsório. A dor é intensa, acompanhada com uma fadiga mortal. É a pior coisa do mundo.
Só consigo melhorar quando tomo o bendito chá de Calú, e ponho para fora o que me causou tal infortúnio. Na falta de chifre para queimar e fazer o chá, uso sementes de umburana macho, sempre em números impares, com algumas raspas de noz moscada. É batata! Só que essa receita, não foi dada por Calú, mas por minha vó.
É o que me tem salvado, aqui na capital e por onde eu vou, nesses tempos atuais.

Durvalina era filha de Calú!
Ela era uma jovem senhora de cabelos sempre trançados ou escondidos num lenço roxo. Usava saias rodadas verdes e vermelhas. Parecia uma cigana!
Certamente, ela herdara a mediunidade da mãe, corrija-se, não era mediunidade. Falar que uma rezadeira era médium, soava ofensivo, fazendo referências ao candomblé ou a macumba, feitiço, oferendas a orixás, ferindo a moral católica da região.
Elas eram então, rezadeiras abençoadas pela Igreja.
Talvez por esse medo, Durvalina, renegava o dom deixado pela mãe e a continuação de uma tradição popular, que era passada de pai para filho, de mãe para filha. Durvalina, não queria ser a nova rezadeira da região, reprimindo de todas as formas, tal possibilidade.
Só que ninguém pode correr contra o seu destino!
Como numa fase lunar, Durvalina tinha certos comportamentos. Havia época que ela se arrumava toda, principalmente, se bebia umas cachacinhas antes.
Ela saia pela estrada, de cabelos soltos e pés descalços, cumprimentando a todos, sorridente e feliz. Ela era comadre de minha madrinha e passava lá, de vez em quando, para prosear e tomar umas pinguinhas, na venda de meu avô. Seu tom de voz era tão estridente e rápido, que mal dava para entender o que dizia.
Quando ela apontava na estrada se ouvia logo dizer:
- Lá vem Durvalina!
E ela passava, dando boa tarde a todos, ou simplesmente “Boa!”, como se fala na região, até hoje, acenando e andando rápido, quase numa marcha saltitante de adolescente moça, ao receber o primeiro beijo de amor.
Outras vezes, Durvalina era triste, quieta e estranha. Não saia à rua e quando o fazia, era calada, vestida com trajes escuros, roxos ou pretos, com mangas longas e golas altas. Seu cabelo ficava preso, trançado como índia potiraguá, escondido atrás das orelhas. Era visível também, as olheiras profundas que marcavam seu rosto.
Depois deste momento, ela saia de casa, em direção ao açude, que ficava no fim do povoado. Ela enchia, a sua casa de água, dividindo-a em vários vasilhames, espalhados pela sala, cozinha e quintal, em panelas, pratos, copos, bacias de alumínio e esmalte e em sacos transparentes de plásticos. Parecia que estava chovendo dentro da casa, ou que o telhado estava repleto de goteiras.
Uma vez, eu a vi, passando em frente à casa de meu avô, vestida com a sua saia verde escuro e com as mãos cheias de sacos de plásticos transparentes, repletos de água. Ela estava com os cabelos soltos e parecia que conversava só.
Sua figura me impressiona, até hoje.
Recentemente, estive na casa de meus avós e perguntei por ela. Soube que há muitos anos, ela se mudara para São Paulo, destino de muitos baianos sertanejos e conterrâneos catingueiros daquela região, que saem em busca de uma vida melhor nas grandes capitais. Ela foi morar com os filhos, que já tinham ido, há algum tempo, para a capital paulista. Foi uma decisão rápida, que deixaria para trás, um passado de memórias reais, escritas nas estradas, no sofrimento, na falta de água, nas alegrias e nas lembranças dos antigos amigos, cúmplices de suas histórias.
Da casa do meu avô vejo sua antiga morada e imagino-a dançando descalça, com sua saia rodada e seus cabelos soltos, na sala repleta de água.

TEXTO ENTRE A CRUZ- SEU BELO

2008-06-06T16:25:00.001-03:00

SEU BELO

Seu Belo era um senhor, bem velhinho, que ora prestava serviços a meu avô, a troco de uma pinguinha de erva doce e um punhadinho de açúcar. Minha mãe dizia que ele tinha sido rico, mas como a sua mãe o mimara demais, ele acabou ficando muito frágil, dependendo sempre das outras pessoas. Com isso, acabou perdendo toda a sua riqueza e família, terminando por trabalhar nas casas dos mais conhecidos. Por isso, que ele tinha aquela voz pequena e afônica.
Nunca soube até que ponto, aquela história era verídica, contudo, convivi parte da minha infância observando e admirando a figura de Seu Belo.
Não sabia o seu nome verdadeiro e nem porque, eles o chamavam assim. Muitos, quando queriam agradá-lo, o chamavam de Sula:
- Ô Sula, vem varrer os terreiros hoje pra mim, vem!
- Sula, vai pegar um camin d’água na fonte pra eu por no filtro, que te dou uma pinguinha!

Seu Belo, além de pegar água nos tanques, lascar lenha e fazer pequenos mandados, era especialista em varrer terreiros. Quando chegava a sexta-feira ele ia logo cedo procurar vassouras, no mato, para cumprir a sua tarefa.
Fugindo da regra geral, das varredeiras de terreiro, a sua vassoura não era curtinha e nem amarrada com pau de vassoura comum. Ele arrancava vários pés de malva, mais ou menos da mesma altura de uma vassoura normal, amarrava-os cuidadosamente, com muitas fitas coloridas e pronto! Era a vassoura mais conhecida da redondeza, sendo exclusividade sua.
Seu Belo varria os terreiros como se desenhassem na terra, pedaços de sua história. Ficava muito concentrado na sua tarefa, enquanto eu brincava por entre as folhas e pó que voavam em minha direção.
Ao final da tarde de sexta-feira, os terreiros, tanto os da frente, quanto o dos fundos de muitas casas vizinhas, estavam um brinco, como dizia minha avó:
“ - Seu Belo é muito caprichoso,” lembrava ela.
Mas as pessoas abusavam! Eram tantos os chamados, que às vezes, ele se irritava e esbravejava baixinho, uns xingamentos.
A sua imagem é inesquecível.
Ele tinha um rosto bem redondo, iluminado por olhos verdes e uma barba grisalha. Sempre andava com seu chapéu e sandálias de couro. Suas roupas de sertanejo tinham um tom marrom esverdeado, confundindo-o com a vegetação catingueira. Seu olhar era infantil e ele adorava crianças e bichos, principalmente, cachorros e gatos. O vi, várias vezes, brincando com o bichano que morava na casa de meus avós, ou dando comida aos cachorros que sempre o acompanhava.
Outra coisa que seu Belo adorava, era arroz pregado. Sabe quando o arroz está quase queimando e gruda no fundo da panela? Pois é, Seu Belo adorava o pregadinho do arroz, quase queimado, preferindo-o, ao invés do Arroz Marrecão, branquinho, solto e parborizado, que saia diretamente da venda de meu avô. Comer arroz Marrecão, por aquelas bandas, era motivo de status, sendo servido, somente em ocasiões especiais, pois o arroz costumeiro se comprava na cidade, em grandes sacos. Minha mãe, muitas vezes, atendeu o seu pedido, embora não entendesse porque, ele tinha aquele gosto tão peculiar.

Nas horas vagas, Seu Belo remexia os monturos em busca de enfeites para o seu cajado. Ele andava pelos cantos com um cajado grande, ora feito de madeira, ora de ferro, ora de cipó. Toda vez que ele aparecia na casa de minha madrinha, que é minha vó, seu cajado estava cada vez mais garboso, cheio de tampinhas coloridas, bolinhas amarradas, laços, brilhos e uma variedade de enfeites, que não sei onde, ele encontrava tantos. Alguns meninos, quando queriam pirraçá-lo, escondiam o seu cajado só para vê-lo ficar bravo. Ele então, tirava o seu facão da bainha e começava a enrabar os meninos pirracentos. Se uma facãozada daquelas pegasse no pé do pescoço de um...

Descaracteriza-se de S. Belo e diz o texto como ator.

Realmente, Seu Belo era um sábio! Tinha a doçura de uma criança feliz e a altivez de um rei, que imponente com o seu cajado mágico, seguia pelas estradas da Fazenda Manga Velha, imprimido respeito, alegria e magia aos moradores e visitantes daquela comunidade etérea, que se perdeu com o tempo.

TEXTO ENTRE A CRUZ- POR PARTES

2008-06-06T15:55:00.008-03:00

Todo mundo coloca seus textos no blog então lá vai: este é do Entre a Cruz a Espada e a estrada- Como nasce um artista Sertanejo. Vou colocando aos poucos.

Depois vem os pesados que são os artigos que criticam ou falam da cultura na Bahia e no interior! Primeiro a poesia, depois a realidade. RS

Espero que gostem!

Abraço!!

O SONHO

Sonharam muitos poetas pela conquista do amor. Outros sonharam para que as guerras acabassem. Muitos, em seus sonhos noturnos, copularam com deusas gregas suas fantasias sexuais mais secretas.
Dizem que a palavra sonho significa, ao olhar num dicionário, seqüência de imagens produzidas pela mente durante o sono, forte aspiração, desejo, ilusão, utopia. Até o doce de trigo feito pela minha tia, frito no óleo Sohia, salpicado de açúcar União e recheado com goiabada Cica, também define esta palavra tão difícil e cheia de nomeações.
Quem sonha se denomina sonhador, e o sonhador é colocado muitas vezes, no sentido de ilusão, preguiça, ingenuidade, acomodação. Sonhar nesse nosso mundo atual está intimamente ligado a nossa sobrevivência. Os sonhos hoje vêm empacotados, com códigos de barra, prazo de validade, e infelizmente, como na vida, todos têm seu preço. Resta saber se o sonhador devotado está realmente disposto a pagá-lo.

PERSONA
Eu tinha de 09 para 10 anos quando recebi a “missão”. Haveria um desfile cívico no centro do povoado, onde morava, e os melhores alunos foram indicados para representar a escola. Eu era um deles. Com orgulho e ufanismo infantil estufei meu peito e fui representar minha escola. Mas o destino já brincava comigo. Na frente do pelotão ia o imponente D. Pedro em um cavalo tão alto quanto se podia olhar. Ele era um menino lindo, de uma brancura ímpar, com cabelos curtos e negros, parecendo a versão masculina da Branca de Neve. Todos queriam estar lá, em cima do cavalo. Até eu. Só que o nosso Branco de Neve era tímido. E num passe de mágica, talvez da minha fada madrinha, acabei em cima do cavalo. A banda tocava num ritmo eufórico e frenético, atiçando meu coração. Ivonete, a que me colocou no cavalo, num gesto místico passou-me a espada e pediu que, ao seu sinal, gritasse, com toda minha força o texto. Nunca vou esquecer a sensação, o fogo no rosto, a altura do cavalo, o olhar do público que me acompanhava num cortejo quase medieval. – Vai! Disse ela com um olhar de esperança. Tremendo e apoiando uma das mãos na cabeça da sela, exclamei:
“- Forjem as armas soldados! Independência ou morte!!”
Desse dia em diante, nunca mais larguei a minha escalibur e assumi de vez a missão de guerreiro pela arte.

O SONHO

Às vezes, os sonhos de alguns podem ser a desgraça de outros. Um simples sapato velho, que era sonho de um Paco Pliniano, trouxe a morte de seu amigo e colega de quarto. Este mesmo sapato, só que de Cristal, anima até hoje, os sonhos juvenis de mocinhas prendadas, que como a do Conto de Fadas, esperam pelo seu Príncipe Encantado, que realizará todos os seus sonhos e juntos, no final, todos serão felizes para sempre.

Se ser feliz hoje é realizar sonhos, muitos brasileiros viverão órfãos desse desejo, pois na nossa sociedade real, sonhar custa caro e a cara do sonho deve ser parecida com as das notas de dinheiro, nesse caso, duplamente real, que circulam por ai, realizando sonhos alheios.
Se ser sonhador é ser cidadão, novamente o mérito de sonhar escapole das mãos sedentas ou das cabeças sonolentas dos postulantes a sonhador, que sem as condições, para no mínimo, ser gente, não podem sonhar. Dizem os especialistas que até os bichos sonham, ora, pois, porque não, os seres humanos não poderão sonhar?
Strinberg sonhou na sua peça teatral, Akira Kurosawa no seu filme, até Shakespeare sonhou numa noite de verão!
Os sonhos de alguns são usurentos, mesquinhos, enquanto de outros simples e empoeirados...

(continua...)

"PAI" CORUJA, EU?!!

2008-06-01T11:33:00.008-03:00

DISCURSO DE ROBERTO NA ENTREGA DO BRASKEN
OLHA EU AI GENTE! FOI LINDO E O DISCURSO REVELA QUE VALE A PENA CRER NA FORÇA DA ARTE, APESAR DE TANTA LABUTA PARA POUCO RECONHECIMENTO, AINDA MAIS PARA NÓS INTERIORANOS!
RESPONSA, HEN?
10 ANOS DE CAÇUÁ NESTE ANO!
MUITAS ÁGUAS ROLARAM E MUITOS QUE PASSARAM PELO GRUPO ESTÃO AI SE ENCONTRANDO PELA VIDA E PELA ARTE!
DEVER CUMPRIDO.
AI, FICOU SAUDOSISTA NÉ?
TO FICANDO VELHO!
RENILLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLLL...
SEGUE ABAIXO O TEXTO NA ÍNTEGRA(COM NEGRITOS MEUS) E A SABEDORIA DO LIVRO DE PROVÉRBIOS, NA BÍBLIA.

“Educa a criança no caminho em que deve andar; e até quando envelhecer não se desviará dele.” (Pv 22:6)

"Quando ainda tinha 04 (quatro) anos ganhei de presente, de minha mãe, uma roupa de palhaço. Com uma maquiagem no rosto, e uma peruca de cabelos coloridos, brinquei de ser aquele que não era. Uma brincadeira que, em minha memória, não consegui registrar a duração, mas a sensação é de que tenha durado a eternidade, e de que, até hoje, eu não tenha tirado aquela indumentária do corpo.
Naquele dia fui arrebatado. E, POR INCRÍVEL QUE PAREÇA. já ali senti o trabalho de grupo necessário ao labor da “cena”. Eu não sabia me maquiar, e se minha mãe não o fizesse, certamente o brinquedo teria perdido um pouco o brilho, foi um trabalho de grupo conceber aquele palhaço, o grupo era minha mãe e eu.
Sempre fui precoce, as coisas em minha vida sempre aconteceram muito rápido, mas não tenho dúvidas de que as pequenas conquistas galgadas por mim e pela Finos, foram sempre sustentadas por parcerias e encontros.
E não é atôa que para nós, o teatro é a arte do encontro.
Como desconsiderar, então, os primeiros encontros com Marcelo Benigno ainda em conquista entre 97 e 98, a sala da UESB, o cheiro de incenso e a fatal imcompreensão, por minha parte, do que viria a ser aqueles processos de experimentação, viscerais, sinceros, pacientes, verdadeiros, sensíveis, determinantes na minha formação.
Como esquecer do PAFATAC, o encontro com uma amorosidade, com a paixão, com a poesia, com o outro. Como esquecer as aulas na graduação, com Daniel, com Ângela, Antônia, Adelice, Cleise, Iami, Maria Eugênia, Marfuz e tantos outros, vários encontros. O encontro com o professor Sérgio Farias, outro determinante encontro na minha trajetória: honestidade, objetividade, coerência, simplicidade. Responsável pela minha formação como pesquisador. E os encontros mais recentes: a paciência de minha orientadora do mestrado, professora Catarina Santana, que com atenção e dedicação tem respeitado minha prática acadêmica aliada a minha prática artística, e desse encontro na abro mão.
O encontro mais freqüente de todos esses é sem dúvida meu encontro com a Finos Trapos. Afinal de contas... são muitos ensaios por semana, muitas horas por ensaios e enfim.... só nós sabemos a delícia e a dor de ser o que somos. Este encontro celebro a cada dia, o encontro com: Daisy, a atriz e produtora, Polis, a dionisíaca, Dani, a dedicada, Yoshi, o ator cenógrafo, Chico, a sensibilidade, Rick, a ponderação, e os mais novos agregados, Frank e Milena. Ademais: todos os encontros com os entusiastas e amigos da Finos, tão caros à nós todos... entre eles o encontro com meu Padim, mais conhecido como Esechias Araújo Lima, e Carlos Jehovah, autores do Auto da Gamela, a quem nossa cidade credita respeito e homenagem pela trajetória e importância desses dois artistas e intelectuais de nossas serras gerais.
A Finos funciona em regime de teatro de grupo. Só quero essse tipo de trabalho para a minha experiência como artista. E teatro é tudo que sei fazer. Tudo. E o teatro que sei fazer, não é o teatro que está guardado e salvaguardado nas estantes das bibliotecas, das coleções da literatura dramática. Afinal de contas somos muito marginalizados, não é mesmo? Brasileiros, nordestinos, baianos, do interior, da periferia, artistas, com formação acadêmica em teatro, ou melhor e faço questão de dizer em licenciatura, residentes e ex-residentes universitários, que fazem teatro alternativo e de grupo... Ora, Não me peçam pra montar Ibsen! Não agora.
Fico muito feliz por este reconhecimento. É o reconhecimento dessa outra Bahia, que não está na tela das tvs, nos noticiários, nas campanhas publicitárias de turismo, na baianidade nagô. Está na rezadeira, no benzedeiro, na fé, nos reizados, nos presépios, na gente simples do interior. É esta a matéria que a Finos Trapos vem investigando. Também como uma denúncia: O teatro Baiano não é o teatro de Salvadorm apenas. Ponto.
O teatro está em todas as ruas, feiras, praças e tablados também de minha cidade como em todas outras tantas cidades desse estado, que como diria o próprio Josias Pires: É Singular e é plural, ou o homônimo mestre Nelson de Araújo: pequenos mundos habitam a Bahia. Feliz com o reconhecimento, mas ciente de que o maior reconhecimento que podemos ter é ver que estamos em nosso cotidiano, na sala de ensaio, buscando nosso caminho, nosso teatro... porque teatro se faz fazendo... não há espaço para encontro virtual!
Ofereço este prêmio à Finos Trapos, à minha mãe, ao meu irmão (aniversário), a meu namorado, à Marcelo Benigno (mestre e amigo), a Esechias, meu Padim e a um grande amigo em memória: Charles Cerdeira. Um palhaço conterrâneo, sensível, inteligente, de conhecimento fenomenal dessa engrenagem que é o teatro e que morreu há alguns anos em Conquista, na miséria absoluta, palpérrimo, e absolutamente descrente de um futuro melhor com seu ofício. Espero não ter o mesmo fim, amigo. Saudade, palhaço! Com a última palavra o poeta, outro conterrâneo, também em memória: "Vamos deixar de lado a revolução francesa e a soviética para descobrir a feijoada, o frevo, os reisados e o carnaval. Nossa cultura é a macumba, não a ópera." Glauber Rocha"

ROBERTO DE ABREU

Resultado do Joguinho dos Amigos Artistas

2008-06-01T10:04:00.007-03:00

Se vc jogou mas não conseguiu identificar todos eles, ai vai a resposta!
Espero que tenha se divertido!
Vai Planeta!!!!
Na lição de hoje aprendemos a valorizar os amigos e o Geninho estava atrás daquelas moitas com o "Gorpo".
Veja aí o resultado!

2
10
1
5
8
7
11
4
3
6
9
ou pela sequencia das fotos:

1- Robson Lemos
2- Roberval Barreto
3- Andreia e Chefinho
4- Adriana Amorim
5- Deusy
6- Aroldo
7- Fábio Vidal
8- Aírson Heráclito
9- Celly
10- Iara
11- Zizi

Por hoje é só pessoal!
Tchauuuuu!

NIVER! Renil, tangerinas, teatro e bolo de chocolate no Guigó.

2008-05-31T15:06:00.006-03:00

OBÁ!
Mãe e Moza estão em Conquista e vinheram exclusivamente de SP para meu niver!
Importante não?! kkkkk
Aproveitei para ver as onças do Caçuá e assistir o ensaio aberto da Cia de Gilsérgio. Depois comento.
Na Noite Conquistense a mesma nostalgia e sensação de estar perdido.
O melhor da cidade ainda são os amigos! Sai com Paulinho e Aldo para Chinatown e só.
O melhor mesmo foi o almoço da mamãe, o bolo de chocolate e as tangerinas enormes la de casa da roça!Hunnnnnnnnnnnnnnn!!

Agora a reflexão de novo ciclo, e do ano que começa!
Sempre acontece tudo para mim a partir de agora!
Então venha tudo de bom para nós!!
Obrigado a todos orkuteiros pelas felicitações!

Ah, Márcia ta aqui em Salvador comigo hoje!
Fabriciaaaaaaaaa, vamos daqui a pouco na Doce Sonhos comer torta, ou melhor comer orgasmos pq aquilo não é só um a torta mesmo...
rssssssssssssssssssssssssssssssssssssss

FÉ!

2008-05-31T14:56:00.009-03:00

"A fé é, primeiro um dom de Deus. Ter fé é sentir no mais profundo do seu coração, uma impressão durável e perturbadora que só pode ser comparada com o amor, que o Amor na sua perfeição e a sua quinta-essência. «É o coração que sente Deus e não a razão», dizia Pascal. Se é verdade que nas ciências saber é também procurar, quanto mais na fé, onde a diferença é imensa entre o domínio do que é conhecido e do que é desconhecido e que só é pressentido pelo amor através das sombras. Este claro-escuro convida a uma investigação que não tem fim."

Encontra-se este impulso em todas as religiões, de todas as épocas. Se este sentimento religioso se torna insípido, pde ficar a «carcaça»: dogmas, imagens, recordações, tradições. Eles ajudam na «travessia do deserto» , ou nas «noites do espiírito» descritas pelos místicos. Mas isso não é suficiente. Aquele que sente a sede de Deus quer mais.

(Jean Guitton, "O livro da sabedoria e das virtudes reencontradas". Noticias Editorial, pag.114)

JESUS, EM TUAS MÃOS ENTREGO MINHA VIDA, NOSSOS PROJETOS!
FAÇA O MELHOR PARA NÓS, MEU DEUS!
NÃO NOS ABANDONE E DESEMPARE!
ME DÊ DISCERNIMENTO PARA ENTENDER AS COISAS, PACIENCIA E SABEDORIA!
AMÉM!
MB

Corpus Christi- Bom feriado!!!

2008-05-22T15:06:00.001-03:00

Corpus Christi (latim para Corpo de Cristo) é uma festa móvel da Igreja Católica que celebra a presença real e substancial de Cristo na Eucaristia.

É realizada na quinta-feira seguinte ao domingo da Santíssima Trindade que, por sua vez, acontece no domingo seguinte ao de Pentecostes. É uma festa de 'preceito', isto é, para os católicos é de comparecimento obrigatório assistir à Missa neste dia, na forma estabelecida pela Conferência Episcopal do país respectivo.

A origem da Solenidade do Corpo e Sangue de Cristo remonta ao Século XIII. A Igreja sentiu necessidade de realçar a presença real do "Cristo todo" no pão consagrado.
A Festa de Corpus Christi foi instituída pelo Papa Urbano IV com a Bula ‘Transiturus’ de 11 de agosto de 1264, para ser celebrada na quinta-feira após a Festa da Santíssima Trindade, que acontece no domingo depois de Pentecostes.

Em muitas cidades portuguesas e brasileiras é costume ornamentar as ruas por onde passa a procissão com tapetes de colorido vivo e desenhos de inspiração religiosa feitos de vidro moído, serragem, flores, areias coloridas. Esta festividade de longa data se constitui uma tradição no Brasil, principalmente nas cidades históricas se revestem de práticas antigas e tradicionais são embelezadas com decorações de acordo com costumes locais.

Enfim, bons motivos para a meditação, o descanso, estudar, visitar parentes ou ensaiar... Bom Feriado a todos!

Resultado do FIT 2008!

2008-05-20T17:18:00.006-03:00

A festa de premiação aconteceu sábado dia 17/05. Não pude ir, mas publico aqui o resultado da premiação! Parabéns a Duzinho e toda a equipe. Ano que vem bora colocar oficinas e espetáculos convidados do interior, oxente, né?!
AH, OS NOMES EM NEGRITO FORAM AS MINHAS DEDUÇÕES. TENHO PÉ QUENTE, HEN?
CONFIRA:
Melhor Espetáculo:
• Desconcerto

Melhor Espetáculo Infanto Juvenil:
• Os Prequetés

Melhor Ator:
• André Rosa (Desconcerto)

Melhor Atriz:
• Lívia França (Zona Contaminada)

Melhor Ator Coadjuvante:
• Marcus Villa Gois (O Mentiroso)

Melhor Atriz Coadjuvante:
• Rebeca Dantas (O Mentiroso)

Melhor Diretor:
• Heraldo Souza (O Aluguel e Os Prequetés).

Melhor Autor:
• Luiz Navarro (Quando o sol vem à janela)

Cenário:
• Paulo Paiva (Uma Farsa Áspera)

Trilha Sonora:
• Heraldo Souza (Os Prequetés)

Iluminação:
• Elísio Lopes Junior (Zona Contaminada)

Maquiagem:
• Rino de Carvalho (O Mentiroso)

Figurino:
• César Borges (Putz, a menina que buscava o sol)

Profissional Revelação:
• Tonny Ferreira (Diretor de Uma Farsa Áspera)

Júri Popular:
• Quem Guenta com Essa Verdade?

Prêmio Especial do Festival:
• Ana Nogueira e Luiz Carlos Jujuba (Pesquisa Folclórica do espetáculo Rio de Janeiro a Dezembro)

FOTOS- TONNY FERREIRA- PRÊMIO PROFISSIONAL REVELAÇÃO
DUZINHO E A COMISSÃO JULGADORA
CRÉDITOS DAS FOTOS- PORTAL VILAS

CAÇUÁ DE TEATRO 10 ANOS!

2008-05-18T12:29:00.013-03:00

O CAÇUÁ ESTÁ SE PREPARANDO PARA A MONTAGEM COMEMORATIVA DOS SEUS 10 ANOS!!!
CONCENTRAÇÃO, FORÇA E RESISTÊNCIA!

SÃO 10 ANOS DE TRABALHO, LABUTA E LUTA PELO TEATRO E ARTE NO INTERIOR!
UFA, QUANDO EU PENSO...

LOUVADO SEJA NOSSO SENHOR JESUS CRISTO!
VINDE A NÓS TODOS OS SANTOS E ENERGIAS POSITIVAS!
EVOÉH, DIONÍSIO!
AGUARDE NOVIDADES...

AMIGOS ARTISTAS QUE ADMIRO. VOCÊ SABE QUEM É? FAÇA O JOGUINHO...

2008-05-16T16:34:00.009-03:00

( 1 )
( 2 )
(3)

(4)

(5)

(6)
(7)
(8)
(9)
(10)
(11)

( ) ROBERVAL BARRETO- ATOR E DIRETOR
( ) IARA CERQUEIRA- BAILARINA
( ) ROBSON LEMOS- ATOR
( ) DEUSI MAGALHÃES- ATRIZ
( ) AÍRSON HERÁCLITO- ARTISTA PLÁSTICO
( ) FÁBIO VIDAL- ATOR- PERFORMEN
( ) ZIZI FERREIRA- ATRIZ
( ) ADRIANA AMORIM- ATRIZ
( ) ANDRÉIA CLEONI- CANTORA, CHEFINHO SANTOS- BAILARINO
( ) AROLDO FERNANDES- BAILARIRO- PERFORMEN
( ) CELLY RODRIGUES- ATRIZ

SALVE JORGE!!

2008-05-16T14:09:00.003-03:00

Eu andarei vestido e armado com as armas de São Jorge para que meus inimigos, tendo pés não me alcancem, tendo mãos não me peguem, tendo olhos não me vejam, e nem em pensamentos eles possam me fazer mal.

Armas de fogo o meu corpo não alcançarão, facas e lanças se quebrem sem o meu corpo tocar, cordas e correntes se arrebentem sem o meu corpo amarrar.

Jesus Cristo, me proteja e me defenda com o poder de sua santa e divina graça, Virgem de Nazaré, me cubra com o seu manto sagrado e divino, protegendo-me em todas as minhas dores e aflições, e Deus, com sua divina misericórdia e grande poder, seja meu defensor contra as maldades e perseguições dos meu inimigos.

Glorioso São Jorge, em nome de Deus, estenda-me o seu escudo e as suas poderosas armas, defendendo-me com a sua força e com a sua grandeza, e que debaixo das patas de seu fiel ginete meus inimigos fiquem humildes e submissos a vós. Assim seja com o poder de Deus, de Jesus e da falange do Divino Espírito Santo.

Amém.
Salve Jorge !

FESTIVAL IPITANGA DE TEATRO 2008-INDICADOS

2008-05-16T13:08:00.006-03:00

INDICAÇÕES DOS MELHORES DO FESTIVAL IPITANGA DE TEATRO 2008

O Festival Ipitanga de Teatro, que acontece na cidade de Lauro de Freitas- na região metropolitana de Salvador- tem se destacado por promover o teatro além do umbigo da capital, possibilitando a participação de vários grupos do Estado, embora ainda a participação da capital seja maior. Este ano, apoiados pelo Fundo de Cultura o prêmio cresceu e aumentaram os números de inscritos. Participei em 2005 ganhando Prêmio Profissional Revelação com o Entre a Cruz... e a Finos Trapos levou vários prêmios nesta ocasião também!
Com a produção afiada do amigo Duzinho Nery!
Vamos ver se a cerimônia de entrega dos prêmios e os resultados sejam melhores do que o Brasken...
Merda ai para todos!

Abaixo os indicados.
Em negrito os meus favoritos. Será que acerto algum?! rs

MELHOR ESPETÁCULO
1. Zona Contaminada 2. Desconcerto
3. O Mentiroso.
4. Uma Farsa Áspera.

MELHOR ESPETÁCULO INFANTO JUVENIL
1. Os Prequetés.
2. Putz, a menina que buscava o sol
3. Rio de Janeiro a Dezembro.

MELHOR ATOR
1. Luiz Guimarães (Os Prequetés)
2. Lindolpho Neto (Os Prequetés e O Aluguel
3. André Rosa (Desconcerto)4.
Paulo Paiva (Uma Farsa Áspera)

MELHOR ATRIZ
1. Nice Albano (Quando o sol vem à janela).
2. Lívia França (Zona Contaminada)
3. Eva Lima (Transe)
4. Ana Nogueira (Rio de Janeiro a Dezembro)

MELHOR ATOR COADJUVANTE1.
1. Marcus Villa Gois (O Mentiroso)
2. Fábio Fernandes (Putz, a menina que buscava o Sol)
3. Heraldo Souza (O Aluguel)
4. Rogério Chagas (O Mentiroso)

MELHOR ATRIZ COADJUVANTE
1. Rebeca Dantas (O Mentiroso)
2. Analice Lessa (O Mentiroso)
3. Arlinda Lima (A Mulher sem pecado)
4. Evania Copino (Quando o sol vem à janela)

MELHOR DIRETOR
1. Antonio Marques (Zona Contaminada).
2. Juliana Ferrari (Desconcerto).
3. Marcus Villa Gois (O Mentiroso).
4. Tonny Ferreira (Uma farsa Áspera).
5. Heraldo Souza (O Aluguel e Os Prequetés).

MELHOR AUTOR
1. Heraldo Souza (O Aluguel)
2. Diana Raznovich (Desconcerto)
3. Luiz Navarro (Quando o sol vem à janela)

MELHOR CENÁRIO
1. Julio Cesar Ramalho (Rasputin)
2. Fabio Pinheiro (Desconcerto)
3. Paulo Paiva (Uma Farsa Áspera)
4. Hamilton Lima (Zona Contaminada)

MELHOR TRILHA SONORA
1. Heraldo Souza (Os Prequetés)
2. Cia. De Artes da Cena (Rasputin).
3. Luiz Carlos Jujuba e Ana Nogueira (Rio de Janeiro a Dezembro)

MELHOR ILUMINAÇAO
1. Elísio Lopes Junior (Zona Contaminada)
2. Jorge Carlos Ngão (Uma Farsa Áspera)
3. Juarez Barazetti (SÓS, Solidão á Comédia)

MELHOR MAQUIAGEM
1. Paulo Paiva (Uma Farsa Áspera)
2. Rino de Carvalho (O Mentiroso)

MELHOR FIGURINO
1. Tarcisio Almeida (Desconcerto)
2. César Borges (Putz, a menina que buscava o sol)
3. Rino de Carvalho (O Mentiroso)
4. Paulo Paiva (Uma Farsa Áspera)

PROFISSIONAL REVELAÇÃO
1. Tonny Ferreira (Diretor de Uma Farsa Áspera)
2. Lindolpho Neto. (Ator-O Aluguel e Prequetés)
3. Grupo Reluzir de Teatro.

PRÊMIO ESPECIAL DO FESTIVAL
1. Ana Fuchs (Diretora do Espetáculo Sós, Solidão a Comédia
2. Rita Brandi (Coreografia do espetáculo Verso Reverso e Direção do espetáculo Transe)
3. Ana Nogueira e Luiz Carlos Jujuba (Pesquisa Folclórica do espetáculo Rio de Janeiro a Dezembro)
4. Telma Gualberto (Pela atuação no espetáculo A Mulher sem Pecado)
5. Alberto Wanderley (Pela produção de Quem guenta com essa Verdade)

COMISSÃO JULGADORA

Luis Alberto Alonso (Presidente).
Rafael Magalhães.
Rada Rezedá.
Marcio Wesley .
Charles Nobre.

REALIZAÇÃO:Sociedade Cultural Távola

PRODUÇÃO:Duzinho Nery

PATROCÍNIO:Governo da Bahia
Fundo de Cultura
Secretaria da Fazenda
Secretaria de Cultura

SOLENIDADE DE PREMIAÇÃO
SÁBADO
17 DE MAIO DE 2008
CENTRO DE CULTURA DE LAURO DE FREITAS
(ANTIGO CINE-TEATRO)
Pç. da Matriz - Centro

NOSSA SENHORA DE FÁTIMA - DIA 13 DE MAIO!

2008-05-13T12:16:00.007-03:00

Em 13 de maio de 1917, em Portugal, três crianças assistiam a uma das aparições mais lembradas pelos católicos de todo o mundo: a aparição de Nossa Senhora de Fátima. Nesta terça-feira (13), a mensagem de paz deixada pela santa aos pequenos é lembrada com festas e orações.
As aparições ocorreram em Fátima, onde atualmente funciona a Diocese de Leiria-Fátima.

As crianças, Lúcia de Jesus, de 10 anos, e Francisco e Jacinta Marto, seus primos, de 9 e 7 anos, à época, voltaram ao local por mais cinco vezes, nos dias 13 de junho, julho, agosto, setembro e outubro, para ouvir a mensagem da santa. Em sua última aparição, com a presença de cerca de 70 mil pessoas, Nossa Senhora de Fátima teria pedido a construção de uma capela e a intensificação da reza do rosário.

Em tempos de violência e desigualdes a oração e a fé são necessárias para conseguirmos resistir neste mundo!
AVE MARIA!!!

ORAÇÃO NOSSA SENHORA DE FÁTIMA - Santíssima virgem que nos montes de Fátima Vos dignastes a revelar a três humildes pastorinhos os tesouros de graças contidas na prática do vosso Rosário, incuti profundamente em nossa alma o apreço, em que devemos ter esta devoção, para Vos tão querida, a fim de que, meditando os mistérios da nossa Redenção que nela se comemora, nos aproveitemos de seus preciosos frutos e alcancemos a graça, que Vos pedimos nesta oração, se for paa maior glória de Deus, honra vossa e proveito de nossas almas. Assim seja.

Rezar 1 Pai Nosso, 1 Ave Maria e 1 Glória ao Pai.
v. Rainha do Santíssimo Rosário.
v. Rogai por nós.

E O BRASKEM VAI PARA...

2008-05-10T17:36:00.009-03:00

Roberto de Abreu -MELHOR DIRETOR!!!!!!
A Finos Trapos estava concorrendo a 5 categorias.
LINDO DISCURSO, LINDAS REFÊRENCIAS,(inclusive EU!!) RECONHECIMENTO, PERCURSO!
ORGULHO!!!
PARABÉNS IVES!
QUERO A MINHA PARTE!
Viva o Teatro do Interior!

PS: ESTE ANO O PRÊMIO E A CERIMÔNIA DEIXARAM MUITO A DESEJAR...
Polêmicas, ecônomia(até o coquetel, não comi um croquete!),revelações...
Enfim...
Sérá que vale a pena fazer um texto?!

Fotos- Roberto na entrega do Prêmio no TCA dia 05/05/08 e como o Galo Anunciador, no Auto da Conquista(tempos áureos do Grupo de Teatro da Uesb- hoje Caçuá de Teatro)